Una delle tecniche più entusiasmanti nella fotografia è il light painting. Questa è un'area della fotografia che può essere realizzata in diversi modi. In questo articolo imparerai sia il light painting cinetico che il light painting regolare, qual è la differenza e le diverse tecniche impiegate da questi stili. Quindi attiva l'hyperdrive e metti la tua creatività alla velocità della luce oggi!
Cos'è il light painting?
Questa foto ha utilizzato la rotazione della fotocamera per aggiungere più interesse a questa foto di alcuni grattacieli.
Il light painting si verifica quando una fonte di luce si sposta sull'inquadratura di una fotocamera durante una lunga esposizione. Avrai quasi sicuramente bisogno di un treppiede per esercitarti nella fotografia di light painting, anche se ci sono alcuni light painting astratti che puoi realizzare a mano libera.
Il tempo di esposizione è in genere compreso tra due e trenta secondi, ma alcune foto espongono molto più a lungo e utilizzano la funzione bulb.
Il light painting più semplice che puoi fare è usare una torcia per scrivere il tuo nome. La complessità dei dipinti di luce può quindi aumentare poiché vengono utilizzati diversi strumenti per produrre modelli di luce sempre più complessi e belli. Il light painting però ha un cugino, e questo è il light painting cinetico. Funziona in modo leggermente diverso.
In cosa differisce la pittura luminosa cinetica?
Con il light painting normale, la tua fotocamera rimarrà completamente ferma, mentre una fonte di luce davanti alla fotocamera viene spostata. Tuttavia, con il kinetic light painting, la telecamera o gli elementi della telecamera vengono spostati, mentre la fonte di luce rimane completamente immobile. Il movimento della fotocamera è il motivo per cui questo è chiamato pittura di luce cinetica.
I due metodi principali disponibili per spostare la telecamera sono lo spostamento dell'obiettivo o lo spostamento del corpo della telecamera.
Tecniche di pittura leggera
Diamo un'occhiata alle diverse tecniche di light painting che puoi provare. Quasi sicuramente necessitano di un treppiede per essere eseguiti correttamente.
Scrittura leggera
Questa è spesso considerata la più semplice delle tecniche di light painting. Una normale torcia è tutto ciò che serve, insieme a una fotocamera e un treppiede. Non devi usare una torcia; una scintilla o anche le braci ardenti alla fine di un pezzo di legno.
Ora devi scrivere la tua parola, o forse una forma nel cielo. Assicurati di utilizzare un'esposizione abbastanza lunga per completare la scrittura leggera che intendi tentare. Tieni inoltre presente che dovrai scrivere come un'immagine speculare, quindi quando scrivi la "S" o qualsiasi altra lettera, assicurati che sia al contrario.
In questa foto, le braci sono state usate per scrivere il nome del paese, India.
Illuminazione di un oggetto
Invece di puntare la sorgente di luce verso la fotocamera, la punterai lontano dalla fotocamera in modo che possa illuminare un oggetto. È probabile che ti ritroverai dietro la videocamera anche quando stai illuminando un oggetto, ma in alcuni casi dovrai stare di fronte alla videocamera. Quando si è in piedi di fronte alla telecamera, assicurarsi che nessuna parte della sorgente di luce brilli verso la telecamera; è probabile che rovini la foto.
Ora accarezza l'oggetto che desideri dipingere - letteralmente - come se la tua fonte di luce fosse un pennello. Assicurati di ottenere una distribuzione uniforme della luce. Puoi sperimentare con la luce laterale se desideri far risaltare più trame nel tuo oggetto. Questa tecnica comporterà probabilmente esposizioni più lunghe di dieci o più secondi.
Sfere luminose
Questi vengono creati collegando una sorgente di luce a un pezzo di corda e quindi ruotandolo.
La luce tipica che utilizzerai per questo è una torcia, una luce a LED o lucine fiabesche raggruppate insieme. Oltre a far ruotare la sorgente luminosa, dovrai ruotare attorno al punto centrale di rotazione. Immagina che la tua mano sia il punto centrale. È necessario orbitare la mano mentre si fa ruotare la fonte di luce.
Può essere complicato creare la sfera di luce perfetta, quindi dovrai esercitarti con questa tecnica.
Le sfere luminose hanno un bell'aspetto nelle foto, ma richiedono un po 'di pratica per essere corrette.
