Suggerimenti per l'utilizzo del colore nella fotografia

Sommario:

Anonim

Il colore è una di quelle cose che dai facilmente per scontate perché è ovunque. Anche se lo vedi tutti i giorni, non viene prestata molta attenzione a come (o perché) influisce sulla tua percezione o sul tuo umore. Sebbene sia una parte comune della tua vita, puoi comunque prestare attenzione a come influisce sulle tue immagini.

Poiché il colore o la sua assenza gioca un ruolo importante nel tuo prodotto finale (altri includono luce, forma, forma e consistenza), pensaci ancora. Sei consapevole di come usi il colore nelle tue foto?

1. Le basi

Ci sono tre colori primari: rosso, blu e giallo. I colori secondari vengono prodotti quando si combinano questi: verde (combinazione di blu e giallo), viola (rosso e blu) e arancione (rosso e giallo). Se combini ulteriormente, ottieni i colori di livello / terziario successivo.

L'autore del caricamento originale era Sakurambo su Wikipedia in inglese. (GFDL o CC-BY-SA-3.0), tramite Wikimedia Commons

La ruota dei colori è un diagramma che mostra come i diversi colori si relazionano tra loro. Esistono lungo un continuum con ogni colore che passa in quello accanto ad esso. Allora perché queste basi sono importanti?

Armonia dei colori

Le armonie di colore sono combinazioni visivamente attraenti per l'occhio umano. Un'armonia di colori è quando hai due o più colori diversi che si completano a vicenda. Questo è uno strumento chiave utilizzato sia dagli artisti che dai fotografi per comunicare con i loro spettatori, poiché viene utilizzato per evocare uno stato d'animo o un'emozione. Ci sono alcuni tipi di armonie di colori che puoi usare.

Monocromatico contro analogo

Sebbene queste due armonie di colori siano simili, analogous offre sottili differenze che lo distinguono. Una combinazione di colori monocromatici o un'armonia utilizza la variazione della luminosità e della saturazione di un singolo colore. Un'analoga armonia di colori è composta da colori adiacenti l'uno all'altro sulla ruota dei colori. C'è ancora un colore dominante, ma il secondo colore migliora l'aspetto generale.

Esempio di utilizzo del colore in modo monocromatico.

Entrambe queste armonie di colori sono facili da creare e sono molto piacevoli per gli occhi. A volte vengono utilizzati schemi di colori monocromatici per creare uno stato d'animo a causa del loro fascino visivo e del loro equilibrio.

Esempio di una combinazione di colori analoga con il blu e il verde uno accanto all'altro sulla ruota.

Colori analoghi fluiscono l'uno nell'altro, creando un aspetto più rilassante nella tua immagine. Quando sei all'aperto, sei esposto a tutte le varie armonie di colori, comprese queste due. Pensa a una foresta lussureggiante con le sue diverse sfumature di verde o le variazioni di arance e rosso in una scena autunnale. Probabilmente questi toni ti attirano, ora hai una piccola idea del perché.

Colori complementari

I colori complementari sono direttamente uno di fronte all'altro sulla ruota dei colori. Pertanto, il complemento cromatico di un colore primario è un colore secondario (come mostrato sulla ruota dei colori), ad esempio i colori complementari rosso e verde funzionano bene insieme poiché sono altamente contrastanti. Possono essere piuttosto drammatici se usati a piena saturazione, poiché ogni colore fa apparire l'altro più attivo.

L'arancione e il blu sono colori complementari, il che rende i tramonti e altre scene con questi colori così attraenti visivamente.

2. La chiave o colore dominante

Il colore chiave è il colore principale in un'immagine. Spesso, il colore chiave in un'immagine è quello più dominante. Permettere a un colore di dominare può portare a un'immagine potente. Questo è più forte quando un colore primario (rosso, blu o giallo) è il colore dominante.

I colori con maggiore intensità attireranno (e trattengono) l'attenzione dello spettatore. Tienilo a mente, in relazione a come influisce sul tuo soggetto.

Il rosso è il colore dominante in questa immagine, chiaramente.

3. Avanzamento o allontanamento dei colori

I colori avanzati sono la gamma di colori all'estremità più calda dello spettro. Questi includono rosso, rosso-viola, giallo, giallo-arancio e arancione. Quando i colori in avanzamento sono dominanti, sembrano come se quegli oggetti fossero più vicini all'occhio, come se venissero verso di te. Il rosso è uno di quei colori che domina e ti salta addosso. Pensa a una scena che ha solo un accenno di rosso (ad esempio, una cassetta delle lettere rossa) e tuttavia il rosso domina.

L'avanzamento dei colori può funzionare bene in un'immagine o, d'altra parte, può disturbare la scena distogliendo l'attenzione dal soggetto.

I colori sfuggenti sono l'opposto e assumono una caratteristica più di sfondo. Pensa a cosa aggiungono il blu e il verde (i colori più freddi) a un paesaggio. Cadono in lontananza, aggiungono una sensazione di profondità e aiutano a bilanciare i colori più forti.

4. Sentimenti e colore

Il colore provoca varie risposte emotive nelle persone. Tanto che usiamo il colore per descrivere emozioni diverse, ad esempio: sentirsi blu, vedere il rosso, il solletico rosa o il verde per l'invidia.

Ci colleghiamo ai colori caldi di un tramonto in modo diverso rispetto a una fresca mattina blu. Il colore nella vita di tutti i giorni è usato come un potente strumento psicologico, lo stesso vale quando usi il colore nelle tue composizioni fotografiche.

Ricorda che il colore è soggettivo: lo stesso colore può rendere felice una persona ma irritarne un'altra. Inoltre, un colore può evocare emozioni diverse, se cambi tonalità e saturazione o cambi il colore con cui lo combini. L'arancione, ad esempio, può creare eccitazione quando si inclina verso il rosso ed essere più calmante quando è più sul lato giallo.

Conclusione

È divertente imparare come i colori funzionano tra loro e come reagiamo alle diverse combinazioni. Quando crei un'immagine, organizza il colore in modo facile e piacevole alla vista. Usa colori forti e audaci per creare impatto o generare una risposta emotiva. Vuoi attirare immediatamente l'attenzione del tuo spettatore o preferisci che i suoi occhi vagano intorno alla tua immagine?

Mentre le persone vedono il mondo a modo loro, sperimenta con il colore e cerca di capire cosa raggiunge il tuo pubblico. Quando crei immagini d'impatto, puoi usare il colore e farle sentire quello che vuoi. Condividi il tuo mondo colorato con noi nell'area commenti qui sotto.