“Ci siete solo tu e la tua macchina fotografica. I limiti nella tua fotografia sono in te stesso, perché ciò che vediamo è ciò che siamo. " Ernst Haas
Ti sei mai chiesto perché le immagini che catturi non sono come quelle che vedi nella tua mente?
Ti sei mai chiesto perché le tue foto non sono belle come quelle di un professionista? Ciò che rende il loro sembra così grande?
La risposta è: probabilmente perché stai scattando in Auto!
5 secondi, f / 8.0, ISO 100
Diventa più creativo con la modalità manuale
Un professionista assume il pieno controllo creativo su ogni aspetto della foto e fa scelte creative nel processo di creazione dell'immagine. Diaframma, velocità dell'otturatore e ISO sono la base. Se non li controlli, non sarai in grado di creare la migliore immagine possibile.
Le fotocamere digitali al giorno d'oggi rendono l'esposizione così facile. Non sembra esserci una buona ragione per scattare in manuale. Ma c'è: è creatività. In particolare, esposizioni creative.
1 / 200esimo, f / 2.2, ISO 500
Prendi il controllo del processo
Se vuoi eccezionale foto, quindi scattare con il controllo è la parte più importante del viaggio creativo con la fotografia. Con la modalità manuale, ottieni il pieno controllo. Creatività totale.
Conosco molte persone che si sentono intimidite nel provare il Manuale, ma ho insegnato a centinaia di persone a sentirsi a proprio agio e fiduciose con esso, quindi so che è assolutamente possibile per chiunque imparare.
Anche se non hai una mentalità tecnologica, puoi farlo! Tutto ciò di cui hai bisogno è la comprensione di base del processo e la pratica.
30 secondi, f / 10, ISO 200
La fotocamera non può (almeno al momento) fare scelte creative nel modo in cui puoi. Spesso ti ritroverai con esposizioni non dinamiche quando la fotocamera sceglie per te.
Quante foto ben esposte vedi su Facebook? La maggior parte vengono ripresi utilizzando una modalità automatica o un'altra. Hanno tutti la stessa densità di base. Certo, sono esposti correttamente, ma l'esposizione di base è solo l'inizio quando si scatta con intento.
Tutte quelle esposizioni partono dalla stessa base, zero. Molti fotografi lo lasciano lì perché sembra buono, sembra "corretto". Questo è Auto.
1,6 secondi, f / 10, ISO 50
L'esposizione fa parte dell'abilità artistica fotografica. Non trasmetterlo solo perché le tue foto hanno un bell'aspetto … possono essere molto migliori!
Ecco il semplice metodo che utilizzo per spiegare il processo di ripresa in modalità manuale.
Il triangolo dell'esposizione
Scattare in modalità manuale significa controllare tre impostazioni fondamentali nella fotografia:
- ISO
- Apertura
- Velocità otturatore
Insieme sono noti collettivamente come "The Exposure Triangle".
13 secondi, f / 9, ISO 250
Cosa fanno questi tre controlli?
- ISO è la sensibilità della fotocamera alla luce. Pensala in questo modo: vuoi che il sensore assorba la luce rapidamente, sacrificando i dettagli e il contrasto (ISO alti), o vuoi che la luce assorba lentamente ogni colore, catturando ogni dettaglio succoso (ISO basso)?
- Apertura controlla l'INTENSITÀ della luce che fluisce sul sensore. Pensa di uscire da una matinée del sabato pomeriggio e quanto è intensa la luce dopo essere stato al buio per alcune ore. Sei praticamente accecato per un momento (finché le tue pupille non si adattano alla luce e diventano più piccole - l'apertura si apre e si chiude più o meno allo stesso modo). Questa è intensità!
- Velocità otturatore (SS) è un valore temporale - in altre parole, quanto dura l'esposizione. Il tempo è combinato con l'intensità della luce dall'impostazione di Aperture. Ad esempio, la velocità dell'otturatore è rappresentata come 1/250 di secondo.
Queste tre impostazioni sono tutto ciò che devi sapere per eseguire un'esposizione manuale. Questo è tutto. Ora parliamo di come affrontarlo.
1/30, f / 2.2, ISO 3200
Pensa prima all'ISO
Quando si effettua un'esposizione manuale, l'ISO dovrebbe sempre essere la prima considerazione!