Spirografo leggero
Questo è simile alla creazione di un globo luminoso, e ancora una volta posizionerai una fonte di luce all'estremità di una corda. Questa tecnica viene eseguita al chiuso. La corda è attaccata a un gancio, con il gancio attaccato al soffitto.
Posizionare la telecamera direttamente sotto e in linea con la fonte di luce. Spegni le luci nella stanza e assicurati che nessuna luce esterna entri nella stanza da una finestra.
Ora imposta la fotocamera per esporre per 10 o 15 secondi. Tira indietro la corda e lascia che la fonte di luce ruoti in una forma ellittica. Ora controlla il tuo risultato e ripeti se necessario.
Questo mostra modelli interessanti da uno spirografo leggero.
Crea le tue scie luminose
Questa è l'area del light painting che è forse la più divertente. Ci sono molti strumenti là fuori che puoi usare. Qualunque cosa si illumini funzionerà. È qui che i modelli possono diventare più complessi, ma la chiave per una buona pittura leggera è mantenerla semplice.
Dai un'occhiata ad alcuni di questi strumenti e vedi quale ti piace.
- Spada laser - Non emettono un punto luminoso forte, ma potrai utilizzarli per creare pannelli luminosi lisci. Poiché la luce non è forte, è probabile che vedrai la scena dietro l'area dipinta di luce, a volte un tratto desiderabile.
- Barra fluorescente - Funzionano in modo simile a una spada laser e la quantità di luce che producono è bassa, quindi dovrai usarla in un luogo buio.
- Filo di lana - Metti un po 'di lana fine in una frusta, attaccata a uno spago. Ora dai fuoco alla lana metallica e gira! Voleranno scintille, ma fai attenzione a non provocare un incendio o scottarti.
- Luci fatate - Usa lucine a batteria per la pittura leggera. Usali per creare una sfera leggera o attaccali a un bastoncino e crea il tuo D.I.Y. bastone leggero.
- Bastone luminoso a LED - Questo è il tuo mega strumento di pittura leggera all-in-one. È costoso ma sarai in grado di produrre più o meno qualsiasi effetto di pittura leggera. E hai solo bisogno di un dispositivo per farlo.
- Luce hula-hoop - Questi sono un po 'come i bastoncini luminosi a LED. Solo che invece di un bastone, le luci programmabili sono ora in un hula-hoop. Sono spesso usati dai ballerini ma funzionano anche molto bene nella fotografia.
In questa foto, puoi vedere schemi di luce creati usando un bastoncino luminoso a LED.
Scie luminose
Non è sempre necessario creare le proprie scie luminose. Ci sono molte opportunità per fotografare luci in movimento create da altri! Non hai alcun controllo su come si muovono queste luci, tuttavia, puoi scegliere luoghi con scie luminose prevedibili e puoi scegliere dove stare.
I seguenti sono esempi di dove è possibile fotografare le scie luminose.
- Sentieri del traffico - La pista leggera più ovvia e più facile è formata da veicoli in movimento. È anche bello e prevedibile, poiché tutto si muoverà lungo una rete stradale.
- Luci per barche - Le scie luminose delle barche sono un po 'più difficili da fotografare. Scegli un luogo con un regolare traffico di barche, magari un'area di taxi fluviale. Infine, preparati a scattare diverse esposizioni e unirle insieme in Photoshop. Le barche si muovono molto più lentamente delle auto, quindi non si muoveranno attraverso il tuo fotogramma in una singola esposizione di 30 secondi.
- Stelle - Usa una serie di esposizioni di 30 secondi e impilarle insieme per formare una foto. È meglio mirare alla stella polare o al punto cruciale meridionale, questo porterà le stelle a ruotare nel cielo.
Tecniche di pittura con luce cinetica
Mentre la pittura leggera normale spesso richiede attrezzature aggiuntive, la pittura leggera cinetica richiede solo una fotocamera, un obiettivo e un treppiede. L'obiettivo di cui avrai bisogno è un fattore; lo scoprirai in un attimo.
Di seguito sono riportati i diversi modi in cui puoi spostare la fotocamera per creare quadri luminosi.
Zoom della fotocamera
Questa è una tecnica che utilizza il movimento di un obiettivo zoom per produrre un light painting. L'idea è che usi una lunga esposizione e che durante l'esposizione, sposti la lunghezza focale dell'obiettivo. Con la pittura con luce notturna, è meglio ridurre lo zoom, iniziando dalla lunghezza focale più lunga dell'obiettivo. L'obiettivo migliore da utilizzare qui è un obiettivo superzoom da 18-300 mm poiché questo ti dà più scelta sulla gamma di distanze focali che utilizzerai per la foto. Se questo obiettivo non è disponibile, un obiettivo zoom a gamma media o ampia è la migliore opzione successiva.
