Anatomia di un servizio fotografico di concerto

Sommario:

Anonim

Taglio dai Guns N ’Roses

Nel mio ultimo articolo 6 suggerimenti per i fotografi di concerti in erba ho spiegato le basi (e le impostazioni della fotocamera) su come iniziare la tua carriera di fotografo di concerti. Vorrei ringraziarti di cuore per il tuo fantastico feedback e per i tuoi continui commenti su quel post. Significa davvero molto per me e mostra quanti fotografi di concerti di talento e che lavorano sodo ci sono là fuori.

Questo articolo è un seguito e approfondirò "l'anatomia di un servizio fotografico di un concerto". Soprattutto quando sei nuovo nella fotografia di concerti, può essere opprimente stare nella fossa fotografica da solo con la tua fotocamera. Le luci del locale si spengono, la band entra sul palco e hai solo tre canzoni (in media 10 minuti) per ottenere i tuoi fantastici scatti. Onestamente, all'inizio è stato anche spaventoso per me, ma credimi, dopo aver girato alcuni concerti ti sentirai molto più a tuo agio davanti al palco e imparerai a conoscere a memoria le impostazioni della videocamera.

Uno dei punti spesso sottovalutati è il fatto che una band è composta da vari individui. Si è tentati di sparare solo al cantante (la persona chiave), ma questo sarebbe solo uno di tutta la band. Ci sono anche un chitarrista, un batterista, un bassista e altri musicisti che vale la pena dare un'occhiata più da vicino. Quindi, è più difficile fotografare gli altri membri della band, ma dovresti assolutamente provare a catturare tutti sul palco.

Rompiamolo:

The Lead Singer (La celebrità della band)

Questo ragazzo è quello il cui nome è spesso legato al nome di band come Iggy Pop, Morrissey, David Bowie, Neil Young o Leonard Cohen.

Sono le celebrità e verranno trasmesse ad ogni festa VIP e in TV. Quindi, fotografare questa persona è un must. Dal punto di vista dei fotografi di concerti, questo è il membro più facile da fotografare. Sono sempre davanti al palco e ottengono la migliore illuminazione. Mi concentro sempre prima sul cantante e una volta che avrò degli scatti fantastici, seguirò gli altri membri della band.

Iggy Pop

Il chitarrista e il bassista

Successivamente mi concentro sul chitarrista e sul bassista. Entrambi sono in piedi su un lato del palco, dietro il cantante o sullo stesso livello. Ho girato concerti in cui il bassista si trovava nell'oscurità totale, quindi non ho alcuna possibilità (anche con una DSLR con sensore full frame, obiettivo f / 1.4 e ISO 6400) di ottenere un'immagine decente. Questi sono i tempi duri di un fotografo di concerti e devi solo accettarli a volte. Tuttavia, chitarristi e bassisti forniscono ottimi scatti quando li riprendi, ad es. in posa quando si suona un assolo o si salta.

(Vedi la foto sotto di Flea dei Red Hot Chili Peppers e Slash dei Guns N ’Roses all'inizio dell'articolo)

Il batterista

Il batterista è il "cuore" della band e il generatore di impulsi. Una rock band senza batterista non funziona, ma i fotografi tendono a ignorarli nelle loro foto. Il batterista è anche colui che ti offre fantastici scatti d'azione se li catturi nel momento giusto. Tuttavia, questi ragazzi sono quasi sempre in fondo al palco e quindi è necessario un teleobiettivo come il 70-200mm per catturare la sua presenza. Su palchi più grandi (come i festival) può capitare che il batterista sia così lontano, che non è sempre possibile raggiungerlo con il tuo kit di lenti di base. Ma fai del tuo meglio e i tuoi sforzi saranno ricompensati.

Chad Smith, Red Hot Chili Peppers

La banda

Prova anche a fare una foto dell'intera band. La soluzione migliore è utilizzare un obiettivo ultra grandangolare come un obiettivo da 14 mm. Ciò ti consentirà di ottenere l'intera fase in un'unica immagine. Se ti è permesso girare lo spettacolo completo (devi prima chiedere alla band), cerca di ottenere altri punti di vista come da un balcone, dal retro del locale o sul palco.

Fink

Il pubblico

Inoltre, puoi anche scattare foto del pubblico. Girati nella buca delle foto e ti trovi di fronte ai fan urlanti schiacciati nella prima fila. Questo è complicato, perché c'è mancanza di illuminazione e hai bisogno di un obiettivo ultra grandangolare per catturare alcuni buoni scatti d'azione. Prova a prenderli quando sono estasiati dalla band.

Alcune note generali per te come fotografo di concerti:

  • Cerco sempre di coinvolgere i musicisti con i loro strumenti. Quindi, quando scatto il cantante solista, mi prendo cura di includere il microfono. Quando spari al chitarrista, metti la chitarra nella ripresa e il batterista deve mostrare le sue bacchette, altrimenti sembra strano quando qualcuno si siede dietro un'enorme batteria, ma non puoi davvero vederlo suonare.
  • In generale cerco di inquadrare le mie foto in modo da non tagliare i manici delle chitarre, i corpi dei bassi o le tastiere. Per una ripresa ravvicinata del batterista è necessario ritagliare la batteria. Va bene, cerca solo di ottenere un'inquadratura chiara.
  • Riprendendo band famose come Metallica, Iron Maiden, Red Hot Chili Peppers, forniscono sempre una buona illuminazione sul palco. Diventa più difficile nei club più piccoli dove ti trovi di fronte a condizioni di scarsa illuminazione.
  • Cerca anche di ottenere alcuni scatti di dettagli. Scarpe, tatuaggi, abiti da palcoscenico stravaganti come lampade, immagini o bandiere. Alcune band possono essere molto creative.

Sommario:

  • Impara prima a memoria la tua attrezzatura (impostazioni della fotocamera, obiettivi)
  • Anche se il cantante principale è la celebrità della band, cerca di coinvolgere anche gli altri membri della band
  • Per il batterista, spesso devi usare un teleobiettivo
  • Mostra il contesto nelle tue immagini, ad es. Il cantante con un microfono, il batterista con le bacchette, ecc.
  • Inquadra le tue foto per evitare di ritagliare gli strumenti
  • Ottieni foto della band, del pubblico e dei dettagli sul palco
  • Più famosa è la band, migliore sarà l'illuminazione sul palco (regola pratica)