Quando sono in giro con la mia famiglia, ad esempio in viaggio o in vacanza, sono davvero magro sull'attrezzatura e lo uso per sfidare me stesso a pensare a modi nuovi e creativi per usare solo una fotocamera e un obiettivo. Di solito porto un 85mm come obiettivo, ma ultimamente ho usato il 50mm per questo scopo. L'obiettivo da 50 mm è estremamente versatile e ha dimensioni utili anche per i viaggi.
Avere un kit totalmente ridotto ha i suoi vantaggi. Ti spinge a pensare fuori dagli schemi ea trovare nuovi modi per fare foto senza avere molta scelta di gadget. I limiti che imponi a te stesso ti rendono sicuramente più creativo. Ti consente inoltre di prestare particolare attenzione ai fattori che rendono una buona immagine come l'illuminazione, la composizione, il colore, il soggetto e l'azione.
Per sfidare ulteriormente me stesso, cosa che faccio in quasi tutte le vacanze in famiglia, non esco attivamente alla ricerca di soggetti da fotografare. Il mio obiettivo durante la mia vacanza con la famiglia non è quello di ritagliarmi del tempo lontano da loro per scattare qualche foto. Piuttosto, in realtà mi arrendo ai limiti della vacanza e riprendo ciò che è di fronte a me, ciò che accade come parte integrante del viaggio o della vacanza. Ovviamente aumenta le restrizioni e toglie la consueta quantità di controllo che ho quando preparo un servizio fotografico, ma credo che mi aiuti a fare pratica con l'occhio e mi mantenga acuto. Le fotografie personali sono le più difficili da fare, quindi con tutto gettato nella scatola, questa è sicuramente una sfida creativa. Non lasciare che la mancanza di abbigliamento sofisticato intralci il tuo stile.
Ecco cinque modi creativi per utilizzare il 50mm se ti trovi in una situazione simile (viaggiando con non fotografi) o vuoi metterti in una sfida simile.
# 1 - Scatti ravvicinati
Ovviamente non stiamo parlando di macro close-up qui, ma puoi avvicinarti abbastanza da vicino per un obiettivo normale. La capacità dell'obiettivo di aprirsi af / 1.4 (of / 1.8 se hai quella versione) può darti una profondità di campo molto ridotta, quindi il contrasto tra il soggetto a fuoco e lo sfondo può essere piuttosto drammatico. Di solito uso la messa a fuoco manuale se l'obiettivo fatica a mettere a fuoco automaticamente perché sono troppo vicino. Puoi sicuramente sfruttare l'ampia apertura del 5omm per esagerare il contrasto tra il soggetto nitidamente messo a fuoco e la profondità di campo ridotta.
È inoltre possibile utilizzare il 50 mm come obiettivo macro utilizzando la tecnica macro dell'obiettivo inverso acquistando un anello di montaggio inverso poco costoso.
# 2 - Sagome
Ero piuttosto in preda al panico quando riprendevo sagome al volo. Quando non stavo cercando di riprendere una silhouette e all'improvviso ho visto il potenziale per realizzarne una fantastica, mi si bloccava il cervello. Quali impostazioni sono appropriate? Cosa devo aggiustare? ISO? Apertura? Velocità otturatore? Devo andare in modalità semi-manuale, completamente automatica o rimanere in modalità completamente manuale (che comunque sono per la maggior parte del tempo)?
Con le sagome, è necessario misurare la parte più luminosa dello sfondo per sottoesporre il soggetto. Il modo più semplice per creare una silhouette è scattare in modalità manuale. Quando si misura lo sfondo utilizzando il pulsante Indietro o premendo a metà il pulsante di scatto, significa anche che si sta mettendo a fuoco quel punto e non il soggetto. Pertanto il tuo soggetto non sarebbe delineato così nitidamente come vorresti che fosse. Il tuo obiettivo deve essere il soggetto e quindi deve essere nitido e chiaramente definito. Dopo aver misurato lo sfondo, è necessario spostare la messa a fuoco sul soggetto ma non modificare le impostazioni di esposizione. Scatta l'immagine e guarda che aspetto ha e regola l'esposizione secondo necessità. E 'così semplice.
