Un paio di settimane fa mi sono imbattuto in sito web di fotografo di moda e editoriale Adriana Curcio . Sono stato subito colpito dalla qualità del suo lavoro e ho passato la mezz'ora successiva a guardare (e imparare) dai suoi portafogli. Ho mandato un'e-mail ad Adriana e le ho chiesto se fosse interessata a condividere alcuni suggerimenti con i lettori di DPS. Di seguito sono riportati 7 suggerimenti (e alcune immagini) che si è presa il tempo di scrivere.
Quando mi è stato chiesto di scrivere suggerimenti e consigli per aspiranti fotografi, ho rimuginato su alcuni argomenti diversi e tutto ciò che ho escogitato era tecnicamente correlato. Poi, ho pensato a me stesso e al mio viaggio nella fotografia di moda, e ho pensato ai consigli che avrei voluto ricevere. Quello di cui avevo bisogno erano consigli sulle piccole cose che cadono attraverso le crepe quando sei così concentrato sull'approfondire la meccanica. La verità è che puoi creare un'immagine tecnicamente corretta al 100%, ma gli elementi che rendono davvero la tua immagine degna di essere guardata potrebbero andare persi. Quindi ecco il mio elenco di suggerimenti … Ottenere l'immagine intera.
1. Preparazione
Secondo me questo è il consiglio più importante che posso darti. In effetti, non limitarti a preparare, prepara troppo! Non vado mai su un set senza avere un'idea concreta di ciò che sto cercando di ottenere. Ho libri e libri di fogli di lacrime di immagini di illuminazione, trucco, acconciatura, styling, posa, montaggio, ecc. È molto facile bruciarsi come fotografo, ma se hai questi libri di immagini stimolanti da guardare, Posso praticamente garantire che qualcosa attirerà la tua attenzione e inizierà a svilupparsi un concetto o una storia.
2. È il tuo concetto
Lavorando nella moda, c'è ovviamente un team di parrucchieri, truccatori e stilisti con cui lavoro, tuttavia, sono coinvolto in tutto dalla A alla Z. Sono sempre aperto a suggerimenti e idee e mi piace vedere cosa possono portare gli altri in tavola, ma non cedo mai le redini. Non puoi lasciare che qualcun altro si impossessi della tua visione. Se lo fai, verrà letto nelle tue immagini. Hai bisogno di un'esecuzione molto fluida della tua storia in modo che il tuo pubblico possa comprenderla, quindi assicurati di prenderne il controllo.
3. Muoviti e muoviti ancora
Sperimento da ogni angolazione possibile quando scatto. Io sparo e mi muovo, sparo e mi muovo. Non puoi aspettare che arrivi lo scatto, devi andare a trovarlo.
4. Diventa un regista
Dirigo, MOLTO. Ci sono alcuni modelli che non hanno bisogno di molta direzione e adoro essere ispirato da ciò che portano sul set, tuttavia non perdo di vista la mia direzione. Di nuovo, non puoi aspettare che arrivi lo scatto, devi crearlo.
5. Rompere le regole
Chiunque abbia detto che "le regole devono essere infrante", era sulla strada giusta. Mi è stato insegnato il modo corretto di illuminare i miei soggetti, e per molto tempo è quello che ho fatto. Dopo alcuni fortunati incidenti, mi sono reso conto che c'è qualcosa da dire sull'elevato contrasto e l'illuminazione drammatica. Non tutto deve essere illuminato proprio così, o essere perfettamente lusinghiero. Piega e infrange le regole e guarda cosa trovi. Ti sorprenderai.
6. Non smettere mai di sparare
Spara quando e dove mai. L'istante in cui smetti di scattare è il secondo che il tuo "cervello fotografico" inizia lentamente a scomparire e ad impigrirsi. Inizi a perdere la tua energia creativa, e ripensando a te stesso, poi inizi a pensare che forse non sei abbastanza bravo, ecc. Se continui a scattare, non hai la possibilità di cadere in quel buco. Una volta che sei lì, è difficile tirarti fuori! Spara, spara, spara!
7. Fiducia
Devi credere in te stesso e nel tuo lavoro! Il modo migliore per imparare è buttarti completamente dentro. Non puoi aver paura di sbagliare! La realtà della situazione è che inevitabilmente sbaglierai! Ma va bene, in realtà è meraviglioso perché è il modo in cui impari. Ogni volta che commetto un errore sul set, imparo e so meglio per la prossima volta. Il mio primo servizio fotografico con i clienti, sono quasi uscito dal set perché non mi fidavo di me stesso, avevo tanta paura di sbagliare e mettermi in imbarazzo. Mi sono seduto lì a correre attraverso tutti i possibili disastri che potrebbero verificarsi, poi ho chiuso tutto perché sapevo che se non avessi sparato allora, non l'avrei mai fatto! Le immagini di quella ripresa sono alcune delle mie immagini preferite fino ad oggi!
Fatevi un favore e date un'occhiata ad altre fotografie di moda e editoriali di Adriana su www.adrianacurcio.com.
