Suggerimenti per la post-elaborazione per principianti

Sommario:

Anonim

Dicono che la fotografia sia una forma d'arte e non potrei essere più d'accordo. Ci sono così tanti elementi che contribuiscono a creare una grande opera d'arte. Non solo devi conoscere la tua attrezzatura e l'ambiente in cui lavori, ma devi anche sapere come dare gli ultimi ritocchi alla tua arte, che la trasforma da buona a fantastica.

Questo può essere abbastanza impegnativo soprattutto per un principiante. Ma come direbbe qualsiasi grande artista, tutto questo può essere fatto con molta pratica e pazienza. Le foto fantastiche tendono ad avere un fascino universale. Sono tecnicamente validi e hanno anche uno stile di editing che piace alla maggioranza di massa. Sebbene la maggior parte dei fotografi, me compreso, sostenga di farlo bene nella fotocamera, ci sono alcuni passaggi fondamentali che potresti dover seguire solo per aggiungere la giusta quantità di grinta alle tue immagini nella fase di post-elaborazione.

Scegliere il giusto tipo di software di editing

Il tipo di modifica che applichi alle tue immagini dipende dal tipo di software che utilizzi. Ci sono molte diverse opzioni per il software di editing sul mercato. Adobe Photoshop e Lightroom sono due dei più popolari tra i dilettanti seri e i fotografi professionisti. Ma se sei un principiante assoluto potrebbero essere un costo proibitivo per le tue esigenze. Esistono alcuni buoni software di editing gratuiti, come PicMonkey e Picasa, che funzionano alla grande a livello di base. Se sei un fotografo di telefoni cellulari, la maggior parte degli smartphone dispone di un software di editing integrato che fa abbastanza bene anche il lavoro. Oltre ai passaggi di modifica di base, hanno anche un sacco di filtri per aggiungere alcuni effetti davvero fantastici alle tue immagini. Ma fai solo attenzione al pubblico e allo scopo di queste immagini di telefoni cellulari prima di applicare filtri stravaganti.

Ai fini di questo articolo, userò Lightroom. La maggior parte dei passaggi sono comuni a tutti i software di editing, basta scegliere quello che funziona per te e per le tue esigenze fotografiche.

Regola l'orizzonte

Una delle prime cose che faccio a qualsiasi immagine è regolare l'orizzonte, noto anche come raddrizzamento dell'immagine. Non sono un fan dell'inclinazione delle mie immagini. Trovo che quando guardo le immagini inclinate, non so da che parte è in alto. Dovrei girare la testa a destra oa sinistra? Le inclinazioni pazze mi fanno girare la testa. Non vedo immagini inclinate nella mia vita quotidiana, quindi perché dovrei voler fare clic su immagini inclinate. Questa è solo la mia preferenza personale. Conosco alcuni fotografi che considerano molto artistico avere immagini inclinate. Se questo è il tuo genere, fallo e fai ciò che ti rende felice. Per le immagini che contengono l'orizzonte o le linee principali, ottenere il livello dell'orizzonte è un must assoluto.

Questa è stata scattata dal lato passeggero dell'auto: ho davvero amato le linee principali ma sapevo che l'orizzonte era lontano.

In Lightroom, ho regolato l'orizzonte, aumentato delicatamente il contrasto e riscaldato l'immagine regolando leggermente la temperatura.

Modifica o ritaglia gli elementi indesiderati

Niente può distrarre di più di un elemento indesiderato nella cornice. Prima di ritagliare o rimuovere elementi indesiderati chiediti se l'oggetto sta effettivamente aggiungendo valore all'immagine o se è in competizione con il soggetto per attirare l'attenzione. La rimozione di elementi indesiderati può essere eseguita utilizzando lo strumento clone / timbro in Photoshop, il pennello correttivo spot Lightroom o una semplice funzione di ritaglio nel tuo editor di foto preferito.

