Come fotografo, ti concentrerai spesso sul perfezionamento della tua arte per scattare una foto perfetta. Tuttavia, ci sono molte occasioni in cui dovrai mettere insieme una sequenza di foto con stili diversi. Che tu stia girando un articolo su una rivista o realizzando un progetto personale, sapere come produrre foto che mostrano i dettagli, le persone e l'intera scena è un'abilità che vale la pena avere.
Scattare una sequenza di foto
Nell'esempio che vedrai in questo articolo, verrà utilizzato uno spettacolo di marionette tradizionale per produrre questa sequenza di foto, ma potrebbe essere applicato un numero qualsiasi di altri scenari. C'è sempre molto da fotografare e sebbene il mio esempio mostri immagini di dettagli, ritratti e ambientazioni, ci sono altre foto che potrebbero essere state prese dallo stesso evento.
Nell'immagine qui sotto puoi vedere le aree che sono racchiuse in un riquadro. Contengono le foto che vorresti ottenere da una scena come questa. Parliamo di ciascuno di questi scatti e del motivo per cui sono tutti importanti.
La foto di ambientazione
Questo è il quadro generale che mostra al tuo pubblico cosa sta succedendo, probabilmente utilizzerai un obiettivo grandangolare qui per inserire più storia possibile nella tua scena.
L'immagine dello spettacolo di burattini qui sotto è la foto di ambientazione. In questa foto, lo spettatore può vedere il palco, il pubblico e gli artisti. In questo caso, un obiettivo da 50 mm era sufficiente per ottenere l'intera storia necessaria da questa scena. L'obiettivo qui non è avvicinarsi troppo, ma raccontare l'intera storia. La foto dovrebbe catturare la scala coinvolta e spesso è utile eseguire questa ripresa da un angolo sopra o sopra la testa
Questa foto è l'autore della scena, puoi vedere il palco e il pubblico che guarda lo spettacolo.
Noterai che l'immagine è quasi identica a quella usata per esporre l'esempio all'inizio. La parte sinistra dell'inquadratura era un elemento di distrazione che non era necessario per mostrare l'azione in corso davanti alla telecamera. È importante ricordare che, sebbene tu voglia catturare una grande tela quando racconti la tua storia, troppo potrebbe sminuire la storia specifica che intendi mostrare alla scenografa.
Le foto del ritratto
I ritratti sono un vero pilastro di qualsiasi sequenza che cerchi di raccontare una narrazione, sono le persone e la loro storia che stai cercando di mostrare. Ci sono molti tipi di ritratti, però, da quelli che mostrano solo il viso, a quelli che esplorano maggiormente la scena intorno alla persona (spesso chiamati ritratti ambientali).
Quando si fotografa una produzione teatrale, si desidera esplorare il più possibile, ovvero fotografie del palcoscenico e, se possibile, anche del backstage. Se la produzione è piccola, andare nel backstage potrebbe essere semplice come chiedere agli artisti la sera dell'evento. Ma per grandi produzioni o cose come concerti musicali, si consiglia di ottenere il permesso di girare nel backstage in anticipo. Gran parte di questo lavoro può e deve essere eseguito con obiettivi più adatti al lavoro di ritratto, il che significa che si utilizzano obiettivi con primi nella gamma da 35 mm a 135 mm.
Gli strati creati da una profondità di campo ridotta agiscono per dare a questa foto un impatto, con l'obiettivo principale sul pupazzo.
Nella scena, vedi le fotografie C (sopra) e D (sotto) del palco. Nella foto C l'immagine necessitava di una certa compressione per adattare sia il pupazzo che il burattinaio nell'inquadratura. Per ottenere ciò sarà necessario utilizzare una lunghezza focale maggiore, in questo caso è stato utilizzato un obiettivo da 135 mm. Quando si utilizzano obiettivi fissi come il 135 mm f / 2 si ha un grande controllo sulla profondità di campo, rendendo possibile rendere il soggetto nitido mentre lo sfondo è sfocato.
In questa foto viene catturata l'interazione sul palco tra i burattinai.
In questo caso, mettere in scena il burattino, ma contestualizzare l'immagine con il burattinaio in soft focus, ha dato all'immagine più storia e quindi più impatto. La fotografia D (sopra) mostra una maggiore interazione tra i burattinai e più del palcoscenico in generale. Questa volta, l'immagine è stata scattata con un obiettivo da 50 mm che consente di mostrare un'ampia parte della scena. Ancora una volta, la messa a fuoco è sulle marionette e il resto della scena è più morbido perché è stata utilizzata una grande apertura di f / 3.5.
