Come imitare la lomografia in Photoshop con facilità

Cos'è la Lomo?
Cos'è la Lomography?
Come imitare l'effetto Lomo in Photoshop

Ti sei mai chiesto cos'è la Lomography?

Hai visto le immagini della Lomo e volevi sapere come farlo? Sai cos'è la fotografia Lomo ma non vuoi tornare a filmare o acquistare più fotocamere?

Se hai risposto sì a una di queste domande, continua a leggere per conoscere Lomo e come ottenere un'immagine senza problemi e totalmente digitale come questa.

Cos'è la Lomo?

Probabilmente hai sentito parlare di questo termine o del suo nome più colloquiale Lomography. È diventato molto di moda negli ultimi dieci anni e ci sono persino workshop, concorsi e altro ancora dedicati ad esso.

Si riferisce a uno stile di fotografia realizzato con una particolare marca di fotocamera austriaca chiamata Lomo. Pertanto, il nome della tecnica deriva dal marchio della fotocamera. Diversi modelli creano un diverso tipo di immagine.

Cos'è la Lomography?

Indipendentemente dal modello di fotocamera, la marca è per lo più in plastica, compreso l'obiettivo.

A volte hanno perdite di luce e consentono un controllo minimo sulle impostazioni. Pertanto, i risultati sono divertenti e imprevedibili. Sebbene tecnicamente abbiano "difetti" fotografici, crea uno stile particolare che ha creato un'intera cultura visiva attorno ad esso: la Lomography.

Come imitare l'effetto Lomo in Photoshop

Come ho spiegato, la fotografia Lomo può essere imprevedibile e include anche diversi modelli di fotocamera che creano un diverso tipo di fotografia. Pertanto non esiste un insieme specifico di regole.

Citerò alcuni degli effetti più comuni e caratteristici delle fotocamere Lomo e come ottenerli utilizzando Photoshop. Questi non sono scolpiti nella pietra. La parte divertente dell'effetto Lomo reale o digitale è che puoi essere creativo quanto vuoi.

1. Vignetta

La maggior parte delle immagini create con una fotocamera Lomo, soprattutto se realizzate con lunghe esposizioni, hanno una vignettatura.

Per creare un'immagine Lomo in Photoshop, è necessario duplicare il livello di sfondo trascinando quello esistente in basso nel pulsante Nuovo livello, o andando su Menu-> Livello-> Duplica livello.

Successivamente, vai su Filtro-> Correzione lente (se non lo vedi immediatamente nella tua versione di Photoshop, vai in "Distorsione" per trovarlo). Nella scheda "Personalizzato", sposta il dispositivo di scorrimento denominato "Vignetta". Una volta soddisfatto, applica il filtro.

Duplica questo livello "Vignetta". Vai a Menu -> Sfocatura -> Sfocatura gaussiana. Lo imposterò a 3 pixel, ma dipende interamente da te.

Ora usa lo strumento "Gomma". Inizia a eliminare il centro e allarga lentamente le tue mosse verso l'esterno. Facciamo questo processo perché i bordi non sono molto nitidi nella fotografia Lomo, a causa delle lenti spesso in plastica.

2. Grano

Poiché le fotocamere Lomo utilizzano la pellicola, puoi dare l'illusione della fotografia analogica aggiungendo un po 'di grana all'immagine. Per fare ciò, seleziona il primo livello Vignette e vai su Menu -> Filtro -> Galleria filtri-> Artistico -> Grana pellicola.

Ancora una volta, spetta a te decidere la quantità in quanto è una scelta dell'autore e non una ricetta esatta da seguire. Farò 4 con un'intensità di 3.

3. Saturazione del colore

Infine, i colori caratteristici della Lomo sono eccessivamente saturi. Per ottenere ciò, sebbene ci siano molti modi in Photoshop, mi piace farlo canale per canale con lo strumento "Curve". Innanzitutto, aggiungi un livello di regolazione.

Per fare ciò, fai clic sul pulsante nella parte inferiore del pannello Livello con il simbolo del cerchio e scegli "Curve" dal suo menu a comparsa. Puoi spostare le impostazioni in ogni canale separatamente aprendo il menu a discesa "Preset" come mostrato nell'immagine qui sotto:

Puoi continuare ad aggiungere alcuni livelli di regolazione per continuare a modificare l'effetto. Ho aggiunto una "Mappa sfumatura" con una modalità di fusione "Sovrapposizione". Ho anche aggiunto un livello "Vividezza" e "Saturazione" in cui ho aumentato la vivacità un po 'di più. Sperimenta finché non sei soddisfatto delle tue regolazioni.

Ricorda che puoi fare doppio clic su qualsiasi livello di regolazione per aprirne le proprietà e spostare le impostazioni tutte le volte che vuoi.

Una volta impostate le regolazioni, vai su Livello -> Appiattisci immagine che compatterà tutti i livelli che hai creato in uno solo. Se, tuttavia, desideri conservare prima il file a livelli, salvane una copia prima di appiattirlo. Una volta che l'immagine è appiattita, vai su Menu -> Filtro -> Contrasta -> Maschera di contrasto e applicala alla tua immagine.

Fai attenzione a non esagerare perché migliorerà la grana della pellicola di prima. Basta spostare i cursori tenendo d'occhio la finestra di anteprima.