Ci sono due domande che devi porci prima di iniziare a fare esposizioni.
- Quanta luce c'è sull'argomento?
Questa è essenzialmente una decisione tecnica. (ISO) - Come posso far apparire al meglio il mio soggetto?
Questa è essenzialmente una decisione creativa. (Combinazione di velocità dell'otturatore e diaframma)
Le risposte a queste domande sono la chiave dell'intero processo. Una volta che hai le risposte, puoi impostare la tua esposizione.
1/125, f / 13, ISO 400
Ecco come scatto in modalità manuale, spiegato in tre semplici passaggi.
Step # 1 - Quanta luce c'è sul soggetto?
Ho:
- Pieno giorno
- Un interno cupo
- Un'area fortemente ombreggiata tra gli edifici
- E così via…
2 secondi, f / 10, ISO 320
Prima di tutto, imposterò la mia ISO di conseguenza. Di solito scelgo gli ISO più bassi che riesco a farla franca con le riprese a mano libera. Se ho un treppiede andrò ancora più in basso. Puoi passare quasi un'intera giornata senza dover cambiare molto la tua ISO.
È la cosa più facile da impostare e dimenticare. Ma se hai bisogno di spostarlo puoi farlo. Questo non è un grosso problema per le fotocamere moderne in cui la qualità dell'immagine è sorprendente a quasi tutti gli ISO.
SUGGERIMENTO # 1
Imposta la tua ISO e non pensarci a meno che il livello di luce non cambi molto, ad esempio vai in casa, il sole tramonta o cammini in un'area fortemente ombreggiata, ecc.
SUGGERIMENTO # 2
Guarda la luce! La fotografia è uno studio della luce, dopotutto, quindi il tuo primo passo è imparare a vederla davvero, a osservare cosa sta facendo, la sua forza e qualità. Quando si ha una profonda familiarità con la luce osservandola volontariamente, si cresce a conoscerla.
Essere consapevoli dei livelli di luce rende le riprese in manuale molto più facili. Quando sei fuori, sintonizzati sulla luce.
Passaggio 2: mi chiedo "Qual è la mia priorità?"
Come decido qual è la priorità per il mio scatto?
10 secondi, f / 11, ISO 50
Dipende tutto da ciò che sto scattando: dare la priorità alla velocità dell'otturatore o all'apertura di tutto ciò che penso farà apparire al meglio il mio soggetto.
- Sto fotografando paesaggi e voglio un'ampia profondità di campo? (selezionare un'apertura piccola come f / 16).
- Sto scattando ritratti e quindi voglio una profondità di campo ridotta? (diaframma di nuovo, questa volta un'impostazione ampia come f / 2.8).
- Forse sto riprendendo sport o azione e voglio immagini nitide di soggetti in rapido movimento? (questa volta la velocità dell'otturatore: scegline una veloce per congelare il soggetto come 1 / 2000esimo)
Sceglierò la velocità dell'otturatore o il diaframma come priorità assoluta. Ora ho impostato due punti del triangolo di esposizione. Per l'ultima impostazione, aggiusto l'esposizione sulla scala dell'esposimetro.
1/15, f / 4.5, ISO 12.800
Passaggio 3: regolazione dell'esposizione
Ora è il momento di guardare il misuratore della fotocamera.
Usa la scala dell'esposimetro: prendi il marker vicino al centro o più vicino con l'unico quadrante rimanente (in altre parole, se hai scelto l'apertura al punto # 2, l'ultimo impostato qui è la velocità dell'otturatore). Su questa scala da -2 a +2, dove posizioni l'esposizione conta molto! Questa è l'essenza delle esposizioni creative. Determina l'atmosfera della fotografia.
Essere in posizione centrale o "0" è raramente l'esposizione giusta per me.
Scala del misuratore di luce
Ricorda, ogni punto del triangolo di esposizione NON è fisso. Ogni clic o intervallo (di solito in incrementi di 1/3) è uguale, quindi 2 (+) clic di ISO equivalgono a 2 (-) clic di apertura o velocità dell'otturatore. Queste sono chiamate esposizioni reciproche e sono la chiave per scattare in modo creativo.
