C'è un aforisma moderno: Quelli che possono - fare. Quelli che non possono - insegnare. Credo, tuttavia, che l'ultima parte della frase dovrebbe essere modificata in "Coloro che non possono - non dovrebbero.”
La maggior parte dei fotografi che oggi lavorano come professionisti esercita il proprio mestiere nelle discipline commerciali, matrimoni e ritratti. Ci sono anche innumerevoli fotografi che storicamente hanno realizzato immagini di paesaggi e immagini della natura, il tipo di cose che tutti amiamo fare. Questi creatori di immagini in genere collocano il loro materiale presso un'agenzia fotografica di stock per concedere in licenza il loro lavoro per loro conto. Sfortunatamente questo modello di business è crollato negli ultimi cinque anni e probabilmente continuerà.
Il sottoprodotto di questo crollo nelle vendite di immagini di paesaggi e natura si è tradotto in un diluvio di workshop, tour e seminari fotografici. Molti di questi istruttori-fotografi mettono in tavola capacità e talenti impeccabili; purtroppo un numero ancora maggiore porta poco più che banalità e promesse.
Il fotografo alle prime armi dovrà fare alcune ricerche per scoprire cosa offre l'azienda qualcosa degno dei tuoi sudati guadagni. Dovrai setacciare un sacco di sfregamenti per trovare le belle gemme, per fortuna esistono.
L'intensità di un seminario è ciò che cerchi, o forse il divertimento di un tour o la diversità di un seminario? Spero che questo piccolo manuale ti aiuti a orientarti nella giusta direzione spiegando le differenze e offrendo alcuni suggerimenti per assicurarti di ottenere la misura giusta per ciò che stai cercando e al giusto livello di abilità.
Il workshop offre l'opportunità di provare tutta l'attrezzatura che potresti possedere con una buona critica da parte dell'istruttore.
Un laboratorio è prima di tutto un luogo di insegnamento. Con ogni probabilità sarà basato su un unico luogo in cui mangerai, vivrai e respirerai la fotografia. Una considerazione secondaria è l'effettiva ubicazione, la presenza fisica per facilitare il tema del laboratorio.
I workshop migliori di solito hanno una struttura sistematica: riprese mattutine, lezioni in tarda mattinata, lezioni nel primo pomeriggio o sessioni di critica e riprese in tarda serata. Le sessioni di ripresa di solito si concentreranno sempre sull'argomento presentato durante le sessioni di lezione della giornata. Alla fine del seminario dovresti aver ricevuto un numero sufficiente di lezioni, una valutazione personale dei tuoi sforzi e una dose eccessiva di incoraggiamento per raggiungere gli obiettivi delineati. Il programma del corso dovrebbe essere disponibile per il tuo studio prima dell'iscrizione.
Prima di iscriverti, fai una ricerca per vedere chi saranno l'istruttore principale e gli insegnanti di supporto e se quel lead è sul posto o semplicemente prestando il loro nome. Quel leader ha un pedigree che include i risultati nel campo prescelto attraverso tecniche innovative o la scrittura delle loro scoperte in libri o articoli di riviste? Esplorano continuamente la propria visione e qual è la loro reputazione rispetto agli studenti precedenti? Contatta personalmente quegli scrittori testimonial: potrebbero essere solo amici del leader del seminario.
Uno dei primissimi indizi che potresti avere se il workshop è per te è porre la domanda: "L'istruttore farà fotografie durante il workshop?" Se la risposta è sì, potresti prendere in considerazione l'idea di trasferirti in un altro seminario che ti interessa. La logica è: come è possibile per l'istruttore insegnare e offrire una guida se si concentra sul guardare attraverso il proprio mirino? Tu, lo studente, dovresti avere la loro attenzione; l'istruttore può scattare foto nel loro tempo - hai già acquistato e pagato per quel tempo.
Ancora più importante, l'istruttore principale è un istruttore o un insegnante? Per quanto ridicolo possa sembrare, quasi chiunque può stare di fronte a un piccolo pubblico e rigurgitare da un piano di lezione preparato. Un insegnante, d'altra parte, ha quella qualità interiore di essere in grado di instillare il desiderio di imparare, di generare un'eccitazione che consente agli studenti di essere parte di un processo, promuovendo la fiducia e l'autostima il tutto offrendo allo stesso tempo critiche costruttive senza che lo studente mai sapere. Un insegnante ha una vera passione nell'arte scelta, l'arte della condivisione. Il loro entusiasmo è contagioso.
Prossimo: qual è il tour fotografico?