La fotografia è una di quelle professioni o hobby che devi semplicemente praticare per migliorare. Una volta apprese le basi e la teoria, si tratta tanto di tentativi ed errori quanto di qualsiasi cosa si possa leggere nei libri. Con quella pratica arriva l'esperienza che, nel tempo, diventa quasi come il tuo progetto per scattare foto. Più pratichi più velocemente impari e alla fine tutto funziona inconsciamente. Per iniziare il tuo processo, ecco 7 domande da porsi prima di scattare una foto.
1. Cosa sto cercando di comunicare?
Uno degli errori comuni che fanno tutti i nuovi fotografi è che fanno clic, scattando foto senza pensare veramente all'immagine e al messaggio o alla storia che comunica. La fotografia digitale rende il processo di scatto di una foto privo di rischi. A parte occupare un po 'di memoria sulla tua scheda, non c'è niente di male nel fare clic. Ai tempi del cinema, ogni foto essenzialmente costava denaro. Quindi chiunque abbia mai usato una macchina da presa ti dirà che dovevi essere molto più selettivo quando facevi le foto.
Quindi, invece di semplicemente fare clic, prova a pensare a quale sia il messaggio che la foto sta comunicando. Immagina se vedessi questa immagine su una rivista senza parole per accompagnarla, cosa penseresti? Pensare al messaggio o alla storia nella foto ti aiuterà anche a pensare se puoi migliorarlo in qualche modo. Nel tempo questo processo diventerà molto più veloce e riconoscerai inconsciamente gli scenari e le storie che possono raccontare.
2. Ho incorniciato bene la mia foto?
Spesso uno dei modi più semplici per migliorare le tue foto è proprio quello di inquadrare meglio lo scatto. Esistono linee guida come la regola dei terzi che possono aiutare la composizione e l'inquadratura del tuo scatto. Ma a volte devi semplicemente usare la tua visione creativa e il buon senso per catturare una foto che renderà giustizia alla scena di fronte a te. Ad esempio, uno degli errori comuni che vedo nelle foto dei fotografi principianti è cercare di riempire troppo l'immagine. Di conseguenza, lo spettatore è distratto da cose che non sono rilevanti per l'immagine.
Inquadrare e comporre meglio le tue immagini arriverà con pratica ed esperienza. Come punto di partenza, cerca di assicurarti che l'attenzione dello spettatore sia saldamente sul punto dell'immagine che desideri che guardi. Tutto ciò che lo circonda che distrae da questo può probabilmente essere rimosso. Ancora una volta, la chiave è essere in grado di fare un passo indietro e analizzare lo scatto e vedere se puoi migliorarlo.
3. Ho le mie impostazioni corrette?
Questo potrebbe sembrare un punto ovvio, ma a volte è il grande difetto nel lavoro dei nuovi fotografi. Con il tempo, con la pratica, la scelta delle impostazioni della fotocamera diventerà come una seconda natura. Sarai in grado di cambiarli rapidamente e impostarli per ogni diverso scenario. Ma se sei nuovo alla fotografia, se la situazione lo consente, prova a rallentare e pensa davvero alle tue impostazioni prima di scattare la foto e andare avanti. Dopotutto, sarà piuttosto frustrante se hai scattato una bella foto solo per renderti conto quando torni a casa che è sfocata.
Se finisci per commettere un errore, cosa che fanno tutti quando iniziano, assicurati di imparare da quello e non ripeterlo in futuro.
4. È questo il momento migliore per scattare?
Un mio vecchio insegnante di fotografia all'università una volta mi ha detto che: "C'è un momento perfetto per fotografare qualsiasi cosa. La sfida è riconoscere quando questo è ed essere abbastanza pazienti da aspettarlo. "
La luce è uno degli elementi più importanti in ogni fotografia. Il paesaggio più bello sembrerà banale e poco interessante se non hai la luce corretta. In effetti, la maggior parte delle foto che non funzionano o hanno un bell'aspetto potrebbero essere migliorate con una migliore illuminazione. Assicurati sempre di rendere giustizia alla scena di fronte a te e di fotografarla con la migliore luce possibile.
