3 passaggi per splendide immagini di paesaggi

Anonim

Un contributo di Todd Sisson, autore dei nostri eBook di post-elaborazione di fotografia di paesaggio e fotografia di paesaggio.

Durante la stesura di Living Landscapes, sono stato costretto a riflettere su come mi avvicino alla composizione creativa del paesaggio sul campo. In questo frangente, è importante notare che evito a tutti i costi pensieri pesanti. Pensare veramente è il lavoro più duro, specialmente quando stai tentando di semplificare un processo che è quasi istintivo per te.

Tuttavia, la mia paura del pensiero duro è eclissata dalla mia paura dell'ira editoriale, quindi ho messo da parte un giorno, ho rispolverato un CD di canti tantrici e mi sono ritirato nella mia tenda sudatoria per un po 'di tempo con me subconscio. Tredici ore dopo sono emerso, 12 kg più leggero e armato di due rivelazioni, la prima; Mi avvicino alla composizione del paesaggio come a un processo in tre fasi. Il secondo; il mio subconscio è un posto strano che è meglio evitare in futuro.

Fortunatamente per voi, è la breve panoramica della prima rivelazione che condividerò con voi qui oggi; i tre passaggi componenti per creare un'immagine orizzontale di successo:

  • Scegli un argomento
  • Trova la luce giusta
  • Crea una composizione

Immagini di paesaggi di successo risultano da una combinazione di soggetti interessanti, luce di qualità e una forte composizione. Questa particolare immagine illustra bene il punto che non hai bisogno di alte vette montuose, tramonti sfolgoranti e straordinarie caratteristiche in primo piano per creare un'immagine piacevole.

Scegliere un ottimo soggetto

Non tutto in natura è destinato a fare un'ottima foto. È il nostro lavoro come fotografo separare il grano dalla pula e identificare il soggetto che si tradurrà magnificamente nei vincoli bidimensionali del mezzo fotografico.

A mio avviso, i migliori soggetti paesaggistici trasmettono allo spettatore temi visivi come "energia", "grandezza" e "tranquillità". Montagne, specchi d'acqua e coste sono tutti terreni di caccia felici per i fotografi perché, come spettatori, sappiamo istintivamente come interpretare queste scene. Sappiamo inconsciamente che la cima di una montagna innevata deve essere grande, o che un'onda che si infrange sulle rocce sta impartendo grandi quantità di energia, e sappiamo, senza pensare, che un riflesso su uno stagno si verifica solo in condizioni di calma. In breve, possiamo facilmente "leggere" questi tipi di fotografie.

I migliori soggetti fotografici comunicano molteplici temi visivi e di conseguenza hanno un fascino molto ampio. Per me questa scena parla di tranquillità (riflessi), cambiamento naturale (colore dell'autunno e copertura nuvolosa dell'edificio) e stoicismo (l'albero solitario aggrappato alla vita ai limiti esterni del suo ambiente naturale). Puoi "leggere" questa scena in modo molto diverso a seconda della tua visione della vita: ad esempio, un ambientalista irriducibile potrebbe vedere solo una specie introdotta di albero che intasa un lago che è stato inondato da pratiche agricole insostenibili nelle sorgenti del lago. La fotografia, e la vita del resto, è una faccenda molto soggettiva …

Non è necessario viaggiare in Nepal (o in Nuova Zelanda, se è per questo, per trovare ottimo foraggio fotografico. Certo, è molto più facile realizzare interessanti immagini di paesaggi quando si è circondati da montagne tolkieniane, ma i soggetti non devono essere di grandi dimensioni per creare immagini fantastiche, devono solo essere visivamente interessanti.Impara a cercare forme, motivi o colori in una scena e potresti trovare un soggetto da cui creare un'immagine di paesaggio.

Per me, questa è un'immagine visivamente interessante nonostante l'assenza di montagne imponenti, fulmini e unicorni al pascolo. Inizialmente ero attratto dai bellissimi pastelli serali e dall'ombra della terra (la linea blu nel cielo vicino all'orizzonte) ma avevo bisogno di qualcosa per "ancorare" lo scatto. Il forte motivo geometrico e la forma dell'erba spagnola hanno creato un fantastico elemento in primo piano per la composizione. Abbassandoti e avvicinandoti a una lente ultrawide, l'erba acquisisce "peso visivo": confrontala con l'erba quasi identica un paio di metri indietro.

