Sei un fotografo. Ti piace uscire e fare del tuo meglio per creare immagini fantastiche. I fotografi amano anche qualcos'altro. Attrezzatura fotografica. A volte potresti scoprire di dedicare più tempo alla ricerca di un nuovo obiettivo, filtro o accessorio che fotografare effettivamente con esso. Quando incontrerai altri fotografi, li sentirai parlare dell'ultima attrezzatura appena lanciata.
Perchè è questo? Perché alcuni fotografi sono ossessionati dall'attrezzatura. La mia opinione personale è che cadiamo nella trappola del marketing. A volte pensiamo davvero che un nuovo obiettivo, o un nuovo corpo macchina, migliorerà le nostre immagini semplicemente perché è un apparecchio migliore. Potrebbe essere vero, ma è vero solo a metà. Un nuovo obiettivo potrebbe rendere le tue immagini un po 'più nitide o avere un bokeh migliore, ma il modo migliore per ottenere immagini migliori è migliorare le tue capacità di fotografo. Ecco alcuni pensieri che possono aiutarti a creare immagini migliori.
L'ingrediente chiave di qualsiasi immagine è la luce
1. Diventa uno snob leggero
La luce è la chiave di ogni immagine che realizzi. Se vuoi una buona immagine, scatta con una buona luce, se vuoi un'immagine drammatica, scatta con una luce drammatica. Non esiste davvero una cattiva luce, esiste semplicemente una luce migliore per creare immagini.
La luce è la componente più importante di una grande fotografia. Potresti sentire che scattare in pieno giorno è la cosa migliore perché è luminoso e tutta la luce di cui hai bisogno è in quella ripresa. Sì, potrebbe esserci molta luce, ma c'è anche molto contrasto (luci luminose e ombre scure). Lo scatto risultante potrebbe non essere attraente perché la luce è piatta o poco interessante.
Come si supera questa tendenza a fotografare in qualsiasi momento? Diventa uno snob leggero. Che cosa significa? Voglio dire, in senso buono, provalo la prossima volta che esci con la tua macchina fotografica. Fai un punto di ripresa nelle ore d'oro. Pensa alla luce in cui scatti, esci la mattina presto o la sera presto. Scegli attentamente il soggetto, componi la scena in modo mirato e riprendila con intenzione. Non riprendere la stessa scena due volte, lavora con la luce, assicurati di pensare all'esposizione, fai del tuo meglio per ottenere lo scatto e allontanati dalla scena. Assicurati di esporre alla luce i risultati parleranno da soli.
2. Diventa più flessibile, in più di un modo
Quante volte fotografi dalla tua posizione eretta e principalmente in orientamento orizzontale? Lo so, è naturale farlo, giriamo nel modo in cui ci sentiamo a nostro agio. Cambia questo un po '. Cerca angoli e punti panoramici insoliti. Abbiamo visto tutti le fotografie di bambini che guardano la telecamera. Cambia la situazione, inginocchiati o sdraiati di fronte a un bambino che stai fotografando. Trasforma la tua fotocamera in orientamento verticale, che cambia immediatamente la scena. Se stai fotografando una scena di strada, magari raggiungi un punto di osservazione più alto su un balcone. Se sei in una città, spara verso l'alto! La cosa fondamentale qui è, cambia il tuo angolo di visione e cambierai la vista della tua immagine. Offrirai ai tuoi spettatori una prospettiva unica su un argomento familiare e questo può creare immagini molto drammatiche.
Un punto di vista unico può creare immagini drammatiche
3. Calcola il momento giusto
Probabilmente hai sentito parlare di molte cose, in particolare di sport: "è tutta una questione di tempismo". Questo è vero anche in certi generi di fotografia. Nella fotografia di strada, il tempismo può essere cruciale per creare o rompere l'immagine. Il famoso fotografo di strada Henri Cartier-Bresson ha parlato di "The Decisive Moment". Quello che stava dicendo era questo, se scatti un momento troppo presto, la scena non si è ancora svolta, se sei un momento troppo tardi, la scena è passata, devi rilasciare l'otturatore nel momento preciso.
Non è facile farlo bene. Richiede molta pratica e la capacità di percepire o anticipare ciò che accadrà dopo. Con la pratica migliorerai sempre di più e, col tempo, scoprirai che "cronometrerai" meglio il tiro. Quando è il momento giusto? È diverso per ogni fotografo e ogni fotografia. Potrebbe essere il momento prima di un sorriso, o il momento in cui appare la prima lacrima, il momento di sorpresa o euforia. Ogni momento è diverso e ogni fotografo lo riprenderà in modo diverso. Saprai quando catturerai quel momento perché l'immagine sarà memorabile. Il momento verrà, ma devi essere pronto e potresti dover essere paziente.
Fotografare i fuochi d'artificio è spesso questione di tempismo.