Mi piaceva la trama del muro di mattoni ma odiavo le macchie sul muro proprio vicino alla sedia.

Ho scelto un ritaglio più vicino per la sedia e ho clonato le macchie utilizzando lo strumento di rimozione macchie in Lightroom. Ho anche schiarito un po 'l'immagine.

Rimuovere eventuali macchie di polvere

Questo è qualcosa che è importante se si fotografa su uno sfondo chiaro o quando si converte in bianco e nero. Se il sensore è sporco o presenta minuscole macchie di polvere, queste appaiono nelle foto. Puoi usare lo strumento clone o anche lo strumento toppa (Photoshop) e pulire queste macchie di polvere nell'immagine.

Regola l'esposizione e il contrasto

Dopo aver raddrizzato l'orizzonte e rimosso eventuali elementi indesiderati o che distraggono dall'inquadratura, regola quindi l'esposizione dell'immagine. Questo regola la luminosità. Se l'immagine è troppo scura, aggiungi luce e se l'immagine è troppo luminosa, riduci la luce. Tieni presente che spesso i tempi di regolazione della luminosità influenzeranno anche il contrasto dell'immagine. Questo può essere risolto regolando il cursore del contrasto in Lightroom. Rende le parti più luminose dell'immagine più luminose e le parti più scure più scure e migliora l'aspetto generale dell'immagine regolata.

Anche se adoro questa posa dei miei clienti, l'immagine è un po 'troppo scura (sottoesposta) poiché la luce cambiava molto velocemente.

Come parte delle mie modifiche a questa immagine, ho aumentato l'esposizione, riscaldato l'immagine aumentando la temperatura e anche regolato un po 'il contrasto per aggiungere un po' più di umph (pugno) all'immagine.

Regola la saturazione

In genere, se ho regolato la temperatura e il contrasto in un'immagine, non aggiusto il cursore della saturazione. Ma questa è una preferenza personale per la maggior parte delle persone. La regolazione del valore di saturazione di un'immagine può aggiungere un certo impatto a un'immagine, ma usa questo strumento con una mano leggera perché non vuoi che l'immagine appaia troppo elaborata.

Adoro questa immagine di neve fresca sui fili d'erba alta vicino a casa mia. Ma, poiché tutto era così buio e cupo a causa della neve, l'immagine appare un po 'piatta e opaca.

Ho voluto esagerare i colori dei fili d'erba per mostrare che erano estremamente asciutti e anche il bianco della neve spuntava sull'erba. Quindi ho regolato i cursori di saturazione e vividezza in Lightroom e ho anche riscaldato l'immagine regolando la temperatura.

Esporta per web o stampa

A seconda del trattamento finale per le tue immagini, puoi salvarle come JPEG.webp a bassa risoluzione o JPEG.webp ad alta risoluzione. Esistono molti altri formati come TIFF, BMP.webp e GIF. Il JPEG.webp è più universalmente accettato ed è il formato che utilizzo per tutte le mie immagini, sia per la stampa che per il web. In genere un'immagine di circa 72PPI (pixel per pollice) è considerata un'immagine a bassa risoluzione, ideale per il web (ma sul web conta solo la dimensione effettiva dei pixel, quindi 1000px sul lato lungo è solitamente una buona scelta per il web). Un'immagine di 150 DPI o 300 DPI è considerata un'immagine ad alta risoluzione ideale per la stampa. DPI sta per punti per pollice. Secondo wikipedia, è usato per descrivere il numero di risoluzione di punti per pollice in una stampa digitale.

In definitiva, il modo in cui elabori le tue immagini è una decisione estremamente personale. Scegli lo stile e gli strumenti che meglio descrivono il tuo stile fotografico. Va bene sperimentare con le ultime mode, filtri e sguardi, ma tieni presente che potresti volere che le tue immagini abbiano un aspetto e una sensazione senza tempo in modo che a distanza di anni, quando le guardi, evochino ancora un'emozione.