La fotografia in bianco e nero è più popolare che mai e il paesaggio è un genere in cui molti fotografi hanno scelto di lavorare in bianco e nero. Ma lavorare in bianco e nero è diverso da lavorare a colori. Ci vuole tempo e pratica per sviluppare il tuo occhio per il bianco e nero. Questi suggerimenti ti aiuteranno a realizzare foto di paesaggi in bianco e nero migliori.
1. Scopri quali scene funzionano bene in bianco e nero
Con le foto di paesaggi a colori, puoi fare affidamento sulla forza del colore per creare drammaticità e interesse. La chiave per una buona fotografia di paesaggi a colori è trovare una scena drammatica e fotografarla con la luce più bella possibile. Ecco perché così tante foto di paesaggi a colori vengono scattate durante l'ora d'oro o subito dopo il tramonto.
Il bianco e nero è diverso. Senza colore, devi lavorare di più per creare composizioni forti. Devi imparare a cercare gli elementi costitutivi della composizione fotografica, come linee principali, forme, motivi, contrasto tonale e consistenza. In realtà, quello che stai imparando a fare è vedere in bianco e nero.
Ad esempio, questa foto funziona bene in bianco e nero a causa del contrasto tra le cascate gemelle e le rocce scure.
Puoi istruirti sulla fotografia di paesaggio in bianco e nero osservando il lavoro di maestri come Ansel Adams ed Edward Weston che hanno lavorato prevalentemente in bianco e nero. Guarda anche cosa stanno facendo i fotografi moderni sfogliando 500px. Alcuni nomi da cercare includono Cole Thompson, Rob Dweck, Arnaud Bertrande, Thibault Roland, Joel Tjintjelaar e Nathan Wirth.
Quando guardi il loro lavoro, chiediti perché le loro foto di paesaggi in bianco e nero sono così drammatiche e potenti? Con che luce stanno scattando? Quali tecniche fotografiche stanno usando? Come si avvicinano alla composizione? Le risposte ti insegneranno molto sulla fotografia in bianco e nero.
2. Cerca la consistenza e il contrasto tonale
Ho accennato a questo nel suggerimento precedente, ma voglio enfatizzarli qui perché sono così importanti.
Il contrasto tonale è il termine usato per descrivere le variazioni di luminosità tra le diverse parti dell'immagine. Prendi la foto qui sotto come esempio. I moli, che si stagliano contro il cielo della sera, sono scuri. Il cielo è molto più chiaro. Questo è il contrasto tonale. Il mare è grigio medio, più scuro del cielo, più luminoso dei moli.
Se pensi al genere di cose che appaiono nelle foto di paesaggi - scogliere, rocce, erba, alberi, montagne, mare e oggetti artificiali come moli e moli - hanno tutti trame distinte.
Nella foto sotto, l'arco, le scogliere in lontananza e le rocce in primo piano sono tutte molto strutturate. Il mare e il cielo sono molto più lisci. C'è un forte contrasto tra la ruvidità e tattilità delle rocce e la levigatezza del mare e del cielo.
3. Scatta in modalità bianco e nero
Uno dei vantaggi di lavorare con le fotocamere digitali è che possono aiutarti a imparare a vedere in bianco e nero. Tutto quello che devi fare è impostare la tua fotocamera in modalità bianco e nero (monocromatico). Quindi ti mostra la scena in bianco e nero in Live View e, se la tua fotocamera ne ha uno, anche nel mirino elettronico.
Questo ti aiuta a vedere in bianco e nero, senza essere distratto dal colore. È utile perché rende più facile vedere il contrasto tonale, la consistenza, le linee, le forme, i motivi e la luce.
Non dimenticare di impostare la fotocamera per scattare in formato Raw. I file Raw contengono tutte le informazioni acquisite dal sensore della fotocamera e ti danno la libertà di elaborare le immagini a colori se lo desideri, anche se inizialmente scatti in modalità bianco e nero.
4. Impara a usare filtri a densità neutra
I filtri a densità neutra sono l'arma segreta del fotografo paesaggista. Sono fatti di vetro che blocca la luce in modo che meno raggiunga il sensore della fotocamera.
