3 semplici suggerimenti per la post-elaborazione della fotografia di paesaggi delicati

I paesaggi sono uno dei soggetti fotografici più popolari e per una buona ragione. La natura è incantevole per l'occhio umano ed è naturale che le persone desiderino catturare quella splendida scena naturale con le telecamere. Alcuni professionisti del paesaggio e über-appassionati pianificheranno in anticipo con treppiedi, cavi di scatto, filtri e attrezzatura extra per assicurarsi di inchiodare davvero lo scatto che hanno in mente.

Poi ci sono fotografi più occasionali come me che tendono a scattare paesaggi in base all'impulso del momento, di solito durante le vacanze. Se rientri in quest'ultimo gruppo, questo articolo è più adatto a te. Forse hai un singolo scatto di paesaggio che sembra abbastanza buono, ma stai cercando alcuni suggerimenti di post-elaborazione leggeri per completarlo. Se sei tu, continua a leggere!

In questo articolo, presenterò alcuni metodi per migliorare le scene naturali per mantenerle simili a come le vedevi originariamente. Tutte queste tecniche hanno a che fare con il miglioramento di un singolo scatto e gli effetti non sono troppo dinamici o esagerati, impedendoti di esagerare con, ad esempio, l'HDR.

Suggerimento n. 1: migliora i dettagli

Uno dei modi più rapidi e semplici per lucidare una foto è applicare la nitidezza dell'immagine. Esistono diversi modi per farlo in Photoshop. Per questo articolo ci concentreremo sull'applicazione degli effetti di nitidezza dell'immagine del filtro Passa alto all'immagine del paesaggio sottostante di Haleakala, un vulcano dormiente adatto agli escursionisti a Maui, Hawaii. L'immagine prima è sopra e quella dopo è in basso. Gli effetti possono sembrare impercettibili da una prospettiva ingrandita, ma confronta aree distinte come le formazioni rocciose per vedere l'effetto di nitidezza.

Passaggi per la nitidezza utilizzando il filtro Passa alto

  1. Inizia duplicando il livello Sfondoe cambiando la modalità di fusione del nuovo livello in Sovrapponi. L'immagine apparirà fortemente contrastata e con la modalità di fusione Sovrapposizione applicata, sarai in grado di ottenere un'anteprima degli effetti del filtro Passa alto.
  2. Quindi, applica il filtro Passa alto al livello duplicato. Si trova nel menu Filtro nella parte superiore dello schermo nella sezione Altro.
  3. Regola le impostazioni del filtro: Vedrai quindi la finestra di dialogo del filtro Passa alto, che ti consentirà di utilizzare un semplice cursore per aumentare o diminuire l'intensità del valore del raggio (ovvero la forza dell'effetto del filtro). Più alto è il valore, più intenso sarà l'effetto del filtro High Pass. In generale, è meglio mantenere il valore sul lato inferiore, tra 1-5 pixel. Nel caso di questa immagine, il raggio è stato impostato su 1.2 per fornire una nitidezza sufficiente intorno ai bordi dell'immagine senza esagerare con l'effetto.
  4. Modifica le impostazioni del livello: Dopo aver applicato il filtro Passa alto, è possibile perfezionarlo regolando la modalità di fusione del livello di sfondo duplicato e / o abbassando l'opacità del livello. La modalità di fusione che scegli può intensificare o ridurre la quantità di nitidezza. Per alcuni esempi, dai un'occhiata ai confronti delle immagini di seguito. Hard Light e Vivid Light aumentano la nitidezza, mentre Soft Light la mantiene sottile.

Suggerimento n. 2: rimuovi la foschia dell'immagine

Non è raro che le immagini del paesaggio appaiano annebbiate o nebbiose quando le condizioni meteorologiche naturali sono tali. L'immagine sopra è stata scattata sulla costa dell'Oregon poche estati fa utilizzando una Canon 70-200mm af / 11 con un semplice filtro per la foschia UV trasparente sull'obiettivo. La nebbia nell'aria conferisce alla foto un aspetto opaco nella versione inedita e direttamente fuori dalla fotocamera (immagine in alto sotto) ma fortunatamente questo può essere facilmente risolto in Photoshop (immagine in basso sotto).

Poiché il problema più grande con le immagini sfocate è il contrasto morbido, la soluzione più rapida è semplicemente selezionare la funzione Contrasto automatico, situata nel menu a discesa in alto sotto Immagine. Lo scarso contrasto dell'immagine viene quindi risolto immediatamente in base alla luminosità dei pixel, risultando in un contrasto dell'immagine complessivamente più fine. Dopo aver applicato il contrasto automatico, ho anche regolato i livelli, la saturazione e la vividezza e l'immagine risultante appare molto più bilanciata e vibrante nonostante le condizioni nebulose della scena.

Suggerimento n. 3: esalta i colori del cielo

La maggior parte delle foto del tramonto sono già piuttosto spettacolari quando vengono scattate con una fotocamera, ma a volte non fa male migliorarle un po 'di più, per trasmettere appieno una scena eccezionalmente surreale o bellissima a cui hai assistito. La foto sotto è uno scatto inedito di un tramonto scattato al Grand Wailea di Maui, Hawaii. Sembra abbastanza bello da solo, ma volevo dipingere un po 'più di arancione e rosa nel cielo.

A tal fine, seguiremo questi semplici passaggi:

  1. Crea un nuovo livello facendo clic sull'icona del livello a sinistra del cestino nel pannello dei livelli.
  2. Quindi vai alla casella degli strumenti e seleziona l'icona Pennello. Per garantire una transizione graduale, assicurati che l'opacità sia impostata su 100% e la durezza del pennello sia impostata su zero.
  3. Imposta il tuo colore: Con il Pennello ancora selezionato, fare clic sul Colore di primo piano, che si trova nella parte inferiore della barra degli strumenti. Apparirà una finestra di dialogo e il cursore si trasformerà in uno strumento contagocce. Fai clic sinistro sul colore desiderato nell'immagine con cui desideri dipingere, nel mio caso un rosa-arancio chiaro.
  4. Quindi, inizia a dipingere sulle aree del cielo che desideri migliorare. Assicurati di limitare le pennellate solo alla tua area del cielo; nel mio caso, non vorrei dipingere sulle ombre scure sul lato sinistro della foto poiché voglio mantenerle il più scure possibile.
  5. Cambia la modalità di fusione dei livelli: Dopo aver finito di dipingere, fai clic con il pulsante destro del mouse sul livello su cui hai dipinto e modifica la modalità di fusione in qualcosa come Luce soffusa o Sovrapposizione per ottenere l'effetto desiderato. Se l'effetto è troppo forte, regola l'opacità del livello su una percentuale inferiore.
  6. Viola! Ora dovresti vedere colori molto più forti e vibranti che si irradiano dall'immagine del tramonto.

Come elabori le tue immagini paesaggistiche? Hai altri suggerimenti o trucchi? Si prega di condividere nei commenti qui sotto.

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