La nitidezza rimane un argomento particolarmente confuso tra i fotografi, soprattutto considerando l'enorme numero di opzioni di post-elaborazione disponibili. Alcuni software di post-elaborazione hanno così tante opzioni che è difficile sapere da dove iniziare; altri non ti consentono di utilizzare metodi ottimali in primo luogo. Se stai cercando di utilizzare le migliori impostazioni di nitidezza, inclusi i livelli di rumore più bassi possibili e altri artefatti, il metodo ideale è la nitidezza in tre fasi.
Nota: Indipendentemente dalla scena che fotografi, non dovresti aumentare la nitidezza finché non hai già apportato tutte le modifiche! In altre parole, la nitidezza dovrebbe essere la regolazione finale prima di eseguire una stampa. (Con Lightroom e altri software di post-elaborazione non distruttivi, questo non si applica. A differenza di molti programmi, l'ordine delle regolazioni di Lightroom non ha alcun effetto sull'immagine finale. Ad esempio, ritagliare e quindi aggiungere una vignetta in Lightroom produce lo stesso effetto dell'aggiunta di una vignetta e quindi del ritaglio.)
Inoltre, prima di trattare la nitidezza in tre fasi, ricorda che è impossibile ripristinare i dettagli che la tua attrezzatura non ha catturato in primo luogo. Lo sharpening non è altro che aumentare il contrasto locale dei dettagli che hai già catturato. Tuttavia, è una parte importante della post-produzione, in particolare se stai realizzando stampe.
1) Fase uno: affilatura in deconvoluzione
Viene chiamato il primo tipo fondamentale di affilatura deconvoluzione o catturare affilatura. Questo, essenzialmente, è il modo in cui annulli la morbidezza intrinseca di una fotografia - morbidezza causata da fattori che è impossibile contrastare sul campo, come il filtro passa-basso (anti-aliasing) in molte fotocamere. Anche se la tua fotocamera non dispone di un filtro passa-basso, come la mia D800e, è comunque necessario aumentare la nitidezza in deconvoluzione.
In sostanza, puoi pensare alla nitidezza della deconvoluzione come una debole grana applicata all'intera immagine. Questo aggiustamento non è affatto forte; getta semplicemente le basi per un'affilatura più estesa in seguito.
Per utilizzare in pratica l'affilatura della deconvoluzione, il punto più importante è mantenere la moderazione. Questo tipo di affilatura si applica allo stesso modo ogni parte di una fotografia, comprese le aree prive di dettagli. Se le tue impostazioni sono troppo aggressive, potresti finire per aggiungere rumore, grana e altri artefatti alle aree a basso dettaglio della tua foto.
In pratica
Quindi, quali impostazioni di deconvoluzione sono ideali? Ciò varia da foto a foto, nonché dal software specifico che utilizzi. Con Lightroom, l'affilatura in deconvoluzione è molto facile da applicare. Imposta il raggio il più piccolo possibile (0,5 pixel), il dettaglio il più alto possibile (100) e il mascheramento il più basso possibile (0). Quindi, regolare il valore di nitidezza in modo che la quantità di grana nelle aree con dettagli ridotti sia tollerabile. Per la mia D800e, questo è in genere compreso tra 20 e 40, a seconda dell'immagine. Le foto che sono completamente piene di dettagli (come in, senza nuvole o aree sfocate) ti consentiranno di aumentare il valore di nitidezza più delle immagini con regioni a basso dettaglio.
Se usi Photoshop, ti consiglio di fare le stesse regolazioni in Camera Raw. Tuttavia, se preferisci lavorare all'interno dell'area di lavoro principale di Photoshop, puoi eseguire regolazioni simili tramite lo strumento di nitidezza intelligente (tra molti, molti altri).
Presta attenzione alle aree senza dettaglio più che le aree con dettaglio per affilatura in deconvoluzione. Non esitare ad aumentare il cursore "nitidezza", ma fai attenzione a non aggiungere grana o rumore indesiderati.
Inoltre, se stai lavorando in un programma come Lightroom o Camera Raw, va bene fare un po 'di riduzione del rumore in questa fase. Per la maggior parte dei programmi, tuttavia, è meglio ridurre il rumore prima di eseguire qualsiasi nitidezza. (Come accennato nell'introduzione di questo articolo, l'ordine in cui applichi le regolazioni di Lightroom non ha importanza.)