Cerca la luce giusta

Direi felicemente che una grande luce è l'elemento più importante in un'immagine di paesaggio di successo. In effetti, ho dedicato un numero significativo di ePage in Living Landscapes proprio a questo. La grande luce è davvero trasformativa.

Fortunatamente, cercare una grande luce non significa fotografare solo tramonti rosso Ferrari. In effetti, tirerò fuori la fotocamera in quasi tutte le condizioni di luce se completa una scena. L'abilità sta nell'imparare a giudicare ciò che costituisce le migliori condizioni di illuminazione possibili per un dato luogo: è qui che devi praticare l'arte dell'osservazione e della pre-visualizzazione per giudicare come si svolgerà il sole durante il corso della giornata. Uso strumenti digitali per assistere in questo processo, ovvero Focalware, che è una piccola app ingegnosa che mostra l'arco del sole e della luna per tutto il giorno con una precisione bizzarra.

La grande luce è trasformativa. In Living Landscapes ho descritto in dettaglio i molti passaggi e decisioni che hanno portato dallo scouting a sinistra a diverse immagini di questa scena.

Crea una composizione

La composizione è dove tutto si fonde artisticamente. Potresti aver allineato un soggetto straordinario ed essere benedetto con un vero spettacolo pirotecnico nel cielo, ma se combini questi in una composizione tetra, sciatta e poco stimolante, tutto è sprecato.

Personalmente divido le composizioni paesaggistiche in due categorie ampie (e assolutamente non scientificamente definite);

  • Composizioni paesaggistiche dinamiche
  • Composizioni paesaggistiche statiche

Le composizioni dinamiche sono i pony da spettacolo del mondo della fotografia di paesaggio. Impiegano una serie di stratagemmi visivi per infondere un'immagine con una sensazione quasi tridimensionale e / o impartire un senso di energia dinamica. Le composizioni dinamiche erano difficili da creare nei vecchi tempi del cinema, ma la curva di apprendimento è notevolmente accelerata dal flusso di lavoro digitale e dal facile accesso alle informazioni educative come questo post sul blog di dPS scritto da te.

Mostra pony. Le composizioni dinamiche impiegano tecniche come linee guida, sfocatura di movimento e colori vividi per attirare l'attenzione dello spettatore nell'inquadratura.

Le composizioni statiche sottoscrivono un'estetica fotografica più tradizionale e, credo, sono più fedeli ai vincoli bidimensionali della forma d'arte: la maggior parte delle immagini di Ansel Adams sarebbe considerata statica rispetto alle composizioni dinamiche. Ho una preferenza personale per le composizioni statiche ben eseguite, probabilmente perché sono abbastanza vecchio, almeno negli anni di Internet …

Le composizioni statiche si basano su un repertorio più sottile di tecniche visive per ottenere un senso di drammaticità. Le composizioni statiche di successo utilizzano una combinazione di livelli, contrasto, consistenza, forma, illuminazione localizzata e colore per coinvolgere lo spettatore.

Non c'è posto per i pony da spettacolo. Per avere successo, composizioni statiche come questa si basano su livelli di interesse visivo, forma e illuminazione spot.

Mescolando

È importante notare che non esiste un ordine particolare per eseguire questi tre passaggi. Mi imbatterò spesso in una grande luce (sembra sempre quando guido con un'auto piena di bambini stanchi e affamati) e poi dovrò trovare un soggetto e una composizione per capitalizzare la situazione. Questo è, ovviamente, dove entrano in gioco forti abilità tecniche e artigianali: i lettori di Living Landscapes sapranno che promuovo una politica di semplicità per quanto riguarda le impostazioni della fotocamera e le considerazioni tecniche, questo mi consente di lavorare velocemente e cercare composizioni - pur essendo bombardato da richieste di snack dal sedile posteriore!

Todd e Sarah Sisson sono fotografi paesaggisti a tempo pieno con sede a Central Otago, in Nuova Zelanda.

Il loro lavoro può essere trovato come stampe d'arte e stampe su tela su www.sisson.co.nz Possono essere trovati su Facebook, Google Plus e Twitter.