Se hai mai sentito il bisogno di essere un po 'più creativo con le tue foto, Photoshop contiene una moltitudine di modi per farlo accadere. In effetti, offre una tale varietà di opzioni che può essere un po 'opprimente capire quale potrebbe essere quella giusta per te in una determinata situazione. In questo articolo, esaminerò un metodo di pittura digitale usando Photoshop per darti una tecnica che puoi aggiungere alla tua cassetta degli attrezzi.
Per lo più puoi ottenere alcuni fantastici effetti senza dover acquistare altri software o funzionalità, ma queste opzioni sono disponibili e possono ampliare il tuo portafoglio di scelte.
Forse potresti voler creare un biglietto d'auguri o fare a qualcuno un regalo speciale in più. Questa tecnica di pittura digitale è ideale per l'uso su un'immagine che non è a fuoco al 100%. Tutto il resto potrebbe essere perfetto, ma se è un po 'sfocato, applica una tecnica pittorica e nessuno se ne accorgerà.
NOTA: Si prega di notare che sto usando CS6, quindi le cose potrebbero essere in posti diversi se si utilizza il modello di abbonamento CC.
Pennello per miscelatore
Il pennello miscelatore è un modo molto efficace per ottenere un aspetto dipinto per la tua immagine perché in realtà dipingi sopra la tua immagine in Photoshop. Può essere piuttosto laborioso e richiede tempo, ma il risultato finale può sembrare davvero buono. Il mio consiglio sarebbe di farlo con una tavoletta grafica e una penna, altrimenti ti verrà un crampo alla mano dal mouse. Inoltre, con un tablet hai un maggiore controllo nelle aree con dettagli precisi.
È possibile utilizzare qualsiasi immagine, ma poiché il pennello mixer raccoglie i colori dall'immagine e aggiunge consistenza alla pittura, è necessario tenerlo a mente. Tutte le pennellate saranno visibili in modo che la direzione in cui dipingi potrebbe influire sul risultato visivo finale. Mi ci sono voluti 2-3 volte prima di riuscire finalmente a farcela, quindi resta fedele.
PASSI
Passo 1. Apri la tua immagine, aggiungi un nuovo livello e selezionalo come livello attivo. Puoi eliminarlo in un secondo momento, se necessario, senza alterare l'immagine originale.
Passo 2. Il pennello miscelatore si trova sulla barra degli strumenti, fai clic con il pulsante sinistro del mouse sull'icona del pennello, dovrebbe essere nella casella a discesa.
Pennello miscelatore aperto, che mostra le impostazioni sulla barra degli strumenti di regolazione
Passaggio 3. Sulla barra degli strumenti in alto, puoi apportare modifiche alle impostazioni. Impostali come segue (come punto di partenza):
- La casella a discesa impostata su Personalizzato.
- Bagnato: 100%.
- Carico: 1% (questo imposta il carico di colore della vernice sul pennello su un'impostazione minima).
- Mescola: 100% (utilizza il colore del file originale - Carica e Mescola funzionano l'uno di fronte all'altro in questo modo).
- Flusso: 50% (pressione media sulla spazzola).
- Aerografo impostato su OFF.
- Campiona tutti i livelli deve essere spuntato - questo è importante in quanto ci permette di riprendere il colore dall'immagine originale.
NOTA: tutte queste impostazioni sono regolabili a seconda di ciò che funziona per te, quindi sentiti libero di sperimentare.
Scegli il tuo pennello, assicurati di lavorare sul nuovo livello e inizia a dipingere.
Suggerimenti
- Inizia prima con le aree scure dell'immagine.
- Usa le trame nell'immagine per aiutare a dirigere il flusso delle pennellate.
- La vernice è molto bagnata ei colori si mescolano e si fondono facilmente, il che può essere utilizzato a tuo vantaggio dove i colori cambiano nell'immagine. All'inizio può essere un po 'complicato imparare.
- Regola il valore del flusso per ottenere colpi più duri o più morbidi.
- Potresti voler usare una maschera di livello per mostrare dettagli fini come occhi o baffi dopo aver dipinto per riportare un po 'di nitidezza in quelle aree.
- Regola le dimensioni del pennello per adattarle alle aree in cui stai lavorando, i dettagli fini richiedono un pennello più piccolo e le aree più grandi possono supportare tratti di pennello più grandi (un pennello più grande copre più aree più velocemente, il che è un ulteriore vantaggio).
- Se lo sfondo non è l'ideale, puoi anche sostituirlo con una trama pittorica. Questo è un ottimo trattamento per quando hai uno scatto davvero buono ma non lo sfondo più pulito. Quindi fai una sostituzione dello sfondo, aggiungi il dipinto e diventa invece artistico.
Risultati delle immagini utilizzando il pennello miscelatore
Foto di un uccello Jabiru, con pittura digitale fatta sopra le piume.
Questa immagine di un Jabiru l'ho dipinta velocemente per questo articolo. I bei colori delle piume, oltre a tutte le diverse direzioni in cui si trovano, lo hanno reso una buona scelta per la pittura digitale.
Immagine originale di Jabiru
Questa è la foto originale per il confronto. Puoi vedere come le piume intorno agli occhi sono molto più piccole e sottili e puoi vedere le diverse direzioni in cui si trovano le piume. Nell'immagine dipinta in cui i colori dell'arcobaleno sono sulla sommità della testa, è visibile come si sono amalgamati dolcemente, riprendendo anche le sfumature dorate nelle piume viola nella parte superiore.
Quando visualizzi il livello dipinto digitalmente da solo, puoi vedere tutte le pennellate, più le aree che potrebbero essere state perse. Questo è un passaggio utile per controllare e assicurarsi di avere una copertura sufficiente. Inoltre, questo livello può avere la sua opacità ridotta se si desidera ripristinare alcuni dei dettagli originali della piuma.
Tendo a regolare il flusso fino a circa il 30% e colmare le lacune. Può anche aiutare ad ammorbidire le transizioni di direzione. Utile anche per sfumare ulteriormente le aree in cui i colori cambiano.
Il mio primo esperimento con l'utilizzo del Mixer Brush è stato questo ritratto del mio gatto Cognac. Noterai che ho lasciato i baffi, le ciglia e i peli sottili intorno alle sue orecchie non verniciati perché sentivo che sembrava migliore in quel modo. Sono stato attento a seguire il flusso della pelliccia in modo che sembrasse naturale e raccolse le sottili differenze di colore.
Questo è stato probabilmente il mio terzo tentativo con questa tecnica, quindi sii paziente con te stesso se non sei soddisfatto del primo che provi. Continua così.
Sommario
Questa tecnica non è complicata, è completamente contenuta in Photoshop e richiede solo un livello aggiuntivo. Una tavoletta grafica lo renderà molto più comodo da fare in quanto è molto più facile da usare rispetto a un mouse. La cosa di cui hai più bisogno è il tempo e una mano ferma e attenta. Con queste cose puoi elevare la tua foto a un nuovo livello creativo, magari stamparla su tela come regalo.
Hai già provato questo metodo di pittura digitale? Per favore condividi i tuoi risultati nei commenti qui sotto.