Ripresa di prodotti e video utilizzando l'illuminazione Home Depot

Anonim

Essendo parte del team UNDFIND ONE, il mio lavoro era creare il video e le immagini fisse che sarebbero state utilizzate per il progetto Kickstarter.

Avevamo un budget molto limitato e di recente avevo realizzato un video dietro le quinte sulla creazione e l'illuminazione di una scena unica con le sole luci di Home Depot. Quindi, ho pensato perché non fare la stessa cosa per il progetto ONE.

Quindi, in questo tutorial, vi mostrerò esattamente come impostiamo l'illuminazione per questa scena per realizzare gli scatti finali mostrati di seguito. L'intero budget per le riprese era di $ 1.500 e l'illuminazione (compreso il cablaggio) è costata solo un totale di $ 265.

Campioni dei risultati finali

Campioni dal video finale - Girato a 1080p a 30 fps su 5D Mark II con 100 mm a F / 4

Campioni dalla serie finale di foto - Shot sRAW su 5D Mark II w / 50mm @ F / 4

Il set up

Passaggio 1 - Piastrelle per pavimenti e rivestimenti (costo totale $ 1065)

Il primo passo è stato la posa della pavimentazione e dei rivestimenti. È interessante notare che questo era effettivamente il luogo in cui è stata spesa la maggior parte del nostro budget. Tuttavia, abbiamo pensato che avremmo utilizzato questo set nei video futuri, quindi non sarebbe stato un costo una tantum.

L'intero spazio è di 10 × 10 piedi. Quindi abbiamo acquistato 100 piedi quadrati di piastrelle per pavimenti in legno da Home Depot (che costavano circa $ 200) insieme a 200 piedi quadrati di piastrelle Seesaw Wall Flat per coprire entrambe le pareti. Per qualche ragione, questi appartamenti a muro stampati in cartone costano $ 86 per scatola e ci sono voluti 10 scatole per coprire entrambe le pareti. Quindi, sì, è qui che è andata la maggior parte del nostro budget poiché costava $ 860. Per attaccarli al muro, abbiamo semplicemente usato 4 pezzi di nastro biadesivo per piastrella.

Passaggio 2 - J.C. Il nostro manichino luminoso

Ogni volta che eseguo le impostazioni della scena, metto un manichino luminoso dove sarà il mio soggetto per modellare la mia luce. Non è ragionevole che una persona stia in piedi per 60 minuti mentre mi siedo lì a modellare e dare forma alla nostra luce. Quindi, faccio un salto in J.C., il nostro manichino di illuminazione, per darmi un bell'esempio di come cambia l'illuminazione mentre aggiungo e modifico ogni luce.

Passaggio 3: cablaggio del set ($ 50 in fili e strisce a Home Depot)

Nascondere i cavi su un set è sempre una sfida, soprattutto quando si scatta in larghezza. Fortunatamente, in questo video non abbiamo girato abbastanza in larghezza per vedere il pavimento. Ma per i video futuri sapevo che l'avremmo fatto. Ma, con i pavimenti in piastrelle di legno abbiamo avuto una soluzione semplice, abbiamo semplicemente fatto passare i cavi dietro le piastrelle lungo il bordo del muro, quindi abbiamo spinto il pavimento in legno contro i cavi per pizzicarlo e nasconderlo contro il muro.

Passaggio 4: luci da lavoro Husky Daylight ($ 50 ciascuna a Home Depot)

Abbiamo usato due luci da lavoro Husky Florescent come uplight per far risaltare la trama dei rivestimenti. Abbiamo usato luci fluorescenti a temperatura diurna perché volevamo che lo sfondo fosse una bella tonalità di blu, mentre il bianco era bilanciato al tungsteno che sarebbe stato usato sul soggetto.


L'immagine sopra mostra il posizionamento degli uplight sul pavimento. Ciascuno è uniformemente distanziato dall'angolo del set.

Passaggio 5 - Supporto per faro da lavoro al tungsteno Workforce ($ 35 a Home Depot)

La luce successiva nella nostra configurazione è una luce da lavoro Workforce a doppia testa che usiamo come luce sul bordo del nostro soggetto fuori dalla telecamera a sinistra.


Sebbene l'uso delle luci di lavoro sia economico, ci sono degli svantaggi. Alcuni includono il calore, la mancanza di controllo della potenza e il controllo direzionale. Anche se non possiamo cambiare i primi due, possiamo cambiare la direzione dell'illuminazione. Per evitare che la luce al tungsteno colpisca le pareti illuminate, ho aggiunto un po 'di cartone GOBO (Go In Between Object). Non preoccuparti, la luce non si surriscalda abbastanza da bruciare il cartone, anche se, per sicurezza, non lascerei il set acceso mentre andavo a fare la spesa.

Passaggio 6 - Luce da lavoro al tungsteno della forza lavoro ($ 15 a Home Depot)

Per definire il lato destro del soggetto, ho aggiunto un'ulteriore luce al tungsteno Workforce alla fotocamera destra.

Passaggio 7 - Luce di modellazione al tungsteno (può utilizzare la luce da $ 35 usata sopra)

Dato che abbiamo luci di modellazione in giro per lo studio, non avevo bisogno di spendere più soldi per le luci da lavoro per il nostro set. Quindi, mentre usiamo una luce pilota come luce principale, questa sembrerebbe e funzionerebbe esattamente allo stesso modo con il supporto a doppia luce usato sopra. Il vantaggio dell'utilizzo di una luce pilota è che ho una bella porticina da fienile per controllare facilmente la direzione della luce.

Questa luce è posizionata direttamente sulla destra della fotocamera e viene utilizzata come luce principale sul nostro soggetto.

Passaggio 8 - Ammorbidire la luce principale ($ 30 Scrim)

Per ammorbidire la nostra luce principale, stiamo usando una tela standard da un semplice kit riflettore argento che può essere acquistato per $ 20 - $ 30 praticamente ovunque. Lo scopo di ammorbidire questa luce è prevenire punti caldi e brillare sul viso dei soggetti. Ciò è particolarmente utile poiché il nostro set si sta surriscaldando (letteralmente) a causa della quantità di luci al tungsteno nelle immediate vicinanze. Quindi, mantenere quella luce principale morbida aiuterà a nascondere l'eventuale olio / lucentezza sul viso dei nostri soggetti.


La tela è posizionata su un supporto direttamente di fronte alla luce pilota principale come mostrato sopra.

Set finito


Con le luci della stanza spente, puoi vedere l'aspetto finale del nostro set sopra. A questo punto, siamo pronti per introdurre il nostro vero soggetto e apportare alcune piccole modifiche al posizionamento della luce per regolare l'esposizione ed eventuali frammenti di luce vaganti.

Spero che vi sia piaciuto questo piccolo sguardo dietro le quinte. Per guardare questo video dietro le quinte e gli altri nostri tutorial, assicurati di iscriverti al canale YouTube di SLR Lounge.