Infine, consiglio di aumentare la nitidezza al 100% di ingrandimento, che mappa un singolo pixel dell'immagine su un singolo pixel del display. Se è necessario ingrandire ulteriormente per vedere chiaramente le modifiche, sono accettabili anche il 200% e il 400%; tuttavia, non ingrandire alcun valore insolito, qualunque sia il software che utilizzi (ad esempio, un valore del 90% o del 234% è tutt'altro che ideale). Ciò vale anche per il passaggio successivo, l'affilatura locale.
2) Fase due: affilatura locale
La fase di affilatura più importante è Locale o creativo affilatura. In questo caso, stai aumentando la nitidezza solo delle aree che hanno già alti livelli di dettaglio. Lo scopo della nitidezza locale è aumentare la chiarezza delle aree importanti, evitando tuttavia di aggiungere rumore e granulosità indesiderati alle regioni a basso dettaglio.
Supponiamo, ad esempio, che stai fotografando un ritratto. Dopo aver applicato una leggera nitidezza di deconvoluzione all'intera immagine, sei pronto per individuare dettagli più specifici. Potresti voler rendere più nitidi gli occhi di una modella, ad esempio, senza anche rendere più nitido lo sfondo. Questo è l'affilatura locale.
In pratica
Esistono innumerevoli modi per mettere in pratica l'affilatura locale. Potrei scrivere un articolo completo su ogni degli strumenti di nitidezza di Photoshop, compresi quelli che all'inizio non sono ovvi e che comunque non sarebbero completi. Per ora, ne elencherò solo un paio per semplicità.
Innanzitutto, se necessario, puoi semplicemente rimanere in Lightroom per tutte le modifiche locali. Sebbene non ci siano quasi tutte le opzioni - in effetti, lo strumento di nitidezza locale ha solo un singolo cursore - ci sono altri vantaggi nel fare tutte le tue modifiche in Lightroom. Per prima cosa, Lightroom non è distruttivo, il che significa che puoi regolare nuovamente tutte le tue vecchie modifiche in qualsiasi momento. Inoltre, i file RAW in Lightroom sono più piccoli dei TIFF esportati da Photoshop.
Se scegli di lavorare in Photoshop, assicurati di utilizzare i livelli e il mascheramento. A breve scriverò un tutorial sul mascheramento, ma la premessa di base è che le maschere ti consentono di applicare una regolazione, come la nitidezza, a parti specifiche di una foto piuttosto che all'intera immagine.
Quando uso Photoshop, uno dei miei strumenti preferiti è Smart Sharpen. Per eseguire la nitidezza locale in Photoshop, il mio flusso di lavoro potrebbe essere simile a questo:
- Apri la foto in Photoshop.
- Duplica il livello.
- Applica Smart Sharpen al livello superiore con l'impostazione più forte di cui potrei aver bisogno.
- Aggiungi una maschera bianca allo strato superiore.
- Diminuisci la quantità di nitidezza nelle regioni a basso dettaglio applicando il grigio o il nero sulla maschera.
- Appiattisci i livelli e salva l'immagine.
Altri programmi con livelli sarebbero simili. Se non hai Photoshop, valuta la possibilità di utilizzare Sharpener Pro 3 gratuito di Nik (tutta la Nik Suite è gratuita).
3) Fase tre: nitidezza dell'output
La regolazione finale è la nitidezza dell'output, che dipende dal materiale specifico utilizzato per una stampa. La nitidezza dell'output è semplicemente il file aggiuntivo l'affilatura applicata per contrastare gli alti livelli di consistenza in una stampa.
Considera una stampa su tela, alluminio o opaca, ad esempio. Se non aggiungi alcuna nitidezza aggiuntiva, la tua fotografia sarà sfocata semplicemente a causa del materiale che usi! Questo non è un grosso problema con le carte a bassa consistenza, ad esempio lucide o metalliche.
