Se digiti il termine "HDR" nelle immagini di Google, vedrai molto rapidamente perché la fotografia HDR ha una cattiva reputazione. Sebbene tutti differiscano nei nostri gusti, negli ultimi anni quegli HDR fortemente saturi, sfocati e rumorosi sono passati di moda, anche tra i fotografi HDR.
Maschere di luminosità e software HDR per creare immagini HDR dall'aspetto naturale
L'obiettivo, tra i tanti, ora è un aspetto HDR pulito. I programmi HDR stanno tentando di riordinare i loro processi per soddisfare le esigenze del fotografo HDR esigente. Tuttavia, un gran numero di fotografi sta iniziando a prendere in mano il processo di fusione e ha prodotto HDR ben bilanciati utilizzando maschere di luminosità, probabilmente l'alternativa più pulita al software HDR.
In effetti, il mascheramento della luminosità è diventato un eccitante termine in voga nel mondo della fotografia digitale, e c'è una buona ragione per questo.
Se sei nuovo nella fusione dell'esposizione con maschera di luminosità, puoi vedere un tutorial per principianti su dPS nel mio precedente articolo: Esercitazione sulla fusione dell'esposizione con maschere di luminosità
In questo articolo daremo uno sguardo ai vantaggi e alle sfide delle maschere di luminosità rispetto al software HDR.
Benefici delle maschere di luminosità
1. Qualità dell'immagine
Abbiamo visto tutti immagini HDR troppo sature, rumorose e disordinate. Un modo garantito per evitare la scarsa qualità dell'immagine che normalmente associamo all'HDR è fondere manualmente le tue esposizioni in Photoshop utilizzando maschere di luminosità.
Quando si fonde l'esposizione con le maschere di luminosità, si lavora solo con i file RAW per ripristinare luci e ombre. Non influisce su nessun'altra parte dell'immagine. In altre parole, la tua immagine miscelata finale sarà, più o meno, esattamente la stessa qualità dell'immagine dei tuoi file RAW.
Non influisci sui cambiamenti di colore, mantieni la nitidezza assoluta, non fai esplodere il rumore (il che significa che puoi scattare a ISO molto più alti) e non esagererai con l'aberrazione cromatica.
Questo è il motivo principale per cui così tanti si rivolgono al mascheramento della luminosità per creare HDR naturali ed equilibrati.
Tramonto a Puerto Natales, Cile
2. Controllo completo su ciò che mescoliamo
Artisti di qualsiasi genere lottano per il controllo completo sulla loro capacità di esprimersi. E così è nella fotografia. Uno dei problemi con l'utilizzo del software HDR è che abbiamo pochissimo controllo sul processo di fusione.
Facciamo affidamento su un algoritmo per scegliere quali aree fondere con quali esposizioni. Quindi ci vengono forniti alcuni cursori da regolare. Sebbene questo ci dia un maggiore controllo sul processo, non ci dà il 100% di controllo.
Attraverso il mascheramento della luminosità, iniziamo con un'esposizione di base, quindi decidiamo da soli quali esposizioni desideriamo utilizzare nel processo di fusione, quali aree desideriamo regolare e con quale opacità.
L'immagine sotto è un buon esempio di come è possibile apportare modifiche molto precise con le maschere di luminosità.
Sentieri leggeri di Hong Kong
Questa immagine è composta da 11 esposizioni; sei dei quali sono stati usati per le scie luminose, quattro sono stati usati per la fusione dell'esposizione e uno è stato usato come esposizione di base. Puoi imparare come creare scie luminose come questa qui: Come aggiungere drammatiche tracce di auto alle tue foto in Photoshop
Di seguito vedrai il file RAW utilizzato per l'esposizione di base.
Esposizione di base
Gli unici punti salienti che volevo controllare nell'immagine erano i lampioni, e anche allora volevo che fossero comunque luminosi. Attraverso luci intense come questa notte i paesaggi urbani riescono a sprigionare molta energia e dinamismo.
Ho miscelato molto delicatamente tre esposizioni più scure per ottenere un po 'di controllo in quelle aree, senza scurirle troppo. Se avessi eseguito le mie esposizioni tramite un programma HDR, tutti i punti salienti dell'immagine sarebbero stati influenzati in una certa misura, il che è esattamente quello che non volevo.
Per le aree più scure, volevo riportare le informazioni solo in un'area, l'edificio laterale a destra, che è notevolmente scura. Ho usato un'esposizione più luminosa di due stop e, con le maschere di luminosità, ho ridipinto facilmente i dettagli in quest'area.
# 3. Niente più aloni e meno fantasmi
Gli aloni semplicemente non esistono nella fusione dell'esposizione con maschera di luminosità se è stata eseguita correttamente.
