Molti fotografi principianti e alcuni più esperti cadono nella trappola di pensare che un buon soggetto farà una buona foto. Non è vero. Ho visto un sacco di foto terribili di soggetti favolosi.
Un buon fotografo fa buone foto, indipendentemente dal soggetto. Mi piace come il fotografo britannico Martin Parr descrive il suo lavoro. Dice che il suo scopo è rendere straordinario l'aspetto ordinario.
La luce del tardo pomeriggio rende questo paesaggio più interessante. © Kevin Landwer-Johan
Per ottenere la foto migliore, indipendentemente dal fatto che il soggetto sia impressionante, è necessario:
- Esponilo bene.
- Calcola il momento giusto.
- Scegli la migliore illuminazione.
- Componi attentamente.
- Connettiti a un certo livello.
Ottenere tutti questi cinque aspetti di fotografie interessanti in un unico fotogramma è impegnativo. Ci vogliono abilità, pratica e pazienza.
Essere consapevoli di questi pilastri della buona fotografia ti porterà lontano dalla trappola delle istantanee quando vedrai qualcosa di interessante. Imparando a tenere a mente queste cose, migliorerai gradualmente e sarai in grado di fare in modo che l'oggetto più banale abbia un bell'aspetto quando lo fotografi.
Senza l'interessante formazione di nuvole, questo paesaggio sarebbe piuttosto noioso. © Kevin Landwer-Johan
Padroneggia la tua tecnica fotografica
La fiducia nella gestione della fotocamera è essenziale. Usare la tua fotocamera senza capire molto di come funziona frustrerà la tua crescita creativa. Imparare cosa fa ciascuna delle impostazioni principali sulla tua fotocamera non è difficile.
Il controllo dell'esposizione viene effettuato utilizzando le impostazioni di apertura, velocità dell'otturatore e ISO. La messa a fuoco è automatica o manuale. Nessuno di questi è difficile da padroneggiare quando ci metti la mente e passi un po 'di tempo a praticare. Capire quale parte della tua composizione deve essere esposta bene e dove deve essere il punto focale fa parte della tua scelta creativa.
Padroneggiare gli aspetti tecnici di base dell'utilizzo della fotocamera ti consentirà di diventare più creativo con la tua fotografia.
Un'attenta esposizione rende questo albero invernale più interessante. © Kevin Landwer-Johan
Premi l'otturatore al momento giusto
Scegli il momento ottimale per scattare la tua foto. Considera l'azione che sta accadendo di fronte a te. Guarda i colori mentre cambiano quando il sole sorge e tramonta. Guarda un fiore che sboccia nel tuo giardino. Ogni volta che scatti una foto, assicurati che sia quella ottimale.
Ciò che determina il momento decisivo per quando scatti una foto dipende da molte cose. Ogni circostanza è diversa, quindi è importante che tu osservi attentamente cosa sta succedendo.
A volte dovrai rispondere rapidamente. Altre volte è meglio essere paziente e aspettare, o tornare un'altra volta. Questo è così per la fotografia di paesaggio e architettura, dove la giusta luce e le condizioni meteorologiche sono così vitali.
Anticipare il momento migliore ti aiuterà a inchiodarlo più spesso. Pensa a cosa succederà dopo. Qual è la sequenza di eventi che si svolgeranno? Come si muovono le nuvole nel cielo? Copriranno il sole prima che tramonti?
In situazioni in cui hai un certo controllo sul soggetto e sull'azione, il tempismo non è così difficile da prevedere. Puoi chiedere alla modella di tirare indietro i capelli contando fino a tre. Potresti chiedere ai tuoi figli di correre e saltare sul cane che dorme e di essere pronto per loro.
Il tempismo è uno degli elementi chiave che influenzano le buone foto. Ogni foto che scatti è un breve momento nel tempo. Assicurarti di catturare il momento giusto può spesso creare o distruggere le tue fotografie.