Anche le fotografie destinate al web necessitano di un certo miglioramento dell'output. Ogni volta che si ridimensiona un'immagine, il software deve interpolare i pixel e raggrupparli insieme. Durante il processo, potresti perdere i dettagli; il modo migliore per contrastare questo problema è aggiungere un po 'di nitidezza extra
In pratica
Di solito, la nitidezza dell'output è molto facile da applicare, poiché è già incorporata in molti programmi. Dai un'occhiata a questo screenshot di Lightroom, ad esempio:
Come puoi vedere, Lightroom ha algoritmi incorporati per la nitidezza dell'output, il che significa che non devi fare nulla di tutto ciò manualmente! Esporta semplicemente la tua foto da Lightroom, scegliendo la forza adeguata per il materiale che stai utilizzando.
Ciò potrebbe richiedere alcuni tentativi ed errori e dipende dalle dimensioni di stampa e dal materiale. Personalmente, ad esempio, preferisco lo sharpening "basso" per stampe di grandi dimensioni su carta lucida, ma utilizzo lo sharpening "standard" per il web quando esporto su Photography-Secret.com. In caso di dubbio, scegli una nitidezza inferiore: è più facile rovinare una foto se le tue modifiche sono troppo aggressive.
Inoltre, se stai creando una stampa particolarmente importante, potresti non voler lasciare che il software automatico di Lightroom prenda il sopravvento. Considera invece la possibilità di regolare la nitidezza manualmente, in Lightroom o in Photoshop. Non lo faccio per la maggior parte delle immagini, ma potrebbe essere necessario per alcune stampe speciali (come stampe molto piccole su tela, che richiedono regolazioni di nitidezza maggiori rispetto a qualsiasi normale impostazione predefinita di esportazione di Lightroom).
Infine, se non desideri utilizzare Lightroom, Nik Sharpener Pro 3 gratuito ha uno strumento di nitidezza dell'output che consente regolazioni più precise. Non sono mai stato insoddisfatto della nitidezza delle esportazioni di Lightroom, ma sicuramente alcuni fotografi vorranno un maggiore controllo.
4) Quando è importante?
Il metodo di nitidezza in tre fasi è il modo ideale per rendere più nitida una fotografia, indipendentemente dal soggetto. Tuttavia, è più importante, come ci si potrebbe aspettare, se in una fotografia sono presenti grandi aree prive di dettagli.
In genere, il metodo di nitidezza in un passaggio che molte persone usano in Lightroom (o forse in due passaggi se eseguono anche la nitidezza dell'output) consiste semplicemente nel regolare i cursori fino a quando la foto non appare il migliore possibile. Tuttavia, se parti della foto sono più dettagliate di altre, non puoi aspettarti ottimi risultati dall'applicazione della stessa quantità di regolazione all'intera immagine.
Lo strumento di mascheramento in Lightroom e altri software mira a risolvere questo problema e fa un lavoro decente. Tuttavia, inevitabilmente non è perfetto. Se la mascheratura è troppo forte, i dettagli nella foto appariranno "croccanti" e irregolari. Se la mascheratura è troppo debole, le aree con dettagli ridotti della foto diventeranno troppo granulose e rumorose.
La nitidezza in tre fasi è utile per i fotografi di paesaggi, anche se non nella stessa misura. Se ho delle nuvole in una foto, non c'è ancora un modo migliore per evitare di aggiungere disturbi e artefatti indesiderati. Tuttavia, se sto fotografando una scena completamente piena di dettagli (come l'immagine sotto), potrei essere in grado di farla franca solo con una nitidezza in due passaggi: nitidezza deconvoluzione aggressiva, quindi nitidezza di output. Tutto dipende dall'immagine.
Le tecniche di affilatura possono essere un argomento confuso, poiché ci sono così tanti strumenti diversi a tua disposizione. Si spera che questo articolo copra la nitidezza in tre fasi in un modo facile da implementare nelle tue foto, indipendentemente dal tuo software specifico.
Avrai bisogno di usare queste tecniche per la tua fotografia? Tutto dipende dalla tua situazione specifica. Se tendi a visualizzare le foto online più che di persona, è improbabile che le tecniche descritte in questo articolo facciano un'enorme differenza. Tuttavia, se desideri le immagini più nitide possibili per una mostra o una mostra di stampa, la nitidezza in tre fasi è l'ideale.