4. Ottieni la tua giusta visibilità
Conosciamo tutti questo, è vecchio, ma l'esposizione è fondamentale. Come influisci sull'esposizione? Prendi il controllo dell'apertura e della velocità dell'otturatore. Questo da solo è un argomento per un altro articolo, ma ciò che è importante è che tu, come fotografo, devi assumere il controllo dell'esposizione dell'immagine e non lasciare che la fotocamera lo faccia. Se scatti ancora con la modalità automatica e speri per il meglio, ora potrebbe essere un buon momento per iniziare ad avventurarti nel mondo delle riprese con la priorità manuale o addirittura di apertura. Imparare come l'apertura e la velocità dell'otturatore influenzano le tue immagini ti aiuterà a creare immagini più forti praticamente con qualsiasi luce. Questo è ciò che fa la differenza tra una buona immagine e un'immagine spettacolare, l'esposizione.
La padronanza dell'esposizione farà una grande differenza nelle tue immagini
5. Usa quello che hai
Hai un'ottima fotocamera, sul serio, ce l'hai! Se la tua fotocamera ha meno di cinque anni, è perfetta per scattare immagini sorprendenti. Un nuovo corpo macchina scatterà foto con più megapixel o una migliore riduzione del rumore, ma sono abbastanza sicuro, in effetti sono CERTO, che puoi ottenere alcune immagini sorprendenti con la tua fotocamera attuale. Un elemento chiave per ottenere immagini fantastiche è scegliere l'obiettivo giusto per la scena. L'obiettivo è l'occhio della telecamera. Se hai intenzione di investire in qualsiasi attrezzatura, risparmia e acquista buoni obiettivi. Acquista delle lenti a focale fissa e guarda i risultati.
Prima però, usa gli obiettivi attuali che hai, assicurati di sapere come ogni obiettivo influisce su una scena. Un obiettivo grandangolare ha l'effetto di far sembrare tutto nella scena lontano e disteso, un teleobiettivo (diciamo un 200 mm) ha l'effetto di comprimere tutto nella scena (avvicinando gli elementi tra loro). Se dovessi fotografare una scena di montagna con un obiettivo grandangolare e passare a un obiettivo lungo (o teleobiettivo) e riprendere la stessa scena, gli elementi in quella scena sarebbero molto diversi. La prospettiva e l'angolo di visione cambiano su ogni obiettivo, quindi assicurati di utilizzare gli obiettivi e di comprendere l'effetto che hanno sulla scena.
Mettere tutto insieme
Usando queste tecniche con la luce, la composizione, i tempi, l'esposizione e l'attrezzatura attuale, le tue immagini miglioreranno. Devi esercitarti, costantemente. Continua a spingere i confini, esegui le sfide settimanali che dPS propone, prova tecniche diverse. Acquista nuove attrezzature solo se la tua configurazione attuale limita la tua fotografia. Il modo migliore per creare immagini migliori è esercitarsi e trascorrere ore e ore dietro la fotocamera.
Ho sentito una storia secondo cui un golfista professionista che era uno dei primi tre giocatori di golf al mondo ha usato un modo di esercitarsi davvero unico. Prima di giocare su un campo da golf in un torneo imminente, avrebbe prenotato l'intero campo per una settimana. Quindi prendeva 300 palline da golf e si installava sul primo tee. Partiva da lì, colpendo ogni pallina da quel tee. Avrebbe quindi giocato ogni palla da dove era atterrata. Lo ha fatto in ogni buca del campo da golf. Alla fine della settimana conosceva ogni centimetro di quel corso e sapeva esattamente quali mazze poteva usare da dove sul campo. Prova questo in fotografia. Scatta 100 scatti con priorità diaframma o scatta 100 scatti solo con il tuo 50 mm. Non cambiare obiettivo finché non hai 100 scatti con quell'obiettivo. Quindi passa al tuo obiettivo successivo e fai lo stesso. Prova ogni obiettivo con un soggetto diverso, usa un 500mm e scatta foto di sport, paesaggi e macro. Mescola, ma impara come funziona quell'obiettivo e impara come funziona la tua fotocamera e molto presto, realizzerai immagini fantastiche con tutta la tua attrezzatura e quella nuova fotocamera splendente non sembrerà così allettante!
Cerca la luce, lavora con la scena e pratica, esercitati, esercitati.
Concluderò con una citazione dell'attore Will Smith, che riassume bene il tutto: "La separazione tra talento e abilità è uno dei più grandi concetti fraintesi per le persone che cercano di eccellere, che hanno sogni, che vogliono fare cose. Talento che hai naturalmente. L'abilità si sviluppa solo con ore e ore e ore di battitura sul tuo mestiere. " - Abbastanza vero!
Hai messo le ore? Hai altri suggerimenti aggiuntivi? Si prega di condividere nella sezione commenti qui sotto.
Ulteriori letture: Da allora Barry ha scritto un post di follow-up a questo con altri 5 modi per migliorare la tua fotografia senza acquistare più attrezzatura.