6 suggerimenti per iniziare con i ritratti

Sommario:

Anonim

Le persone mi affascinano. Amo la diversità nella personalità e nelle espressioni e amo usare la mia macchina fotografica per catturare tutte quelle personalità! Le persone sono di gran lunga il mio soggetto preferito da avere davanti alla mia macchina fotografica.

Se sei nuovo nella fotografia e ti senti frustrato perché non stai creando ritratti come speravi, sono qui per aiutarti! Esaminiamo sei suggerimenti per iniziare con i ritratti. Diventerai un professionista prima che te ne accorga.

1. Procurati un obiettivo da 50 mm

Esistono obiettivi migliori per i ritratti? Sì. Ma il 50 mm è economico, versatile e ottimo per iniziare! Una volta che avrai imparato a usare questo obiettivo, saprai in quali altri obiettivi investire in seguito e non ti pentirai mai di avere un obiettivo a focale fissa da 50 mm nella tua borsa. La tua fotocamera probabilmente è stata fornita con un kit di lenti che ingrandisce e rimpicciolisce. Lo svantaggio di questo obiettivo è che non puoi aprire molto il diaframma.

Hai notato i ritratti che hanno uno sfondo sfocato cremoso e il soggetto si apre? Ciò si ottiene impostando l'apertura su un numero molto basso, solitamente tra f / 1.8 ef / 2.8. Guarda il tuo kit di lenti. Probabilmente può scendere solo af / 3.5 e se si ingrandisce il numero di apertura più basso probabilmente è f / 5.0. Potresti ottenere il 50mm 1.4 o, se non sei davvero sicuro di quello che vuoi, provare il 50mm 1.8. È l'obiettivo meno costoso in circolazione, ma ti darà comunque un sacco di soldi. Fidati di me su questo! Se potessi scegliere un solo obiettivo da tenere in borsa per il resto della mia vita, sarebbe questo.

2. Focus sugli occhi

Attiva o disattiva il punto di messa a fuoco della fotocamera finché non è proprio sugli occhi; se il soggetto è vicino a te, metti il ​​punto AF su un occhio (se un occhio è più vicino a te dell'altro, metti a fuoco quello). Se lasci ancora che la fotocamera scelga automaticamente dove mettere a fuoco, modificalo nelle impostazioni ora! Tira fuori quel manuale che hai nascosto e mettilo a frutto.

Se gli occhi del soggetto sono a fuoco, sarà un ritratto molto più avvincente. Dopotutto, gli occhi sono la finestra dell'anima! Se possibile, prova a posizionare il soggetto in modo che abbia dei riflettori (o scintillii) negli occhi.

Fai attenzione quando scatti ritratti molto ravvicinati. Vuoi assicurarti di avere il numero di apertura abbastanza alto da mettere a fuoco tutto ciò che vuoi che sia a fuoco. Se sei molto vicino al soggetto e il tuo numero di diaframma è molto basso, come f / 1.8, potresti notare che gli occhi sono a fuoco, ma il naso no. Basta alzare il diaframma un po 'alla volta fino a ottenere l'aspetto che stai cercando. Quando stai imparando e sperimentando, è utile ingrandire l'anteprima sul retro della fotocamera dopo aver scattato la foto. A volte può sembrare che tutto sia a fuoco, ma in seguito, quando lo carichi sul tuo computer, ti rendi conto che sicuramente non era a fuoco. Se riesci a scoprirlo MENTRE stai scattando, hai la possibilità di correggere le cose e imparare a un ritmo più veloce.

3. Esperimento con distanza e orientamento

A volte, come principianti, potremmo rimanere bloccati a fare le cose sempre allo stesso modo, come dover mettere tutto il corpo del soggetto in un ritratto o avere il viso che riempie l'inquadratura. Né è giusto né sbagliato. L'importante è non produrre la stessa identica foto più e più volte.

Prova a fare un passo indietro e includi l'ambiente circostante nel tuo ritratto. Potrebbe raccontare una bella storia sulla persona che stai fotografando. Quindi prova ad avvicinarti molto. Ora avvicinati ancora di più. Non preoccuparti di quello che dirà la nonna: va bene tagliare la parte superiore della testa di qualcuno in una foto.

