Ammettiamolo … crescere non è sempre facile. Ci sono molti ostacoli da superare durante i nostri viaggi come fotografi. Prima o poi, siamo tutti colpiti da qualche aspetto della fotografia. Prenditi cura, però, che si tratti di un problema con la tecnica, l'attrezzatura o semplicemente la ricerca della tua unicità creativa, posso garantire personalmente che qualcun altro sta lottando con lo stesso problema.
Ma c'è una situazione che troppo spesso incontrano sia i principianti che i fotografi professionisti: il temuto "plateau". Questa è una fase che spesso accade quando sentiamo che la nostra fotografia ha raggiunto un punto in cui non sta più migliorando. È una sensazione terribile.
Fortunatamente, superare un plateau fotografico è facile una volta individuata e schematizzata l'origine del problema. È qui che puoi incorrere nei guai perché criticare la tua performance per autodiagnosticare il motivo per cui ti sei stabilizzato è un esercizio di autorealizzazione. Ecco tre motivi comuni per cui i fotografi si stabilizzano nel loro lavoro e alcune soluzioni che possono spingerti in una nuova fase di crescita.
Ecco tre motivi comuni per cui i fotografi si stabilizzano nel loro lavoro e alcune soluzioni che possono spingerti in una nuova fase di crescita.
Hai smesso di apprendere nuove tecniche
Ho capito. Lo voglio davvero. Arriva un momento in cui raggiungi un livello di fiducia nel tuo mestiere. Ti senti a tuo agio nelle tecniche che pratichi e sempre più immagini risultano proprio come le immaginavi nella tua testa. Di per sé, la certezza di sapere cosa stai facendo è di per sé un enorme risultato. Il problema sorge e quindi il plateau si verifica quando smetti di cercare nuove cose da imparare.
Come superarlo
Ho usato la parola "comodo" in precedenza. Mettersi a proprio agio nella fotografia può essere una condanna a morte creativa. In poche parole, non sentirti troppo a tuo agio al punto da pensare che non ci sia nient'altro da imparare. Ci sono sempre progressi nel mondo della fotografia.
Qualcuno sta perfezionando un nuovo metodo di ripresa con un filtro. Ci sono più cose da imparare nella camera oscura digitale durante la post-elaborazione. C'è sempre qualcosa di nuovo da imparare. Imparare nuove tecniche non solo mantiene la tua mente agile, ma migliora anche la tua abilità e il potenziale delle tue fotografie.
Ignorando gli aggiornamenti dell'equipaggiamento necessari
Lo ammetto, adoro gli attrezzi fotografici. Ci sono pochi mezzi artistici in cui la tecnologia avanza più rapidamente di quanto non faccia con la fotografia. Il modo in cui la tua attrezzatura facilita il tuo lavoro è un attento equilibrio tra capacità meccaniche e livello di abilità personale.
La fotocamera più costosa del mondo non ti renderà un fotografo di prim'ordine. Allo stesso tempo, potrebbe arrivare un momento nel tuo viaggio in cui le tue abilità superano legittimamente le capacità della tua attrezzatura. Ciò può causare un plateau dovuto al fatto che l'obiettivo non diventerà fisicamente più nitido e la valutazione ISO massima della fotocamera di 6400 non sarà mai in grado di scattare a 24.000.
Come superarlo
Scopri quale attrezzatura soddisfa il tuo attuale livello di abilità e lascia ancora spazio per crescere. Tuttavia, il rimedio per il cambio di marcia non è quello di esaurire automaticamente e acquistare la fotocamera o gli obiettivi più recenti e migliori o qualsiasi altra cosa.
La prima cosa che devi fare se sei un fotografo che fa acquisti è iniziare la ricerca. Ricerca e ricerca ancora. Leggi recensioni imparziali sull'attrezzatura e parla con altri fotografi che scattano con la stessa attrezzatura che stai pensando di acquistare. Il motivo è che sai esattamente di cosa hai bisogno e spendi i tuoi soldi SOLO per quelle cose e nient'altro.
Riprendere la stessa cosa più e più volte
Abbiamo tutti certe cose che amiamo fotografare. Ci sono generi di fotografia che ci attirano per un motivo o per l'altro. Per me è fotografia di paesaggi e natura selvaggia / avventura.
Per altri, la fotografia di strada è il loro amore, mentre altri ancora prosperano nel fare ritratti in studio. Qualunque sia la tua passione, probabilmente ci sarà un punto in cui ti ritroverai a riprendere la stessa cosa ancora e ancora e ancora. Anche se questa non è sempre una brutta cosa, può farti sbattere contro un muro creativo e, in definitiva, un plateau.
Come superarlo
Questo problema ha forse una delle soluzioni più polarizzate di tutte. Vai semplicemente a fotografare qualcosa che normalmente non prenderesti in considerazione di scattare. Lo so, sembra facile, vero? In pratica lo è, ma cambiare completamente marcia e diramarsi in nuove aree della fotografia può sembrare innaturale, imbarazzante e decisamente spaventoso.
Tuttavia, scattare qualche ritratto qua e là quando sei abituato a scattare solo paesaggi può essere un ottimo detergente creativo per la tavolozza. Uscire nella natura e rallentare può essere una gradita pausa per i fotografi di strada che generalmente scattano solo nelle giungle di cemento. Qualunque cambiamento di ritmo a cui passi temporaneamente, di solito infonderà nuova passione nella tua modalità originale e ti aiuterà a superare quel livello.
Alcuni pensieri conclusivi
Prima o poi, in una certa misura, raggiungeremo tutti un plateau nella nostra fotografia. Il modo in cui gestiamo quel momento in cui arriva può fare la differenza.
Di solito, capire il problema è un enorme passo avanti per risolverlo e andare avanti con la tua fotografia. Provare nuove cose. Cerca e vedi se il tuo lavoro, in effetti, ha bisogno di quel sensore della fotocamera full frame. Espandi e prova uno stile di fotografia che generalmente non pratichi. La chiave per superare un plateau fotografico è la consapevolezza di aver bisogno di ricaricare di tanto in tanto. È una parte normale del diventare un creatore di foto più forte e capace.