- Astratto - Per creare questo tipo di foto, ingrandisci alcune luci. Ora esponi per due o tre secondi e rimpicciolisci continuamente durante l'esposizione.
- Due passi - Con questo approccio, combinerai lo zoom astratto descritto sopra con una foto normale. Per fare ciò, prima precomponi la tua foto alla lunghezza focale finale alla quale finirai la foto e metti a fuoco in modalità manuale. Ora ingrandisci l'area centrale da cui rimpicciolisci. Fai un'esposizione di 30 secondi. I primi 2-3 secondi saranno la raffica di zoom e il tempo di esposizione rimanente sarà l'esposizione regolare.
- Veloce - Puoi anche combinare lo zoom con la fotografia con il flash. Il flash congela il soggetto, di solito una persona, quindi puoi ridurre lo zoom per la parte rimanente dell'esposizione. Utilizzare un'esposizione più breve di un secondo per questo metodo.
Questa foto ha utilizzato una raffica di zoom per creare schemi di luce. La foto viene ritagliata in modo che l'area centrale dello zoom non sia centrata.
Rotazione della telecamera
Un altro tipo di light painting cinetico è la rotazione della telecamera.
Funziona meglio quando si ruota dalla testa di un treppiede e, per questo motivo, per questa foto utilizzerai spesso la prospettiva dell'occhio di un verme. Ancora una volta, puoi prenderlo come un abstract, in due fasi o puoi combinarlo con il flash. Questo tipo di foto ha davvero bisogno di un obiettivo grandangolare. Potresti anche sperimentare con un obiettivo fisheye.
- Astratto - Cerca una fonte di luce alta e verticale, preferibilmente illuminata dall'alto verso il basso. Un grattacielo o una torre è l'ideale. Utilizzare un'esposizione da due a tre secondi e ruotare continuamente la testa del treppiede durante l'esposizione.
- Due passi - Ancora una volta, combinerai la foto astratta descritta sopra con una normale esposizione notturna lunga. Questa volta durante la pre-composizione, assicurati di prendere nota degli angoli di grado sulla testa del treppiede da cui inizi l'esposizione. Ora fai un'esposizione di 30 secondi, ruotando ancora una volta la testa della fotocamera durante l'esposizione. Tuttavia, questa volta, quando raggiungi il numero sulla testa del treppiede in cui hai iniziato l'esposizione, è il momento di bloccare la fotocamera in posizione per il tempo di esposizione rimanente.
- Veloce - Usa un tempo di esposizione di un secondo e punta il flash sul soggetto. Ora ruota delicatamente la fotocamera attorno al punto centrale della tua foto. Questo deve essere fatto a mano libera, rendendo questa tecnica complicata da eseguire correttamente.
È possibile utilizzare il flash in combinazione con una raffica di zoom, come si vede in questa foto.
Movimento casuale della telecamera
Le due tecniche di cui sopra utilizzano movimenti controllati della fotocamera per il light painting. La parte in movimento può muoversi solo in un modo, in modo da ottenere linee morbide attraverso la foto.
È anche possibile utilizzare movimenti casuali della fotocamera per produrre quadri luminosi. Puoi anche farlo utilizzando l'approccio in due fasi utilizzato per lo zoom e la rotazione.
L'approccio astratto è il più semplice. Usa delle lucine e muovi casualmente la tua telecamera davanti a loro. Per utilizzare l'approccio in due fasi, dovrai spostare la videocamera con un movimento casuale. Una volta terminato, bloccare la fotocamera in posizione per il tempo di esposizione rimanente.
Altri movimenti possono essere utilizzati per la pittura leggera cinetica. Il rischio è che la foto diventi troppo occupata.
Conclusione
Ci sono molte forme di creatività nella fotografia, soprattutto di notte. Il light painting è un'ottima tecnica con cui sperimentare e il kinetic light painting è un interessante sottogenere di questo genere che vale davvero la pena esplorare.
Hai già provato la pittura leggera? Che ne dici della pittura con luce cinetica?
Qui alla scuola di fotografia digitale, ci piacerebbe che condividessi le tue esperienze con queste tecniche, insieme alle foto che hai scattato o che farai dopo aver letto questo articolo.
