Come usare i colori di ancoraggio per sfidare il tuo occhio fotografico

Sommario:

Anonim

È una buona cosa rompere la norma una volta ogni tanto e fare qualcosa di diverso per sfidare la tua fotografia personale. Limitare te stesso a poche regole potrebbe aiutarti e incoraggiarti a imparare qualcosa di nuovo.

Una nuova cosa da provare è usare i colori di ancoraggio nella tua fotografia. Un colore di ancoraggio può essere qualsiasi colore che esegue una o più delle seguenti operazioni:

  • Domina l'immagine
  • Rende l'immagine interessante
  • Disegna il visualizzatore per esplorare gli elementi nella tua immagine in modo più approfondito
  • Enfatizza il soggetto della tua foto

Mettiti una sfida. Forse durante una giornata in famiglia, chiedi ai tuoi figli di scegliere un colore ciascuno e fagli indicare le cose con la loro scelta di colore per farti scattare foto. Questo li coinvolge nell'attività e allo stesso tempo ti sfida a trovare un modo creativo per fotografare l'argomento.

Puoi sempre decidere anche tu i colori o chiedere a un paio di amici di scegliere il colore per te, quindi diventa più una sfida e non ci sono pregiudizi iniziali da parte tua. Questo allungherà la tua immaginazione e ti spingerà a cercare cose che altrimenti non noteresti immediatamente.

Puoi limitarti a uno o due colori e fare una serie su ogni colore, oppure puoi scegliere molti colori. Tuttavia, assicurati che ogni foto che scatti abbia un solo colore di ancoraggio.

Tuttavia, è importante aggiungere alcune limitazioni a questa sfida, come il tempo, la posizione o entrambi. Prenditi un giorno, o qualche ora, per concentrare veramente la tua mente sui colori dell'ancora per questo esercizio, quindi ci sono limiti e limiti alle tue opzioni, che ti costringeranno a pensare e vedere in modo più creativo del solito. Le foto di questo articolo sono state scattate in un solo giorno nell'arco di tre o quattro ore.

Riempi la cornice

È abbastanza facile trovare un oggetto del colore scelto e scattarne una foto. Ma questo non significa che la tua immagine risulti creativa o migliore dell'istantanea media. Per affinare ulteriormente il tuo occhio fotografico, cerca di catturare immagini interessanti e usa il colore dell'ancora per migliorare la tua immagine in questo contesto.

Ecco alcuni suggerimenti su come utilizzare il colore dell'ancora in modo interessante. Con il colore dell'ancora ben in mente.

1 - Simmetria

Usa la simmetria, o asimmetria, sia con i modelli che con la disposizione degli oggetti, per attirare l'attenzione sul tuo soggetto. Meglio ancora infrangere le regole e riempire l'inquadratura con l'argomento.

Simmetria in azione

Asimmetria in gioco

Riempi la cornice

2 Regola dei terzi

Usa elementi compositivi come la regola dei terzi, soggetti centrati e decentrati. L'aderenza alla regola dei terzi dà spesso un senso di equilibrio all'immagine ed è una pratica compositiva molto utilizzata. Le composizioni centrate danno una sensazione imponente e autorevole al quadro. A volte può togliere ogni mistero dall'immagine. La composizione decentrata aggiunge tensione e talvolta può creare un'immagine snervante.

3 - Ritaglia in modo creativo

Il ritaglio creativo è uno strumento davvero divertente che ti aiuta a interagire con lo spettatore o a suscitare un qualche tipo di risposta da parte sua. La cosa principale da ricordare quando si ritaglia l'immagine di una persona, è non ritagliare le articolazioni. Oltre a questo usa il tuo istinto visivo e creativo.

4 - Linee guida e prospettiva

Anche quando l'immagine è piena di colori, se componi la tua immagine in modo che le linee conducano al colore principale che vuoi enfatizzare, o incornici la tua immagine in modo che il colore dell'ancora sia sulle linee convergenti della regola dei terzi, allora attirerà l'occhio e dominerà l'immagine.

5 - Inquadratura

Guardare attraverso un oggetto in modo che ci sia un elemento in primo piano nella tua foto: avere un primo piano incornicia il soggetto e dirige la messa a fuoco su di esso. Il primo piano è più vicino alla fotocamera e quindi spesso appare sfocato. Questo crea anche la sensazione di essere un osservatore indiretto ed evoca il mistero, come se avessi appena scoperto qualcosa di nuovo.

Trovare un buon primo piano è facile come stare dietro un oggetto, in modo che l'oggetto si trovi tra te e il soggetto o tieni qualcosa davanti ai bordi dell'obiettivo. Uso molto questa tecnica quando scatto i ritratti. Puoi usare una foglia, una rivista, un pezzo di stoffa - qualsiasi cosa che riesci a tenere appena leggermente all'interno del campo visivo del tuo obiettivo per aggiungere la sensazione di guardare attraverso qualcosa.

Una cosa davvero buona da usare è un prisma o un gioiello di plastica perché riflette la luce o il bagliore sull'obiettivo in modo da ottenere anche un effetto di luce.

Hai usato i colori dell'ancora nelle tue immagini? Condividili qui nei commenti qui sotto.