Per quanto riguarda i fantasmi, raramente incontrerai un oggetto in movimento difficile da fondere. Poiché utilizzi un'esposizione di base, che verrà eseguita per la maggior parte delle tue immagini, e riduci semplicemente luci e ombre specifiche, non dovrebbero esserci immagini fantasma.
L'unica sfida che potresti avere, che è anche una sfida quando usi il software HDR, è se hai foglie in movimento sugli alberi, ad esempio, tra le esposizioni. Quindi il processo di miscelazione è un po 'più complicato.
# 4. Diventa un fotografo migliore
Mesa Arch, miscelazione prima e dopo l'esposizione con maschere di luminosità
Nei miei primi giorni ero un mappatore di toni duro a morire. Mi avvicinavo a una scena e pensavo "questo sarebbe un bel soggetto HDR". Sparavo alcune staffe e le portavo in Photomatix quando tornavo a casa. Avevo una routine predefinita su cosa fare, quale risultato volevo e come arrivarci. Ho avuto una visione a tunnel.
Quando ho iniziato a esplorare le maschere di luminosità, tutto è cambiato. Ho iniziato a leggere una scena, non come soggetto HDR, ma in termini di bellezza e umore unici. Ho iniziato a cogliere più pienamente l'uso della luce per controllare l'umore, mentre in precedenza mi basavo semplicemente sull'ottenere ogni volta l '"effetto HDR".
Piuttosto che scattare una serie di bracketing automatico, per una scena complessa eseguo spesso il bracketing manualmente, modificando l'apertura, l'ISO e la velocità dell'otturatore per catturare diversi elementi della scena. Poi unirò ciascuno degli elementi per ottenere, si spera, il meglio da quella scena.
Nell'immagine Hong Kong Light Trails sopra, le esposizioni di base e le esposizioni più luminose, le scie di luce e le esposizioni più scure sono state tutte scattate manualmente con impostazioni diverse per ottenere effetti diversi.
È attraverso l'uso di maschere di luminosità e prendendo le mie immagini nelle mie mani, che mi sono spinta sul campo per ottenere di più.
# 5. Combina con altri processi HDR
Una delle cose belle delle maschere di luminosità è che puoi combinarle con altri metodi di fusione dell'esposizione per completare il processo di fusione. L'elaborazione a 32 bit sta diventando un modo interessante per fondere le esposizioni in modo pulito, ma siamo molto lontani prima che il processo sia sufficientemente buono e i nostri monitor possano gestire veri file a 32 bit.
Tuttavia, possiamo superare i limiti dell'elaborazione a 32 bit combinandola con la fusione dell'esposizione con maschera di luminosità. Il tutorial qui sotto ti mostrerà esattamente cosa intendo. Il video è tratto direttamente dal corso Art of Digital Blending:
Sfide con le maschere di luminosità
Il software HDR è più semplice
Le maschere di luminosità richiedono più pazienza e una curva di apprendimento più ripida rispetto al software HDR. Il concetto richiede un po 'di tempo per abituarsi e sicuramente ti sfiderà a reimparare alcune cose.
Mentre il software HDR ti toglierà tutto il lavoro sulle gambe, le maschere di luminosità richiedono che tu pensi davvero alle tue esposizioni e approfondisca il tuo flusso di lavoro.
Le maschere di luminosità non funzionano in ogni occasione
Di tanto in tanto ti imbatterai in un'immagine in cui le maschere di luminosità non creeranno una fusione omogenea tra le esposizioni. Ciò accade perché non c'è abbastanza contrasto tra le aree che desideri fondere e le aree che non desideri influenzare.
In tal caso, l'utilizzo dell'elaborazione a 32 bit o del software HDR sarebbe una buona alternativa.
Le maschere di luminosità funzionano in modalità 8 bit
Come tutte le selezioni live in Photoshop, le maschere di luminosità funzionano in modalità a 8 bit. Non influenzano la profondità di bit della tua immagine, quindi se lavori a 16 bit non cambierà. Ma in alcuni casi potrebbe esserci una possibilità di posterizzazione.
Una citazione dello staff di Photoshop sul forum di Adobe afferma:
“La maschera di selezione è di 8 bit, indipendentemente dalla precisione del documento. Questo fatto non ha alcun effetto sulla precisione dell'immagine.
No, non cambierà l'immagine né causerà la posterizzazione futura: i dati dell'immagine hanno sempre la stessa precisione di sempre. "
Quindi, anche se questo non dovrebbe essere un problema, è qualcosa di cui essere consapevoli.
Conclusione
Le immagini HDR non devono essere disordinate, sgargianti e esagerate. Esistono molti modi per fondere in modo pulito le esposizioni per creare un HDR meravigliosamente naturale ed equilibrato. Avere maschere di luminosità nel tuo arsenale darà al tuo flusso di lavoro un superbo tagliente, che può letteralmente cambiare le tue immagini durante la notte.
Richiederà un po 'di lavoro extra da parte tua, ma spesso le cose migliori della vita lo fanno.