Potresti notare che scatti quasi sempre in verticale (ritratto), o forse sei bloccato a scattare in orizzontale (paesaggio) tutto il tempo. Non lasciarti cadere in un solco! Prova i ritratti ravvicinati in orizzontale e prova i ritratti verticali che riprendono molto l'ambiente circostante (e viceversa).

4. Crea un vero ritratto

Possiamo mettere chiunque davanti a uno sfondo schizzato di vernice, sederlo su uno sgabello, girare le spalle ad angolo, dire loro di sorridere e chiamarlo un ritratto. Oppure possiamo usare le nostre capacità per realizzare un ritratto che mostri veramente chi è il tuo soggetto e di cosa tratta. Amo i ritratti che raccontano una storia vera sul mio soggetto perché so di aver catturato qualcosa che vale la pena conservare.

Cerca di conoscere un po 'il tuo soggetto e usa quella conoscenza per creare un ritratto che chiunque possa guardare e conoscere un po' chi è quella persona. Potresti farlo con oggetti di scena, espressione o posa. Se sono appassionati di qualcosa, potrebbero volerlo includere nella foto con loro. Se è una persona che sorride sempre, un ritratto serio potrebbe non catturare chi è veramente.

Il tuo lavoro come fotografo è realizzare un ritratto che sarà apprezzato da tutti coloro che conoscono il tuo soggetto. Sapranno che hai davvero capito chi è. È anche il tuo lavoro creare un ritratto che sia convincente per coloro che non conoscono il tuo soggetto. Dovrebbe farli desiderare di conoscerlo e fargli sapere un po 'chi è, anche se non si sono mai incontrati.

5. Illuminazione in primo luogo, secondo sfondo

Una buona luce sul viso del soggetto è molto importante in un ritratto. Cerco una buona illuminazione prima di cercare un buon sfondo. L'illuminazione più semplice con cui lavorare per i principianti è una giornata nuvolosa (se è così che cadono le carte quel giorno) o all'ombra. In una giornata nuvolosa, prova a far guardare il soggetto verso la fonte di luce. Anche se è nuvoloso, spesso la direzione in cui hai il viso del soggetto illuminerà i suoi occhi o metterà in ombra il viso. Se non sei sicuro in quale direzione farlo guardare, ruota finché non hai quell'aha! momento in cui la luce è giusta.

Potresti trovare ombra sul lato in ombra di un edificio (soggetto rivolto verso la luce) o all'ombra degli alberi, ma se la luce è irregolare tra gli alberi, chiedi al tuo soggetto di rimetterlo verso il sole. Non vuoi avere una luce screziata sul suo viso, o mezza ombra e mezzo sole. Cerca di avere la luce il più uniforme possibile sul suo viso. Inoltre, evita di avere il pieno sole sul viso del soggetto. Ciò può causare ombre dure e rendere quasi impossibile per alcuni non socchiudere gli occhi.

Esponi per il viso per i ritratti, anche se lo sfondo non viene esposto correttamente. In un ritratto, la persona è ovviamente la parte più importante, quindi ha senso.

6. Non preoccuparti delle "regole"

È importante imparare tutto ciò che puoi sulle regole della fotografia. Imparali, praticali, usali. Quindi sii creativo e divertiti senza preoccuparti troppo delle regole. Se stai realizzando un ritratto, non è necessario che gli occhi guardino la fotocamera. La foto non deve essere sempre divisa nella regola dei terzi. Non devi nemmeno fare quello che fanno tutti gli altri. Sii fedele a te stesso e divertiti! Quando crei un ritratto di qualcuno, può essere davvero unico. Nessun altro sarà in grado di scattare la stessa foto con la stessa luce con la stessa espressione. Assicurati che rappresenti chi vuoi essere come fotografo e assicurati che rappresenti la persona per cui stai creando un ritratto.

Hai domande sullo scatto di ritratti? Sarei felice di rispondere a tutto ciò che posso nei commenti. Mi piacerebbe anche vedere i tuoi ritratti preferiti che hai scattato!

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