Il giorno in cui ho scattato questa foto pioveva, tutto il giorno. Il sole è uscito la sera e valeva la pena aspettare. © Kevin Landwer-Johan
Crea le tue composizioni
Affidarsi al soggetto per rendere la tua foto interessante significa che potresti non comporla bene. Non limitarti a metterlo al centro nel mirino, mettere a fuoco e fare clic. Chiunque abbia una fotocamera può farlo.
Muoviti. Cerca uno sfondo migliore senza distrazioni. Prenditi un po 'di tempo per riflettere su alcune regole di composizione. Ci sono linee forti che potresti incorporare? L'uso della regola dei terzi renderà la foto più forte? Cos'altro c'è nella cornice ed è rilevante per la tua foto?
Usa obiettivi con lunghezze focali diverse per incorporare più o meno sfondo. Con un obiettivo grandangolare, vedrai più sfondo. L'uso di un obiettivo più lungo taglierà una parte maggiore dello sfondo e aiuterà a isolare il soggetto. Le lenti più lunghe danno anche l'impressione di una distanza compressa dove le lenti larghe fanno l'opposto.
Molte delle migliori fotografie di strada sembrano essere state realizzate in fretta. La gente correva davanti, guardando la telecamera. O assorbiti in quello che stanno facendo. Per lo più queste foto non sono istantanee. Il fotografo ha pianificato bene e anticipato l'azione. Poi ho aspettato.
L'azione è più facilmente catturata e composta bene quando si applicano pazienza e osservazione.
L'intera diga era interessante, ma era troppo difficile trovare un angolo interessante per l'intera struttura, quindi ho tagliato stretto. © Kevin Landwer-Johan
Illuminazione per sentire
La luce intensa o la luce soffusa creeranno un'atmosfera diversa.
Il forte contrasto quando si ha una luce intensa è più drammatico. Se vuoi una sensazione più morbida e romantica, la luce intensa non è la migliore. Anche con un soggetto interessante, come un neonato o un fiore, un'illuminazione intensa non fornirà una sensazione delicata nella tua fotografia.
Abbinare l'illuminazione all'atmosfera che desideri creare nella tua fotografia renderà la foto giusta. Non ci sono regole fisse. Devi decidere da solo con ogni foto. Questo fa parte della tua espressione creativa come fotografo.
Pensa alla direzione da cui proviene la luce. È duro o morbido? Come sta influenzando il tuo soggetto? C'è troppa ombra o contrasto per l'umore che desideri?
© Kevin Landwer-Johan
Connettiti con il tuo soggetto
Non importa cosa scegli di fotografare, più ti connetti con il tuo soggetto, migliori saranno le foto che ne farai.
Ho sempre pensato che questo si applicasse solo alle persone e forse agli animali. Ho cambiato prospettiva e ora penso che possa applicarsi a tutto ciò che fotografi.
Io amo i fiori. Mia moglie li ama di più e ama coltivarli. Scatta fotografie di fiori molto migliori di me perché ha quella passione. Si vede nelle sue foto.
Se ami il luogo in cui vivi, o forse dove sei cresciuto, lo fotograferai in modo più intimo di quanto probabilmente non lo farà un estraneo.
Il modo in cui ti connetti con le persone che stai fotografando farà sicuramente un'enorme differenza nelle tue foto.
© Kevin Landwer-Johan
Conclusione
Prenditi il tuo tempo. Sii più attento. Quando trovi il tuo prossimo soggetto allettante, considera come puoi fare la foto migliore di esso. Non fare affidamento solo sul suo valore di interesse.
La fotografia di viaggio tende a scattare foto. Quando viaggi, vedi sempre cose nuove e interessanti da fotografare. Questo fa parte di ciò che rende il viaggio così interessante. Spesso incoraggio le persone che partecipano ai nostri workshop fotografici a non essere fotografi di viaggio.
Ansel Adams ha dichiarato: "Il componente più importante di una fotocamera sono i dodici pollici dietro di essa." Pensa al tuo argomento e a come puoi trattarlo.
Ricorda, è il fotografo che rende la foto interessante, non il soggetto.
