Se guardassi il mio computer, troverai una cartella chiamata textures, e in quella cartella troverai centinaia di file. Scatto foto di cose ovunque che penso saranno buone trame. Li faccio anche e provo cose diverse. Puoi fare lo stesso. Ogni volta che vedi trame interessanti in cemento, marmo o vernice screpolata, scatta delle foto e aggiungile alla tua cartella per le trame.
Ci sono numerosi motivi per aggiungere trame alle tue foto e uno dei migliori è dare al tuo lavoro un aspetto antico o antico. Molte vecchie foto hanno segni o l'emulsione si è macchiata. Le foto spesso non sono state trattate pensando alla conservazione e hanno iniziato a sembrare strutturate.
In questo articolo vedremo come applicare una sovrapposizione di texture alle tue immagini per dare loro un aspetto invecchiato.
Lavoreremo sull'immagine sopra del giglio. È stata eseguita un'elaborazione di base in Adobe Camera Raw prima di essere aperto in Photoshop CC (2014).
Spesso le fotocamere e gli obiettivi non producevano immagini super nitide, quindi per iniziare creeremo un livello duplicato della nostra immagine. Lo faccio con Ctrl + J, scorciatoia da tastiera (Cmd + J su un Mac). Ci sono altri modi per farlo, come ad esempio; andando nel menu in alto e scegliendo Livello, quindi facendo clic su Duplica livello, ma trovo che la scorciatoia da tastiera sia il modo più semplice e veloce.
Una volta che hai quel livello duplicato, vai su Filtri e scegli Sfocatura, quindi Sfocatura gaussiana come nell'immagine sopra. Non vuoi troppa sfocatura, altrimenti sembrerà che non sia a fuoco e non vuoi troppo poco o non sarà abbastanza visibile o ovvio. Ho usato 3.8 per lo scopo di questa immagine.
Quindi, vuoi provare a separare il fiore dallo sfondo, puoi farlo con le curve. Apri un livello di regolazione delle curve e usalo per scurire l'intera immagine. Quindi utilizzando lo strumento Pennello (che si trova sulla barra degli strumenti in Photoshop) sulla maschera di livello, rimuovi la regolazione dal fiore come segue.
Fare clic sullo strumento Pennello, quindi impostare il colore di primo piano su nero. È quello con i due quadratini nella parte inferiore della barra degli strumenti: il colore in alto è il colore di primo piano, quello in basso è il colore di sfondo. Vai al livello delle curve che hai creato nel pannello dei livelli e fai clic sul quadrato bianco in quel livello (che è la maschera), quindi vai alla tua immagine e inizia a spazzolare il fiore. Dovresti vedere il fiore schiarirsi.
Aggiungi un colore più caldo alla tua immagine
Successivamente cambierai il colore delle luci. Non è necessario farlo, ma è un bel tocco e aiuta a creare un'atmosfera più calda all'immagine.
Apri un altro livello di regolazione delle curve. In alto dovresti vedere un menu a discesa che dice RGB, fai clic su di esso e scegli Blu. Vai alla linea delle curve e in alto nell'angolo in alto a destra (le luci) fai clic sul punto nell'angolo e trascinalo verso il basso lungo la linea laterale. Non andare troppo lontano, ma dovresti vedere l'immagine diventare gialla. Ricorda che il giallo è l'opposto del blu.
Torna alla finestra delle curve e fai clic sul rosso. Farai la stessa cosa, tranne che questa volta prendi il punto a sinistra e in alto. Non devi andare molto lontano.
Aggiunta della sovrapposizione di texture
Ora è il momento di trovare una sovrapposizione di texture da mettere sopra la tua immagine. Sarà sempre una cosa individuale e qualcosa su cui devi lavorare. Qui ho usato una texture che ho visto sul pavimento di un edificio in città. Mi è piaciuto l'aspetto screpolato del pavimento, quindi ho scattato alcune foto.
Apri il file della trama in Photoshop, quindi utilizzando lo strumento sposta (il primo nella parte superiore della barra degli strumenti) fai clic sull'immagine e trascinala sull'immagine a cui desideri applicarla. Puoi anche copiarlo e incollarlo o usare Luogo (che lo aggiungerà come SmartObject).