Quindi, se ti trovi in una situazione in cui vorresti una velocità dell'otturatore leggermente più veloce, fallo. Ma compensare con una quantità uguale ma opposta di un'altra impostazione. La scelta che fai a questo punto è completamente creativa, non tecnica.
3,2 secondi, f / 4,5, ISO 100
SUGGERIMENTO 3
Supponiamo che tu stia riprendendo un paesaggio con un buon primo piano, forse un grande albero, imposti l'apertura su f / 16 per una buona profondità di campo (priorità), l'ISO è a 100 e hai una velocità dell'otturatore di 1/60. Questa è una classica esposizione paesaggistica, con molta profondità di campo.
Per un'immagine alternativa della stessa scena, potresti pensare all'albero come una foto di ritratto e aprire il diaframma af / 4 (+4 stop) e regolare la velocità dell'otturatore a 1/1000 (-4 stop) mantenendo l'ISO a 100 e l'esposizione uguale.
Perderesti la maggior parte della profondità di campo, ma otterrai un bel bokeh rendendo l'albero isolato, come un buon ritratto. Ora hai creato un'atmosfera diversa rispetto a un paesaggio classico utilizzando un'esposizione reciproca. Ma aspetta, puoi fare ancora di più!
2,5 secondi @ f / 4,0 ISO 100
Ora, che ne dici di sottoesporre questa scena di 1-1,5 stop per creare un'immagine lunatica più discreta. Se l'albero fosse in pieno sole e lo sfondo ombreggiato, istintivamente sottoesponerei per enfatizzare quel contrasto.
Mettere tutto in pratica
Ti mancheranno alcune esposizioni di tanto in tanto. Tutti lo fanno, ma non lasciarti scoraggiare. Penso che una grande parte della paura di scattare in modalità manuale sia il "Mi mancherà lo scatto" che riecheggia nella testa delle persone. Come ho detto, succede a tutti.
Perdere qualche scatto vale comunque la ricchezza di conoscenza e creatività che ottieni rimanendo fedele e controllando totalmente la tua fotografia. Quegli scatti persi appariranno sempre meno man mano che migliori, e la tua nuova abilità trovata nello scatto manuale si rifletterà nelle tue foto.
2 secondi @ f / 5.0 ISO 50
Ti consiglio di scattare almeno 1.000 immagini nella tua pratica. Se ti concentri davvero, potresti inchiodare la modalità manuale per un fine settimana. Non c'è sostituto per la pratica.
Rallenta e divertiti! Ne varrà la pena ogni colpo sbagliato che farai.
Studia le tue immagini in post-produzione
Una volta scattate le immagini, è davvero una buona idea studiare le immagini in post-elaborazione. Tutte le informazioni sull'esposizione sono memorizzate nei metadati a cui accedi in un programma come Lightroom (puoi filtrare e ordinare le tue immagini per ISO, Aperture, ecc.).
1/30, f / 8, ISO 50
Qualche altra parola finale e passaggi di azione!
Sapevi che due dei modi migliori per imparare completamente qualcosa è:
- Pratica
- Spiegalo o insegnalo a qualcun altro
Praticandolo più e più volte lo insegni nel tuo corpo, quasi come la memoria muscolare. Lo fai così tante volte che finirai per essere automatico come lo è per me (e quelli con anni di esperienza che lo fanno sembrare senza sforzo).
1/400 @ f / 4.0 ISO 200
Spiegandolo, preferibilmente un paio di volte, a qualcun altro, il tuo cervello inizia a costruire nuove reti neurali (cosa che accade ogni volta che impari qualcosa). Quindi, se vuoi ricordare qualcosa, devi mantenere vive le reti neurali, e ripetendolo, spiegandolo e praticandolo più e più volte, ne farai un solido ricordo nel tuo cervello.
Quindi il lavoro di ripetizione a breve termine porta a ricordarlo a lungo termine. Quant'è fico?
Spero davvero che questo ti abbia aiutato a "ottenere" la modalità manuale. Amo le possibilità creative della fotografia e fa la differenza quando ti senti a tuo agio con i tuoi strumenti. Mi piacerebbe sapere se questo ti ha aiutato e se farai il salto per esercitarti a scattare in manuale.