Questo inizia dalla tua ricerca di un luogo fino all'essere abbastanza paziente da assicurarti di attendere le giuste condizioni prima di scattare la foto. A volte questo potrebbe significare dover tornare ancora e ancora finché non ottieni la foto che avevi immaginato. Quindi chiediti sempre: "È questo il momento migliore per fotografare ciò che ho di fronte?"
5. Dove posso vedere questa foto in uso?
Anche se stai scattando foto per la tua collezione personale, vale comunque la pena chiedersi dove puoi vedere le immagini utilizzate. Il motivo è che ti darà una visione chiara di ciò che stai fotografando. Ad esempio, un tipo di foto grintoso in stile documentario potrebbe sembrare fantastico in un fotolibro del tuo viaggio, ma potrebbe non essere adatto a una tela da appendere al muro. D'altra parte, una splendida vista del paesaggio potrebbe sembrare sorprendente se stampata in grande. Ma quando ha le dimensioni di una cartolina non ha lo stesso impatto.
Questo pensiero ti aiuterà se decidi di voler vendere le tue foto. Dovresti considerare la tua composizione e come funzionerebbe nelle riviste o come stampe.
Questa non è una foto che metterei nel mio portfolio. Ma al momento di prenderlo, sapevo che era per uno scopo molto specifico come una storia su una rivista o un sito web. Poco fa ho venduto questa immagine a un cliente che aveva bisogno di una foto che mostrasse il processo di vinificazione.
6. Esiste un'alternativa o una composizione migliore?
Molto raramente finisco per utilizzare la prima foto che ho scattato a un luogo come scelta finale. Il motivo è che una volta che ti trovi in un luogo e hai scattato alcune foto, è naturale che tu riesca a trovare una composizione migliore.
La chiave è concedersi abbastanza tempo per poter analizzare la scena e la foto e ricomporla e provare cose diverse. La cosa grandiosa della fotografia digitale è che non importa se provi qualcosa e non funziona perché non stai sprecando pellicola. Il vantaggio è che a volte sarai sorpreso dal risultato e utilizzerai quella tecnica in situazioni future.
La maggior parte delle persone in questa sede scatta foto dalla piattaforma piuttosto che mostrare la piattaforma stessa.
7. Posso fare di meglio o sono pigro?
Non c'è dubbio che a un certo punto del loro viaggio fotografico, ogni fotografo si è reso colpevole di essere pigro. Potrebbe essere che non hai voglia di un altro inizio mattutino o che dopo una lunga giornata passata a camminare non puoi essere disturbato ad aspettare altre poche ore. O potrebbe essere che tu sia troppo stanco per scalare quella collina, quindi accontentati del luogo in cui ti trovi ora.
Purtroppo per catturare ottime foto servono creatività e capacità tecnica, ma spesso, soprattutto, ci vuole duro lavoro e tenacia. Qualcuno guardando le tue foto non sarà comprensivo del fatto che eri troppo stanco per aspettare che le nuvole si disperdessero. Tutto quello che vedono è ciò che è davanti a loro.
Dipende da te e da quanto desideri quella splendida foto. Quando ti trovi in quella situazione, se riesci a evocare abbastanza forza di volontà per andare avanti e catturare quella splendida foto che volevi, varrà la pena il duro lavoro. Dopotutto, puoi sempre riprenderti dalla stanchezza, ma se perdi una grande opportunità fotografica perché sei stato pigro, potresti non avere un'altra possibilità.
Conclusione
Nel tempo svilupperai la tua serie di domande e più pratichi meglio e più velocemente diventerai nell'eseguire il processo nella tua testa. Ma segui questi come punto di partenza e potresti scoprire di essere piacevolmente sorpreso dai risultati.
Quali domande ti poni prima di scattare una foto? Condividi i tuoi pensieri di seguito.