A un certo punto siamo stati tutti innamorati degli effetti prodotti dagli obiettivi tilt-shift o PC (controllo della prospettiva).
Anche negli scatti grandangolari, il campo di messa a fuoco estremamente ristretto trasforma la scena in un surreale mondo in miniatura. Può essere difficile decifrare se si tratta in realtà di un primo piano di una minuscola scena di un modello o del risultato dell'inganno visivo che un obiettivo tilt-shift può produrre.
L'effetto tilt-shift può essere utilizzato su più scene di strade cittadine. Usa la tua immaginazione e sii creativo!
Oltre all'elegante effetto di miniaturizzazione, questi obiettivi speciali di fascia alta sono indispensabili per la fotografia architettonica professionale. Gli obiettivi tilt-shift sono fondamentalmente divisi in due, paralleli agli elementi dell'obiettivo e consentono di inclinare la parte anteriore del barilotto dell'obiettivo rispetto alla parte posteriore o di farla scorrere parallelamente.
Senza modificare effettivamente la posizione fisica della telecamera, queste regolazioni consentono di modificare la prospettiva percepita. L'applicazione più pratica di questo effetto consiste nell'eliminare alcuni tipi di distorsione, in particolare l'effetto trapezio.
L'effetto trapezio si riferisce alla convergenza di linee parallele che si verifica quando il sensore di una fotocamera non è parallelo ad esse. Hai visto questa distorsione un milione di volte quando la fotocamera era puntata verso l'alto in un edificio alto. Sembra che l'edificio stia per cadere all'indietro e crea l'illusione che sia più largo in basso e si restringa continuamente verso l'alto. La stessa cosa accade con le linee orizzontali ma spesso è meno evidente o dannosa per l'immagine.
Sebbene gli obiettivi tilt-shift abbiano altri usi pratici, questi sono i due che possono essere replicati efficacemente in post-elaborazione: creare un effetto in miniatura e correggere alcuni tipi di distorsione dell'obiettivo.
Eliminazione della distorsione delle linee convergenti
La correzione della distorsione dell'obiettivo in Lightroom (LR) è abbastanza semplice con un paio di considerazioni da tenere a mente. Userò una ripresa notturna della Petronas Tower a Kuala Lumpur, in Malesia, come esempio.
1. Prima raddrizza.
Se l'immagine su cui stai lavorando ha una linea orizzontale o verticale distinta che sai essere a livello o a piombo, usa lo strumento Raddrizza situato nello strumento Ritaglia (scorciatoia da tastiera R) per allineare l'immagine prima di effettuare qualsiasi correzione dell'obiettivo.
Lo strumento Livello si trova nel pannello Ritaglia accanto al cursore Allinea o si attiva tenendo premuto il tasto CTRL.
Per allineare l'immagine utilizzando una linea verticale, deve essere vicino al centro dell'immagine a causa della distorsione che stai per correggere. Con lo strumento Ritaglia attivo, puoi afferrare lo strumento Livello situato accanto al cursore Angolo, oppure tenere premuto il tasto CTRL e trascinare il cursore lungo la linea scelta e LR ruoterà l'immagine a livello oa piombo.
Nota: una novità in LR6 o LRCC è la funzione Auto dello strumento di ritaglio che tenta di farlo per te. In alternativa, il cursore Ruota in Correzioni obiettivo può essere utilizzato con risultati simili.
2. Aprire il pannello Correzioni obiettivo e fare clic sulla scheda Manuale.
Le correzioni della distorsione vengono eseguite nel pannello Correzioni obiettivo.
3. Selezionare la casella Vincola ritaglio.
Nota: come spesso accade nella vita, non ottieni qualcosa per niente. Quando LR manipola l'immagine per correggere queste linee, deve anche ritagliarla. Puoi anche ritagliarla manualmente dopo aver regolato l'immagine, ma è facile lasciare inavvertitamente una piccola striscia grigia da qualche parte lungo il bordo dell'immagine non ritagliandola abbastanza.
4. Regolare i cursori
Esistono diversi modi per regolare gli slider: trascinando lo slider stesso, facendo clic sul nome dello slider e utilizzando i tasti +/-, facendo clic sul valore a destra dello slider e trascinando il cursore a sinistra oa destra, facendo clic sul valore e immettendo il valore desiderato o facendo clic sul valore e utilizzando i tasti freccia per effettuare micro regolazioni. Raccomando quest'ultimo per la precisione.
