C'è stata molta risposta a un mio post intitolato How To Bring Back Boring, And Possibly Horrid, Travel Photos qui su DPS. È stata una pugnalata sarcastica ad alcuni problemi che ho avuto in passato con la creazione di foto di viaggio tutt'altro che entusiasmanti. Foto che hanno annoiato i miei amici e la mia famiglia. Ad alcune persone è piaciuto e ad altre no (ed è bello vedere persone diverse ancora hanno opinioni diverse!). Ma da quel post sono emerse due richieste: 1) dicci come scattare buone foto di viaggio e 2) ci dice come recuperare le nostre già brutte foto.
A tal fine, questo post affronterà il numero 1. Ci sono molte informazioni qui su DPS se cerchi viaggi o usi il collegamento alla categoria per Fotografia di viaggio. Per consolidarne alcuni, ecco 7 suggerimenti per iniziare.
Alzati presto e resta fuori fino a tardi
Vale la pena svegliarsi alle 6 del mattino.
L'ora d'oro, quella porzione di tempo subito dopo l'alba e appena prima del tramonto, è un metodo collaudato per scattare splendide foto. La fotografia, dopotutto, è l'arte di catturare la luce, quindi prendila quando è al suo apice, bassa all'orizzonte e piena di colori. Ci sono anche ombre e contrasti più profondi durante questi periodi che danno alle foto un pugno. L'errore che la maggior parte di noi commette è scattare foto di grandi monumenti, come la Torre Eiffel, a mezzogiorno quando il sole è alto e rigido. Fai tutto il possibile per evitare le foto a mezzogiorno. I colori diventano sbiaditi e senza vita. Le ombre scompaiono o coprono i volti in modo poco attraente. Se hai il lusso di trascorrere più tempo in un luogo, approfitta della luce quando il sole è più basso sull'orizzonte e tornerai con scene drammatiche.
Usa la regola dei terzi
Immagina una griglia sullo schermo o sull'oculare. È composto da due linee, equidistanti, che si estendono dall'alto verso il basso e altre due da sinistra a destra. Una piccola griglia con quattro intersezioni. Questi incroci sono l'inizio di un metodo semplice per rendere le tue foto più interessanti. Quello che dovrai fare è posizionare l'obiettivo principale (gioco di parole) della tua fotografia in uno di quegli incroci. Se il soggetto principale è il viso di qualcuno, posiziona uno dei suoi occhi a un incrocio. Se è una montagna, posiziona la vetta vicino a un incrocio. Insetto interessante a terra? Non solo centrarlo nella foto e fare clic. Noioso! Posizionalo su un incrocio e dagli spazio (nel senso che, se è rivolto a sinistra, posizionalo sul lato destro della foto in modo che visivamente abbia spazio per spostarsi nella foto).
Maggiori informazioni sulla regola dei terzi possono essere trovate qui.
Ottieni l'orizzonte fuori dal centro della tua immagine
Insieme alla regola dei terzi, mai, mai, mai posizionare l'orizzonte proprio al centro dello schermo. Anche se al momento può sembrare logico, quando visualizzi una foto scattata in questo modo, apparirà insipida e innaturalmente bilanciata. Allontana quell'orizzonte dal centro in un modo o nell'altro! Preferisco dare più spazio in primo piano e meno cielo, ma ci sono momenti in cui è necessario più cielo. Funziona bene usare una di quelle linee della griglia spiegate in precedenza nella Regola dei terzi come posizione per il tuo orizzonte, ma non c'è una risposta semplice. Gioca un po ', ma per favore, non più orizzonti centrati!
Scopri come modificare le impostazioni di esposizione
Questo potrebbe essere un po 'più complicato ma ne vale la pena. Sfondo: la tua fotocamera non è perfetta. Nemmeno il mio. Non importa quanti soldi spendi, le fotocamere hanno i loro limiti. Nella maggior parte delle modalità automatiche una fotocamera esaminerà la scena di fronte a loro e proverà a trovare un'impostazione media che consenta di vedere tutte le aree di luce e anche le ombre. Il problema con questo approccio è che le fotocamere non sono occhi umani e non hanno la meravigliosa portata dei nostri occhi (e del nostro cervello). Una scena può essere al 40% scura e al 60% luminosa e la fotocamera arriva a un punto intermedio sulla sua scelta.
Questa scelta potrebbe rendere le luci troppo luminose o le ombre nere come la mezzanotte, senza dettagli in entrambi i casi. E se il tuo soggetto si trova in quelle ombre quando l'otturatore viene rilasciato, si perderanno nell'oscurità mentre la tua fotocamera cerca di uniformare tutto. Comprendi cosa sta cercando di fare la tua fotocamera e poi dille di fare qualcosa di diverso. Come? Utilizzando le funzioni di regolazione dell'esposizione.
