Il modo in cui inquadrate una foto è una parte importante della composizione. Ci sono diverse decisioni chiave da prendere quando componi le tue foto:
- Cosa escludere dalla cornice
- Cosa includere nella cornice
- Dove collocare l'argomento principale
Il modo migliore per apprenderlo è guardare diverse foto e spiegare come si applicano questi principi. Diamo un'occhiata a come si applicano tutti:
Ritratto di luce naturale: cosa escludere
Ho scattato questa foto a un cantante locale nei giardini botanici di Wellington. Sapevo cosa volevo includere nella composizione: la cantante stessa (è il soggetto principale della foto e dovrebbe occupare la parte anteriore della composizione) più un accenno allo sfondo.
Ho ottenuto questo risultato utilizzando un teleobiettivo corto (85 mm su una fotocamera full frame). I teleobiettivi sono obiettivi di esclusione: il loro campo visivo ristretto significa che non includono lo sfondo tanto quanto gli obiettivi grandangolari.
Sono stato anche in grado di sfocare lo sfondo utilizzando un'apertura di f / 2.8. Questa è un'altra forma di esclusione. Sebbene gli alberi frondosi sullo sfondo siano ancora riconoscibili, non attirano lo sguardo tanto quanto lo farebbero se fossero perfettamente a fuoco. Questo aiuta ad attirare l'attenzione sul cantante.
L'ho posizionata centralmente nell'inquadratura. Le composizioni centrali funzionano bene quando il soggetto è abbastanza prominente nell'inquadratura. C'è solo un punto focale, la persona nel ritratto, quindi non deve essere su un terzo (seguendo la regola dei terzi).
Naturalmente, questo è soggettivo e so che alcune persone non saranno d'accordo, quindi fornirò una seconda versione di questa foto, ritagliata in modo che il cantante sia su una terza. È un punto importante perché in un mondo ideale inquadreremo perfettamente le nostre foto quando le scatteremo, ci sono sempre momenti in cui un ritaglio in post-produzione può migliorare la composizione. Ecco le due versioni affiancate.
Quale preferisci? Per me, sento che la versione originale ha un migliore equilibrio tra il cantante e lo sfondo.
La versione ritagliata include meno sfondo, tuttavia, il cantante è più grande nell'inquadratura, il che lo renderà più attraente per alcune persone.
Non c'è giusto o sbagliato qui, come molti aspetti della composizione è completamente soggettivo. Ma non è interessante come un cambiamento relativamente piccolo nella composizione (un ritaglio diverso) possa fare una differenza così grande per la stessa foto?
Ritratto da spiaggia: cosa includere
Nel primo esempio ho ridotto al minimo la quantità di sfondo nella foto, ma in questa ho incluso molto di più. L'ambiente è una parte importante del ritratto. Era un pomeriggio freddo, nuvoloso e invernale. Ho incluso le case e la collina sullo sfondo per enfatizzare la desolazione del tempo e la posizione.
L'idea è che l'occhio dello spettatore si muova dalla ragazza in primo piano (il soggetto principale del ritratto) alle case e alla collina sullo sfondo, cogliendo i dettagli lungo il percorso.
Per ottenere ciò ho utilizzato un obiettivo grandangolare (24 mm su una fotocamera full frame). Ero abbastanza vicino al mio modello, ma questo obiettivo includeva ancora una grande quantità di sfondo. Ho usato un'apertura di f / 2.8 per rendere lo sfondo leggermente sfocato.
Il posizionamento del modello è una parte importante della composizione. Se hai utilizzato un obiettivo grandangolare saprai che un leggero cambiamento di punto di vista rende drammatica la diversa composizione. Mi sono assicurato di tenere la fotocamera abbastanza in alto in modo che la testa della modella fosse più bassa delle case. Se ritaglio la foto puoi vedere che l'unica cosa dietro la modella è la spiaggia.
Ho avuto cura di evitare che la modella e le case si sovrappongano perché sono elementi separati della foto. La composizione è più forte se sono separati.
Festival delle lanterne cinesi - dove collocare il soggetto
Ho scattato questa foto a un festival delle lanterne cinesi ad Auckland. C'erano centinaia di lanterne cinesi elaborate in mostra e creavano soggetti meravigliosi.
Mi piace avere un approccio semplice alla fotografia e per questo scatto ho usato solo una fotocamera e un obiettivo, un teleobiettivo corto da 85 mm. Il mio scopo era quello di concentrarmi sul soggetto e di esercitarmi a usare diaframmi aperti per mettere fuori fuoco le luci sullo sfondo. Questa è una delle mie foto preferite della sera.
Ho inquadrato l'immagine in modo tale che il volto dell'uomo lanterna fosse chiaramente il punto focale principale dell'immagine e le lanterne sullo sfondo fossero fuori fuoco. La domanda era: quanta parte della lanterna dovrei includere? La lanterna piena mostra un uomo cinese che tiene una gabbia per uccelli. Includerne troppo potrebbe indebolire la composizione. Avvicinarsi troppo rischia di tagliare troppo strettamente.
La soluzione, che è facile da applicare con un soggetto statico come questo, è scattare una varietà di foto. Prenditi del tempo ed esploralo da diverse angolazioni, avvicinandoti o allontanandoti per cambiare le dimensioni del soggetto nell'inquadratura. Quindi hai il lusso di decidere quale composizione funziona meglio quando torni a casa.
Più foto scatti, più possibilità vedi. È come se l'atto di scattare foto riscaldasse la parte della tua mente che lavora visivamente. Ti aiuta a vedere modi diversi e più efficaci di comporre l'immagine. È normale scoprire che le ultime immagini che hai scattato sono tra le migliori della sequenza. Ti ritroverai con foto più forti che se ne avessi scattate solo una o due per poi proseguire.
Ecco alcune delle altre foto che ho scattato alla stessa lanterna mentre lavoravo sul soggetto.
Il tuo turno
Ora è il tuo turno. Come usi l'inquadratura nelle tue foto e decidi cosa includere o escludere dalla cornice? Faccelo sapere nei commenti e sentiti libero di aggiungere foto per illustrare il tuo punto.
Padroneggiare la fotografia
Il mio ultimo ebook, Padroneggiare la fotografia: una guida per principianti all'uso delle fotocamere digitali ti introduce alla fotografia digitale e ti aiuta a ottenere il massimo dalle tue fotocamere digitali. Copre concetti come illuminazione e composizione, nonché le impostazioni della fotocamera che devi padroneggiare per scattare foto come quelle in questo articolo.