5. Mostra la griglia
Passando il mouse su uno qualsiasi dei cursori verrà visualizzata una griglia sull'immagine per guidare la regolazione. Per questa immagine, una compensazione di -18 raddrizza le linee.
A prima e dopo la visualizzazione delle correzioni per le linee convergenti.
Se hai intenzione di riprendere l'architettura e utilizzare questa funzione invece di far cadere $ 1.400 su un obiettivo tilt-shift, potrebbe essere utile attivare lo strumento di ritaglio (scorciatoia da tastiera R) per avere un'idea di quanto LR ha ritagliato la tua immagine. Questo ti darà un punto di riferimento durante la composizione delle scene in futuro.
Creazione di un effetto di miniaturizzazione
L'effetto tilt-shift di ammorbidire gravemente la maggior parte di un'immagine per isolare una piccola striscia nitida può essere simulato in post-elaborazione in modo molto efficace. Sebbene ci siano un paio di modi diversi per ottenere questo effetto in Lightroom, trovo che i seguenti siano i più semplici ed efficaci.
L'effetto tilt-shift può aggiungere un altro livello di interesse a determinate fotografie.
Tieni presente che non tutte le foto sono un buon candidato per questo effetto. Puoi trovare buoni consigli sulla selezione delle immagini nell'articolo Introduzione alla fotografia Tilt-Shift.
1. Elabora l'immagine come faresti normalmente.
Aumentare nitidezza, contrasto e saturazione può aiutare a esagerare l'effetto.
2. Attiva e imposta il pennello di regolazione (scorciatoia da tastiera K).
Trascina il cursore Nitidezza fino in fondo a -100. Mi piace anche ridurre la nitidezza che aggiunge un po 'di bagliore ed esacerba l'effetto.
3. Mostra la casella Sovrapposizione maschera (scorciatoia da tastiera O)
Ciò ti consentirà di vedere chiaramente dove viene applicato l'effetto (shift + O ruoterà attraverso diversi colori della maschera, potresti scoprire che il rosso è meglio un'immagine mentre il verde potrebbe funzionare su un'altra).
5. Regolare le impostazioni del pennello
Imposta cose come la dimensione del pennello, il flusso, ecc. Dedica alcuni minuti a sperimentare diverse combinazioni di queste impostazioni per trovare ciò che funziona meglio per la tua immagine. CTRL + Z (CMD + Z su Mac) è il tuo amico qui.
6. Sfoca la maggior parte dell'immagine meno una piccola striscia
Tenendo premuto il tasto Maiusc mentre fai clic e trascini il pennello orizzontalmente sull'immagine, l'effetto verrà applicato in linea retta. L'obiettivo è sfocare l'intera immagine tranne una piccola striscia. Traccia una linea lungo il confine superiore e una linea attraverso il confine inferiore della striscia che desideri isolare. È quindi possibile rilasciare il tasto Maiusc e dipingere nel resto delle aree. La striscia a fuoco dovrebbe rappresentare il 20% o meno dell'area dell'immagine. Se la striscia è troppo grande, l'effetto sarà debole.
Tenendo premuto il tasto Maiusc manterrai il livello del pennello per disegnare una linea retta.
7. Ripetere per aumentare l'effetto.
Ripetere più volte il passaggio precedente aumenterà l'effetto. Per ripetere il passaggio, fai clic su Nuovo nella parte superiore del pannello Pennello di regolazione: questo rimuoverà la maschera per rivelare gli effetti applicati più di recente e ti consentirà di aggiungere una nuova puntina (tratti di pennello) e ripetere il processo.
Prima di applicare l'effetto a una foto di Penang, Malesia.
Dopo l'applicazione dell'effetto miniaturizzante.
L'effetto può essere applicato anche utilizzando lo strumento Filtro graduato, ma trovo che finisca per sfocare l'intera immagine in una certa misura ed è meno efficace.
Questo è un punto di partenza da cui sperimentare l'effetto. I gusti di tutti sono diversi, quindi anche se il processo generale rimarrà costante, impazzisci con le altre variabili e guarda cosa succede!