Per capire perché sono così utili pensiamo alle impostazioni tipiche utilizzate per una foto di paesaggio. Prima di tutto, imposti la tua ISO più bassa possibile per la migliore qualità dell'immagine (ISO 100 o 200 sulla maggior parte delle fotocamere). Successivamente, imposti un'apertura che assicuri che tutto nella scena sia perfettamente a fuoco evitando le aperture più piccole sulla tua fotocamera a causa dell'ammorbidimento correlato alla diffrazione. La maggior parte delle foto di paesaggi vengono scattate af / 11 of / 16.
Con queste variabili impostate, la velocità dell'otturatore dipende dal livello di luce ambientale. In pieno sole, potrebbe essere di circa 1/125 di secondo. In condizioni di scarsa illuminazione, potrebbe essere minimo di 1/2 secondo. Ma cosa succede se desideri utilizzare una velocità dell'otturatore più lenta per un effetto creativo? Se ISO e diaframma sono fissi, l'unico modo per ottenere tempi di posa più lunghi è utilizzare filtri a densità neutra.
Ecco un esempio. Questa foto è stata scattata al crepuscolo con un'apertura di f / 11 a ISO 200 e una velocità dell'otturatore di 1/5 di secondo. Questo è stato abbastanza lento da introdurre un po 'di sfocatura nell'acqua, che puoi vedere in primo piano.
Quindi ho aggiunto un filtro a densità neutra e ho realizzato questa foto (sotto) con una velocità dell'otturatore di 180 secondi (3 minuti). L'acqua è completamente sfocata e le nuvole si sono spostate nel cielo, creando un effetto striato.
I filtri a densità neutra ti danno il controllo sulla velocità dell'otturatore, che puoi quindi utilizzare in modo creativo per creare paesaggi in bianco e nero più interessanti.
5. Ignora quello che fanno gli altri
Il fotografo Cole Thompson ha un'idea interessante. Pratica quella che chiama astinenza fotografica e non guarda il lavoro di altri fotografi. La teoria è che gli consente di vedere il paesaggio con i propri occhi, senza essere influenzato dalle foto di altre persone.
Non ho mai portato questa idea all'estremo perché credo sia importante ricercare un'area prima di andare a trovarne le parti più fotogeniche. Ma il problema con questo è che le immagini più potenti che vedi durante la tua ricerca tendono a rimanere nella tua mente. La tendenza naturale è quella di voler creare immagini simili. Il problema è che poi ti ritroverai con foto che assomigliano a quelle di tutti gli altri.
Lasciate che vi faccia un esempio. All'inizio di quest'anno ho visitato la Playa de las Catedrales (spiaggia della cattedrale) nel nord della Spagna. Cercalo su 500px e la maggior parte delle foto avrà un aspetto simile a questo, mostrando gli archi simili a una cattedrale da cui prende il nome la spiaggia.
Chiunque visiti questa spiaggia vorrà naturalmente scattare foto di quegli archi. Sono loro il motivo per cui lo spot è famoso. Ma questo può essere un ostacolo quando chiude gli occhi su altre possibilità. Dopo aver ottenuto le foto dell'arco di roccia, ho davvero iniziato a cercare. Ho visto degli scogli nel mare che hanno reso una composizione minimalista interessante. Quindi ho fatto la foto seguente.
Non presenta gli archi per cui è famosa la spiaggia, ma è più personale per me ed è stato più soddisfacente da realizzare.
6. Viaggio
Tutte le foto che ti ho mostrato finora sono state scattate nel nord della Spagna. A meno che tu non abbia la fortuna di vivere in una zona come questa, è probabile che, come me, tu abbia bisogno di viaggiare per trovare paesaggi simili e stimolanti da fotografare.
Anche se vivi da qualche parte con paesaggi spettacolari, dovrai viaggiare per espandere la tua esperienza e aggiungere profondità al tuo portfolio. Tutte le mie foto di paesaggi preferite sono state scattate durante un viaggio. Le due attività vanno molto bene insieme. Il viaggio è più interessante ed eccitante quando c'è uno scopo dietro di esso. La fotografia di paesaggio è una delle cose che può darti quel senso di scopo.
Senza viaggio, non avrei mai vissuto e fotografato posti come questo (foto scattata in Bolivia).
Si spera che questo articolo ti abbia dato un'idea del motivo per cui amo così tanto la fotografia di paesaggi in bianco e nero e che ti ispira a provarlo tu stesso. Hai qualche consiglio per la fotografia di paesaggio in bianco e nero? Si prega di condividere nei commenti qui sotto.