La maggior parte delle fotocamere avrà un semplice pulsante +/- o una funzione di menu. Ciò consente di ignorare l'impostazione "corretta" dell'esposizione della fotocamera in qualsiasi condizione e dirà alla fotocamera di sovraesporre o sottoesporre la scena fino a tre ulteriori "stop" di luce. Prendendo l'esempio sopra, se il soggetto è troppo scuro quando scatti la prima foto, usa la regolazione dell'esposizione e alzala a +1 o +2. Questo dice alla fotocamera: "Ehi, prendi quelle che ritieni siano le impostazioni corrette e lascia entrare più luce, per favore" Noterai che le alte luci diventano più luminose, ma noterai anche che ora puoi vedere il tuo amico nell'ombra. È vero anche il contrario se trovi che le cose sono un po 'troppo luminose (perché sei fuori a scattare durante la giornata come ti ho detto anche tu, non è vero !?). Portalo fino a -1 o -2 e la tua fotocamera lascerà entrare meno luce per aiutare quelle aree sovraesposte. È un gioco dare e avere, quindi esercitati con questa impostazione.
Un rapido esempio: la prima immagine di seguito è regolata in base alle impostazioni di esposizione suggerite dalla fotocamera (ISO 100, f / 5.6, 1/500). A causa della grande quantità di cielo, la fotocamera ha regolato il soggetto principale in modo che fosse troppo scuro. Ma il cielo sembra ok.
In questo caso, ho regolato la compensazione dell'esposizione a +1 (sovraesporre di uno stop) e l'ho ulteriormente aumentata di un altro mezzo stop in Lightroom.
Usa Flash di riempimento
Se la tua fotocamera ha un flash, ci sono molti casi in cui può essere utilizzato e potresti non averci pensato. Ad esempio, sei in tour con un programma prestabilito e non hai altra scelta che scattare foto della tua famiglia di fronte alle piramidi d'Egitto a mezzogiorno. Il sole duro e duro sta picchiando. Tutti, giustamente, hanno un cappello in testa per schermare il sole. L'unico problema è che i loro volti sono ora in una profonda ombra mentre le piramidi sono fortemente illuminate. Ho menzionato la durezza di questa configurazione? In questo scenario la regolazione dell'esposizione, come nell'articolo sopra, non aiuta perché le piramidi si sbiadiranno mentre le facce diventano visibili. Cosa fai?
Usa il tuo flash! Esatto, nel bel mezzo della giornata, usa il flash. La maggior parte delle fotocamere ha un'impostazione "Fill-Flash" e anche se non lo fanno, un flash completo sarà meglio di niente. Un flash di riempimento è proprio questo; un flash per riempire le aree della scena in ombra scura. All'improvviso si possono vedere i volti della tua famiglia raggianti di gioia da sotto i loro cappelli prima di tornare di corsa al bus turistico con aria condizionata. La foto a destra ha un leggero flash di riempimento utilizzato per superare le ombre molto scure sul viso di mia figlia. Sebbene sia possibile apportare più modifiche in Photoshop, iniziare con un'esposizione più uniforme aiuta nella post-elaborazione.
Un altro utile utilizzo per il flash di riempimento è quando un soggetto è in controluce. Forse il sole o una luce intensa è dietro di loro. Riempi il flash in soccorso! La luce intensa sarà ancora lì, ma ora si possono vedere anche i volti e le caratteristiche.
Usa una lente lunga
300 mm x 1,6 = 480 mm. Non avvicinarti troppo.
Quest'ultimo consiglio potrebbe non sembrare ovvio all'inizio. Mentre gli obiettivi grandangolari sono ottimi per scatti panoramici e grandi funzionalità, un obiettivo zoom, qualcosa di 100 mm o superiore, farà miracoli per le tue foto. Ingrandisci i dettagli e le caratteristiche di quelle immagini grandiose. Usa lo zoom per isolare il soggetto in modo che la scena diventi meno ingombra. E usa uno zoom per catturare quei leoni che inseguono lontano nella savana.
Se non hai un obiettivo zoom pronto per il viaggio, prendi in considerazione l'idea di noleggiarne uno. Ci sono molti posti online e forse nella tua città, che affitteranno un obiettivo per una frazione del prezzo di acquisto nuovo. Spesso vale il costo se il tuo viaggio irripetibile lo richiederà.
Infine, infrangi tutte le regole
Dopo aver appreso le regole e come utilizzare alcuni di questi suggerimenti, infrangerli quando la situazione lo richiede. La fotografia di viaggio riguarda l'espressione artistica, quindi segui ciò che ti fa sentire bene. Ma prima, impara la regola dei terzi prima di spostare l'argomento un po 'più a lato. Impara a usare un flash di riempimento prima di decidere che avere un viso scuro e con una sagoma funziona meglio e non aver paura di scattare alcuni scatti di dettagli durante le ore centrali della giornata anche sotto la luce del sole.