Questo scatto è uno scatto HDR miscelato da 6 scatti con bracketing. Ogni scatto è uno stop diverso dal successivo. Le esposizioni vanno da -2 a +3. Il diaframma è stato impostato su f / 16. La velocità dell'otturatore variava da 1/125 a -2, a 1/4 a +3.
Spesso, quando fotografo paesaggi, l'immagine che la fotocamera vede rispetto all'immagine nella mia testa è molto diversa. A volte quell'immagine nella mia testa non si adatta a ciò che cattura la fotocamera, perché la gamma dinamica è troppo grande. Il contrasto tra le luci e le ombre è semplicemente troppo grande. Questo è stato il caso di questa foto che ho scattato una settimana fa ad Arch Rock nel Valley of Fire State Park in Nevada.
Questi sono i sei scatti che ho usato per la miscela HDR. Ho anche usato l'esposizione uniforme e l'esposizione +2 per la fusione manuale di due immagini che ho eseguito in Photoshop.
Con il sole che tramontava direttamente dietro di esso, esporsi al cielo avrebbe reso la roccia una silhouette. Questo potrebbe essere andato bene se avessi voluto uno scatto di silhouette, che ho catturato e intendo utilizzare. Ma alla fine volevo alcuni dettagli nella roccia, volevo dettagli nel cielo e volevo mantenere il dramma dello spettacolare tramonto nel deserto a cui stavo assistendo. A causa del modo in cui il paesaggio era disposto davanti a me, i filtri a densità neutra graduata non avrebbero funzionato per questo scatto. Se volevo ridurre le mie luci e mantenere i dettagli nelle ombre, avrei dovuto fondere due scatti o utilizzare un programma HDR per ottenere il risultato che stavo cercando. HDR è l'acronimo di High Dynamic Range, ovvero un'immagine in cui la gamma di toni è superiore a quella che la fotocamera può registrare con precisione.
Non ero davvero sicuro di quale tecnica di elaborazione mi avrebbe dato i migliori risultati. E seduto lì nel deserto, non volevo scommettere su di esso. Quindi ho eseguito il bracketing dei miei scatti utilizzando la modalità di bracketing dell'esposizione automatica sulla mia EOS-1D X. Ho scattato in modalità Av, af / 16, con l'obiettivo EF 14mm f / 2.8L II. Ho eseguito il bracketing per 7 esposizioni, ma ho finito per usarne solo sei. L'esposizione -3 in realtà non ha aggiunto nulla all'HDR, quindi è stata eliminata dalla mia elaborazione. Uso Nik HDR Efex Pro 2 per l'elaborazione HDR per fondere le esposizioni, quindi finisco in Photoshop, regolando il colore, la saturazione, ecc. Nik HDR Efex Pro offre una varietà di preimpostazioni, ma cerco sempre di mantenere l'elaborazione HDR abbastanza sottile . Non mi piace l'aspetto esagerato che alcuni ottengono, ma mi piace che l'immagine risuoni un po '. Cerco di ridurre al minimo gli aloni e di mantenere i toni abbastanza morbidi.
Prima di elaborare l'immagine HDR, ho anche provato una semplice fusione a due scatti in Photoshop. Per prima cosa ho elaborato l'esposizione uniforme e ho regolato il colore e la saturazione. Quindi, ho preso l'esposizione +2 e l'ho elaborata allo stesso modo, rilasciando quell'immagine su un nuovo livello in Photoshop sopra l'esposizione uniforme. Quindi applico una maschera di livello al livello +2 e dipingo l'intera maschera di nero per nascondere il livello.
Quindi, usando il bianco, ho ridipinto l'arco per rivelare l'arco a +2 contro il cielo con un'esposizione uniforme. Questo richiede molta pazienza poiché con la differenza di esposizione, è molto facile vedere gli aloni se la mascheratura non viene eseguita con attenzione. Un modo per facilitare la transizione è eseguire un filtro di sfocatura gaussiana sulla maschera per ammorbidire i bordi. Quanto dipenderà da com'è la maschera. Potrebbe essere necessario eseguire la sfocatura gaussiana più di una volta per ottenere il risultato desiderato.
Guardando le due immagini, la miscela HDR sembra avere una transizione più fluida dalle luci alle ombre, oltre a un aspetto generale più ricco. So che ci sono molti contraccolpi contro l'HDR e capisco che non è la tazza di tè di tutti. Ma credo nell'usare qualsiasi strumento disponibile per esprimere ciò che ho provato quando ho guardato la scena mentre accadeva. Ogni scena sarà diversa, e si presterà a differenti tecniche di lavorazione. Capire quali tecniche sono disponibili può aiutarti a superare le carenze della tecnologia e consentirti di esprimere al massimo la tua creatività.
Questo scatto è stato eseguito fondendo un'esposizione uniforme con uno scatto esposto a +2. L'esposizione +2 è stata mascherata in Photoshop, quindi lo hanno fatto solo le aree che dovevo mostrare.