Se acquisti trame o ne ottieni di gratuite da Internet, spesso scoprirai che sono troppo piccole per la tua immagine. Ma non preoccuparti perché lo mescolerai alla tua immagine, quindi non ha molta importanza.
Se è necessario modificare la dimensione della sovrapposizione della trama, è possibile farlo con lo strumento di trasformazione. Puoi trovare lo strumento Trasformazione libera sotto il pulsante Modifica nel menu principale in alto, dove hai trovato Livello e filtri. Puoi anche usare la scorciatoia da tastiera, Ctrl + T (Cmd + T su un Mac). Vedrai una piccola griglia salire attorno alla trama in modo da poter trascinare uno degli angoli per ingrandirlo o rimpicciolirlo, a seconda delle dimensioni richieste. Premi Invio per applicare la trasformazione, oppure puoi fare doppio clic su di essa o fare clic sullo strumento di spostamento e premere Applica.
Unendo la trama alla tua immagine
Avrai bisogno di fondere la trama in modo da poter vedere la tua immagine sotto. Le opzioni della modalità di fusione dei livelli si trovano nella parte superiore del pannello dei livelli, è un altro menu a discesa. L'opzione predefinita è impostata su Normale, quindi cercala. Ci sono molte opzioni, tuttavia per questo tutorial useremo Luce soffusa. Una volta modificato in quella modalità di fusione, dovresti essere in grado di vedere la trama e l'immagine sottostante.
Puoi anche modificare l'opacità del livello, se lo desideri. Di solito lo cambio leggermente in modo che la trama non sia troppo forte. È possibile modificare l'opacità nella finestra accanto al pannello delle opzioni. Assicurati solo che il tuo livello di trama sia evidenziato.
Se vai in fondo al pannello dei livelli vedrai alcune cose in fondo. Se fai clic su quello rettangolo con il foro rotondo al suo interno, darai una maschera al tuo livello. La maschera significa che puoi nascondere parte di quel livello dalla tua immagine, come hai fatto con il primo livello delle curve.
Ancora una volta, prendi il tuo strumento pennello, assicurati che il colore di primo piano sia nero e dipingi sul fiore. Ora stai facendo sembrare la trama come se fosse solo sullo sfondo.
Successivamente applicheremo una trama all'intera immagine. Questa volta è quello che renderà l'immagine sgangherata e sporca. Puoi trovare trame che hanno segni su di loro che sembrano macchie e grasso. Quello in questo tutorial era un muro di cemento levigato all'esterno.
Aggiungi la trama all'immagine nello stesso modo in cui hai fatto la precedente. Mescola di nuovo con la modalità Soft Light Blend. Guarda come ti senti su come appare l'immagine e se decidi che è troppo forte ricorda che l'opacità può aiutarti a renderla meno intensa.
Aggiungere una tinta alla tua immagine
Dovrai aggiungere un nuovo livello, trasparente. Nella parte inferiore del pannello dei livelli dove hai trovato la maschera di livello, dovresti vedere accanto al cestino un quadrato bianco con un angolo ripiegato, che è l'icona del nuovo livello (vedi sotto). Cliccaci sopra.
Quindi vai alla barra degli strumenti e trova lo strumento Secchio di vernice. Quindi vai al colore di primo piano e fai clic su di esso. Dovrebbe apparire una finestra popup e puoi scegliere un colore per dare alla tua immagine un nuovo tono. Ti consiglierei di scegliere un grigio, per questa dimostrazione è stato scelto un grigio medio con un pizzico di arancione.
Ora vai alla tua immagine e fai clic su di essa. Il nuovo livello vuoto dovrebbe essere riempito con il colore che hai scelto e l'intera immagine dovrebbe apparire come un colore solido. Vai alla modalità di fusione per il nuovo livello e cambialo in Colore. La tua immagine dovrebbe essere trasformata in monocromatica. Se modifichi l'opacità di quel livello, verrà fuori parte del colore originale, ma dipende da te.
Ecco l'immagine finale.
Ci sono molte altre cose che puoi fare, ma potrebbe essere meglio lasciarle per un altro tutorial.
Se preferisci guardare questa dimostrazione, puoi guardare il video qui sotto mentre ti accompagno attraverso gli stessi passaggi:
Hai già provato a usare le trame? Hai trame o siti preferiti per trovarli? Si prega di condividere nei commenti qui sotto.