Blocca l'esposizione
Ora, se stai scattando in modalità automatica o semiautomatica che dà alla fotocamera il controllo totale o parziale delle impostazioni, ti ritroverai in un sottaceto durante le riprese di sagome. Nel momento in cui sposti la messa a fuoco sul soggetto e premi a metà il pulsante per mettere a fuoco, la fotocamera regolerà anche le impostazioni di esposizione in base alla luce che colpisce il soggetto. Quindi perdi le impostazioni di sfondo che sono la base per l'immagine della tua silhouette. È inoltre possibile utilizzare il blocco dell'esposizione (AEL) per impostare l'esposizione.
Leggi di più su come riprendere una grande silhouette in questo articolo: Come fotografare sagome in 8 semplici passaggi
# 3 - Ritratti
In un viaggio come una vacanza in famiglia, cerco di catturare momenti naturali e non mi sforzo necessariamente di fare i migliori ritratti dei miei figli, in posa o in altro modo. Cerco di tenere gli occhi aperti per una buona luce e opportunità, ma odio interrompere il flusso naturale e i momenti della giornata solo per poter scattare ottimi ritratti. Con i miei figli, cerco di essere grato per tutto ciò che ricevo, ad essere perfettamente onesto.
Il 50 mm è un obiettivo eccellente per la fotografia spontanea, gli scatti di strada e i ritratti. Mi dà abbastanza spazio di manovra (sulla mia fotocamera full frame) per la scena che voglio catturare. Non devo preoccuparmi di spostarmi più indietro se voglio catturare una scena più ampia come faccio di solito con l'85mm, o avvicinarmi come faccio con il mio 35mm e con esso i rischi di distorsione per i ritratti se ottengo troppo vicino. Il 50mm è comodo e conveniente per i ritratti di viaggio ed è anche di dimensioni molto utili, non occupa molto spazio nella mia borsa.
# 4 - Fotografia notturna
Per gli scatti notturni, incluso il light painting e il trascinamento dell'otturatore, l'obiettivo da 50 mm è brillante. Le divertenti immagini di pittura spettrale qui sotto sono state scattate con una velocità dell'otturatore abbastanza bassa, il più basso possibile a mano libera, per assicurarmi che la luce ambientale nel cielo fosse catturata. Ho chiesto ai bambini di tenere le loro torce (torce elettriche) sotto i loro volti che illuminavano anche il tippee dietro di loro, con la struttura triangolare che aggiungeva un tocco più dinamico all'immagine.
Questa foto sotto è stata realizzata con una tecnica chiamata trascinamento dell'otturatore. Ho impostato la velocità dell'otturatore così bassa, circa 1/10 di secondo, e ho scattato l'immagine con il flash a comparsa della mia fotocamera puntato direttamente su mio figlio. Quando è stata scattata l'immagine, ho anche spostato la fotocamera su e giù alla stessa velocità con cui avevo freddo entro 1/10 di secondo. Il flash ha congelato mio figlio in modo che fosse nitido e chiaro, mentre il mio movimento esagerato della fotocamera ha offuscato lo sfondo e ha aggiunto movimento alla luce ambientale durante il tempo in cui l'otturatore era aperto. Devi provarlo, è molto divertente! È possibile fintanto che si dispone di un flash, che si tratti di un flash pop-up, sulla fotocamera o fuori dalla fotocamera.
Questa immagine di light painting sotto è stata scattata con l'impostazione Bulb. Affinché ciò avvenga senza un treppiede, ho dovuto appoggiare la fotocamera su una superficie stabile e posizionare i miei figli di fronte a me in modo che potessi ottenere abbastanza della scena nella ripresa.
# 5 - Viaggi e panorami
Questo è uno dei motivi per cui amo l'obiettivo da 50 mm. È fantastico come un pratico obiettivo da viaggio e crea panorami molto piacevoli. Lo trovo così adattabile a una miriade di scene ed è incredibilmente versatile, non solo per la sua lunghezza focale ma anche per la sua gamma di apertura.
Riuscire a scattare af / 1.4 (of / 1.8) è incredibile e la ciliegina sulla torta. Il prezzo è minimo. Super versatile e facile da portare in tasca, è una lente magica e consiglierei a tutti gli appassionati seri di prenderne una.
Perché ami i tuoi 50mm? Esistono altri modi creativi per utilizzarlo che puoi aggiungere all'elenco? Si prega di condividere nei commenti qui sotto.