La fotografia scattata dalla location A mostra musicisti che si esibiscono nel backstage (sotto). In questo caso, è stato utilizzato del telone per incorniciare l'immagine e dare un contesto alla foto. La donna suonava il gong come parte della musica che accompagna lo spettacolo di marionette. Quindi, sebbene il pubblico dal vivo possa ascoltare questa musica, in termini di fotografia questo aspetto dello spettacolo può essere mostrato solo andando nel backstage per fotografare i musicisti che suonano i loro strumenti.
Questa foto mostra il backstage dello spettacolo di marionette. Lo sfondo della tela cerata e l'area un po 'troppo ingombra per il palco lo possono dedurre.
Le foto di dettaglio
Di per sé le foto possono sembrare belle, ma non mostrano al pubblico cosa sta succedendo. Quando vengono aggiunti a una serie di foto, possono essere una componente vitale che integra l'impostazione della scena e gli scatti di ritratto. Queste foto sono scattate al meglio con obiettivi che possono avvicinarsi al soggetto, in altre parole, macro. Potresti includere solo i dettagli, oppure puoi mostrare i dettagli ma consentire anche un po 'di sfondo nel frame per il contesto
Qui una fila di pupazzi attende l'uso. Le linee funzionano bene nelle foto di dettaglio, così come i modelli.
Le marionette sono piene di dettagli intricati, come mostra questa foto. L'uso di un obiettivo macro a distanza ravvicinata avrebbe migliorato questa foto.
Nello spettacolo di marionette le foto di dettaglio sono state scattate sul palco come mostrato nella figura E (sotto), e nel backstage con due immagini prese dalla location B (sopra). Nella posizione B le foto di dettaglio del pupazzo sono state scattate utilizzando un obiettivo da 135 mm. Di solito sarebbe meglio scattare con una macro. Tuttavia, passeggiare nel backstage non era possibile, quindi non era nemmeno possibile avvicinarsi al soggetto. Il primo scatto mostra una foto in cui il volto del burattino è prominente, scattata in modo simile a un ritratto. La seconda immagine mostra le marionette dove riposano dietro le quinte tra le esibizioni.
Ecco una foto di dettaglio che mostra il contesto.
L'immagine E (sopra) è una ripresa dettagliata di uno dei pupazzi, ma con un po 'più di contesto, come puoi vedere come viene utilizzato il pupazzo. Lo scatto ha un aspetto minimalista, che lo rende ideale per aggiungere del testo sopra il volto del pupazzo. La forte luce sul soggetto mi ha permesso di esporre per il burattino e di rendere lo sfondo molto più scuro, il che ha dato a questo scatto il suo tono minimo.
Come potrebbe essere ampliato questo set
Ok, quindi sopra c'è una serie di sette foto che combinano un numero di foto diverse di stili diversi nell'unico raggruppamento che mostra uno spettacolo di marionette. Questa è un'istantanea di uno spettacolo durante un'esibizione, potrebbe essere ampliata? Sì, certo, potrebbe. Potresti anche ottenere immagini dei burattinai che si preparano prima dell'inizio dello spettacolo, potresti chiedere se ti permettono di fotografare le marionette in un modo molto più scenografico in cui usi l'illuminazione e selezioni uno sfondo che si complimenta con le marionette. Poi potrebbero esserci anche alcuni ritratti in scena dei burattinai con le loro marionette da aggiungere alla miscela di immagini scattate durante lo spettacolo stesso.
Altri scenari
L'elenco di altri scenari che potresti scattare per creare una sequenza di immagini è infinito; potrebbe essere un concerto rock, un matrimonio o un evento sportivo. Nel prossimo scenario di esempio, vedrai un'altra serie di foto su come catturare un campo di tè verde.
La foto di ambientazione dei campi di tè verde, ripresa da un ampio punto di osservazione. Sulla sinistra puoi vedere alcune borse bianche, questa è l'area in cui troverai i ritratti dei lavoratori delle piantagioni. Il campo ha anche molte linee e motivi ideali per le foto di dettaglio
I campi sono ideali per scattare foto di dettaglio. In questo caso, non era necessario un obiettivo macro per catturare linee e dettagli, poiché il campo del tè richiedeva un obiettivo più ampio.
Un ritratto ambientale mostra un lavoratore di una piantagione al lavoro, ora puoi vedere come vengono usati quei sacchetti bianchi.
Un'altra foto ritratto mostra un lavoratore di una piantagione con il suo cesto.
Il tuo turno
Se hai qualche scenario in cui desideri suggerimenti per l'acquisizione nel modo descritto in questo articolo, aggiungi questi e qualsiasi altro commento nella sezione dei commenti di seguito.