Imparare a vedere, parte VI

Nessun contrasto - Nessun problema

La composizione più bella può essere tratteggiata da un uso improprio del colore e del contrasto. -CJ Rider

Come abbiamo appreso nella nostra ultima voce, la luce intensa può funzionare bene con colori audaci e drammatici, ma esalta i toni tenui e delicati. Il colore rosso supportato dal nero o l'oro circondato dal blu offrono al fotografo facili scelte per creare una piacevole composizione.

Ma cosa faremo se non c'è contrasto di colore o luce, ma solo una tonalità o una bicromia con cui lavorare?

Qualsiasi fotografo che abbia lavorato lungo la costa atlantica del Canada impara molto rapidamente che la nebbia costiera può far sembrare un porto pittoresco e panoramico più piatto di una frittella vecchia di un giorno. Lo stesso vale per il fotografo che viaggia attraverso il nord del Canada, dove gli incendi spontanei accesi naturalmente possono spegnersi, riempiendo il cielo di fumo a perdita d'occhio.

Quello che stiamo iniziando a riconoscere è che alla luce del sole quel dory giallo su una spiaggia di Terranova o una betulla del delta del MacKenzie nel fogliame autunnale salterà abbastanza fuori dal paesaggio. Al contrario, se dovessimo rimuovere la luce solare diretta, quella stessa composizione trasformerebbe quei gialli luminosi in un pugno nell'occhio.

Come esperimento per rafforzare questo pensiero, individua una finestra che puoi facilmente sbirciare in qualsiasi momento della giornata, forse la cucina di casa o in ufficio. Quindi trova un argomento che ti piace, ma assicurati che sia solo un elemento come un albero o un edificio. Ogni volta che passi davanti a quella finestra, dai un'occhiata al soggetto di riferimento e nota come il colore e la forma del soggetto cambieranno a seconda delle condizioni di illuminazione.

Dovrebbe essere logico che mentre studiamo la scena dal nostro punto di vista, la corteccia sull'albero mirato o la trama di un muro di mattoni assumerà un significato completamente nuovo se vista in una luce nuvolosa rispetto a una luminosa giornata di sole.

Ora abbiamo un momento eureka: se la luce ad alto contrasto enfatizza l'audacia e ci costringerà a cercare scene che richiedono questi spigoli vivi, allora dovremmo cercare scene che siano morbide e delicate nei giorni non soleggiati.

Per il fotografo paesaggista è generalmente accettato che in quei giorni di scarsa luce sia meglio tenere il cielo grigio e insipido fuori dalla scena. Invece, punta la fotocamera verso il basso e regola la composizione per mostrare il colore, i motivi e la trama che si vedono meglio sotto questa luce soffusa. Generalmente, quando il cielo è blu, pensa di fare grandi foto del cielo; quando il cielo grigio guarda i tuoi piedi.

Foto 1

Foto n. 1 è un esempio che infrange la regola generale "se non c'è definizione nel cielo lasciala così". In altre parole, nelle giornate nuvolose le nuvole saranno di solito di un blando e tristemente bianco o grigio. Dalle nostre letture precedenti, abbiamo appreso che lo spettatore sarà inconsciamente attratto dalla parte più leggera di un'immagine. Se non ci sono dettagli nel cielo, di solito non lo includiamo nella foto. In questo caso, invece, il cielo è la parte più chiara della foto e parte integrante del racconto. C'è stato un enorme incendio boschivo in Quebec e il fumo si era diffuso a est fino al Gros Morne National Park a Terranova e Labrador. Ciò che fa il cielo, in questo caso, è completare la gradazione della gamma tonale da scuro a chiaro e consente all'occhio di spostarsi su e giù per l'immagine senza distrazioni. La barra laterale di qualsiasi regola pratica è che una volta che conosci le regole, trova un modo per rompere con successo da quello schema.

Foto 2

I fotografi di giardini desiderano giorni senza vento con un'umidità molto leggera nell'aria. Tali condizioni consentono a un fiore di prendere vita puramente consentendo alla vivacità, alla sottigliezza, alla consistenza e ai dettagli di trasparire. Non avendo dettagli d'ombra, o al massimo linee d'ombra molto morbide e indistinguibili, possiamo quindi concentrarci sulle sfumature e sulla morbidezza che tali condizioni consentono. Nella foto numero 2, la mancanza di ombre consente all'occhio degli spettatori di meravigliarsi nel mix di uno stand davvero carino di Showy Lady Slippers.

E ricorda, se ti stai divertendo, lo stai facendo bene.