Attirare l'attenzione dello spettatore sul soggetto principale delle tue fotografie lo aiuterà a comprendere più chiaramente la tua storia. Se hai una scena impegnata senza un punto di messa a fuoco chiaro, probabilmente darà ai tuoi spettatori un'idea generale di ciò che stavi fotografando, ma potrebbero non esaminarla a lungo. L'aggiunta di un chiaro centro di attenzione ti aiuterà a creare immagini di narrazione migliori.
In particolare, quando fotografi una località con molte cose da fare, puoi cercare di isolare o attirare l'occhio dello spettatore su un soggetto principale all'interno della tua composizione. Usando questa tecnica, puoi sviluppare uno stile che può diventare facilmente riconoscibile nelle tue fotografie.
Lezioni dalla fotografia documentaria
Ho imparato per la prima volta a fare fotografie come questa mentre lavoravo come fotografo di giornali. Il mio compito era illustrare e supportare la storia del giornalista con le mie foto. Fare foto che costringessero le persone a fermarsi a guardare è sempre stata la mia priorità. Volevamo che le persone notassero, guardassero la foto e leggessero la storia.
Le foto di scene generiche e generiche non raggiungeranno questo obiettivo, in quanto le persone normalmente le sfioreranno.
Creando un saggio fotografico per raccontare la tua esperienza di viaggio, un evento a cui hai partecipato, una parata, ecc., Mirerai a trasmettere ciò che hai visto e come ti sei sentito per coinvolgere al meglio il tuo pubblico. Creando una serie di immagini in cui ti sei concentrato su un soggetto principale in ciascuna immagine, puoi costruire un'illustrazione generale che comunica allo spettatore com'era essere lì. Questa è la narrazione al suo meglio.
Tecniche
Esistono varie tecniche che puoi utilizzare per attirare l'attenzione su una parte della tua composizione. Utilizzare una profondità di campo ridotta per isolare è un metodo. Utilizzando il contrasto di luce tra il soggetto e lo sfondo e vari metodi di composizione puoi ottenere risultati piacevoli.
Gioca con lo sfondo
Tutte le foto che sto usando per illustrare questo articolo provengono da una parata di strada a Chiang Mai, Thailandia. Con molte persone, sfondi spesso disordinati e nessun vero controllo o mezzo per impostare le foto, è una situazione difficile in cui scattare.
Trovare uno sfondo scuro per isolare il soggetto non è sempre così facile, ma quando puoi produrrà delle foto fantastiche. In questa foto del ragazzo che suona un grande tamburo, mi sono posizionato in modo che lo sfondo fosse totalmente in ombra e quindi sottoesposto.
Ciò ha ottenuto l'isolamento del mio soggetto principale e tu focalizzi facilmente la tua attenzione su di lui. Anche il mio tempismo per catturare un sorriso e l'interessante posizionamento della sua bacchetta ha aiutato. Di per sé, però, questa fotografia non fa molto per illustrare la sfilata e l'ambiente.
Avvicinandomi al suonatore di corno francese (con un obiettivo da 35 mm su una fotocamera full frame e un'ampia apertura) sono stato in grado di isolarlo e allo stesso tempo trasmettere maggiori informazioni sulla sua attività e posizione. Metterlo al centro dell'attenzione e allo stesso tempo lasciarlo nel contesto aiuta a raccontare la storia.
Se avessi usato un obiettivo più lungo avrei incluso meno sfondo e forse sarebbe stato ancora più sfocato, distorcendo ulteriormente il dettaglio e quindi il contesto della storia sarebbe andato perduto.
Utilizzando elementi compositivi
Utilizzando diversi metodi di composizione come l'inquadratura o le linee convergenti puoi aiutare ad attirare l'attenzione dello spettatore sul soggetto scelto.
Spesso durante i nostri workshop, trovo che le persone vogliano includere troppo nelle loro foto. Li incoraggio a includere meno e scattare più foto per costruire una storia in questo modo.
Sebbene sia una buona pratica creare un saggio fotografico che abbia una vasta selezione di foto ampie, medie e ravvicinate, provare a catturare troppo di ciò che hai di fronte può spesso produrre fotografie piuttosto poco interessanti. Portare una parte della tua composizione in primo piano come centro dell'attenzione è un mezzo più efficace per mantenere l'attenzione dello spettatore.
Foto singole o multiple
Al giornale il più delle volte ogni storia era accompagnata da una singola fotografia. Quindi la sfida era produrre un'immagine che supportasse la narrazione della storia. Non sempre così facile, soprattutto con un evento come una parata.
Spesso incoraggio le persone a fotografare come se stessero scattando per coprire una storia per una rivista. L'obiettivo è quello di realizzare una serie di fotografie che insieme racconteranno la loro esperienza. Per finire con 6-10 foto che hanno un chiaro centro di interesse in ciascuna e trasmettono l'esperienza complessiva della giornata.
Se produci una piccola raccolta di foto, la maggior parte dei social media e dei siti di condivisione di foto hanno i mezzi per visualizzarle insieme in un album o una galleria, quindi è un ottimo modo per condividere le tue storie e le tue esperienze.
Il tuo turno
Puoi vedere alcuni di questi suggerimenti in azione nel video qui sotto. Per favore condividi i tuoi suggerimenti e pensieri sulla creazione di più immagini di narrazione avendo un centro di attenzione nei commenti qui sotto.