Come fotografo di persone e culture, passo molto tempo a pensare alla narrazione con le mie immagini - a come posso trasmettere emozioni e narrazioni attraverso pochi semplici fotogrammi.
I principianti spesso non riescono a pensare all'aspetto narrativo della fotografia, e va bene così. Quando sei appena agli inizi, è importante concentrarti su illuminazione, composizione e impostazioni della fotocamera. Ma una volta che hai familiarizzato con questi concetti chiave, qual è il passaggio logico successivo? Come fai ad agganciare le persone per più di pochi secondi?
Narrativa.
In questo articolo, condivido otto suggerimenti per iniziare a raccontare storie in fotografia, accompagnati dalle mie immagini per illustrare i punti. Le foto possono essere scattate in luoghi remoti, ma te lo prometto: i suggerimenti che offro possono essere applicati ovunque sulla Terra.
1. Includere piccoli dettagli per raccontare una storia in un unico fotogramma
Immagina che il tuo compito sia raccontare la storia di una persona. Un genitore, o anche te stesso.
Come lo faresti?
Un ritratto standard non racconterebbe l'intera storia. La storia completa di una persona è spesso nei dettagli: un'immagine della sua scrivania, libri di viaggio sparsi sul pavimento di una camera da letto, un primo piano delle loro mani sporche dal lavoro in giardino, un ritratto grandangolare di loro circondato da alcuni le loro cose preferite.
Quindi la prossima volta che fotografi una persona, cerca di includere piccoli dettagli che si aggiungono alla sua storia.
Non ho visitato l'India per concentrare il mio obiettivo solo sulla povertà. Tuttavia, quando ho cercato di raccontare la storia di Mumbai, sarebbe stato disonesto da parte mia non per includerlo. Di fronte alla scena sopra, ho visto il divario tra ricchi e poveri. I piccoli dettagli qui sono la busta di plastica del mio soggetto, le condizioni della pelle del suo braccio e il suo corpo fragile. Un dettaglio grande (e ancora importante) è la sua giustapposizione con lo sfondo di costosi grattacieli.
2. Mira alla varietà in una serie di scatti
Questo suggerimento per la narrazione è correlato all'ultimo punto:
Devi prendere un file varietà di immagini diverse di una singola situazione. Che tu voglia fotografare un mercato di cammelli in India, un mercato agricolo in un sobborgo di Chicago o la festa di compleanno di tua nipote, creare un solo tipo di foto non racconterà l'intera storia.
Invece, hai bisogno di ritratti, scatti grandangolari, scatti dall'alto, scatti dal basso, scatti d'azione, dettagli ingranditi e altro ancora. Tutte queste prospettive combinato racconta l'intera storia.
Nella serie di immagini qui sotto, ho cercato di raccontare la storia di un volo in mongolfiera all'alba sull'antica pianura disseminata di templi di Bagan, Myanmar. Catturare una varietà di immagini è stata la chiave del mio successo.
3. Assumi il controllo dell'intero frame
Ora che stai pensando di raccontare storie, non sei solo un fotografo; anche tu sei un narratore. E quel ruolo implica prendere il controllo dell'intero frame.
In altre parole:
Non pensare solo al tuo soggetto, alla loro illuminazione, al loro posizionamento. Sii consapevole dell'intera scena di fronte a te, inclusi i dettagli circostanti, gli sfondi, le ombre, le aree luminose, ecc.
A volte, mi sdraio per terra con la mia macchina fotografica. Perché? Voglio includere dettagli ambientali nell'inquadratura che migliorano la ripresa attraverso la narrazione. Ho degli sguardi strani, ma non mi interessa; è il prezzo per raccontare la vera storia.
Ecco, non stavo solo pensando alla posizione della faccia di questo signore. Ero anche consapevole della sua lancia indù a tre punte - un dettaglio chiave nella sua storia - e dei fiori sulle sue punte.
4. Pianifica in anticipo con un elenco di riprese
Che tu stia andando nella tua città natale per un po 'di fotografia di strada o alla Torre Eiffel per qualche fotografia di vacanza, perché non creare un elenco di riprese? Sto parlando di idee per scatti specifici, angoli che vuoi provare e persone che potresti includere nell'inquadratura.
Cerca il tipo di scatti che altri fotografi hanno scattato a destinazione. Cerca nuovi punti di vista che produrranno nuove narrazioni anche in luoghi noti.
5. Impara a restringere, tagliare ed escludere
Caricare un centinaio di foto su Facebook, tutte con un'ambientazione simile e prese dalle stesse poche angolazioni, è un modo sicuro per perdere l'attenzione delle persone. Quelle 100 foto potrebbero essere facilmente ridotte ai 10 scatti essenziali per la narrazione.
Quindi impara a essere selettivo! Inizia a condividere solo le tue migliori immagini.
Il lago Loktak (nella foto sotto) era così spettacolare che ho vagato per una singola collina scattando centinaia di immagini. È stata una gioia. Molti risultati sono stati fantastici, ma vorrei davvero scaricarli tutti online per farli vagliare da amici, familiari e follower? No, non vorrei!
Invece, è importante trovare alcuni preferiti che raccontino la storia del tuo soggetto:
6. Le emozioni sono una parte importante della narrazione
Per catturare le emozioni, avrai principalmente bisogno di persone e volti. L'emozione può anche essere comunicata attraverso il linguaggio del corpo, quindi anche catturare corpi interi a volte funziona.
Al meraviglioso mercato della madre a Manipur, in India, ho incontrato queste adorabili signore (sopra) che giocavano animatamente a un gioco da tavolo. Ho rotto il ghiaccio chiedendo se potevo partecipare. Hanno detto "No", ma li ha fatti ridere e ho avuto il permesso di sparare. Le foto migliori sono arrivate dopo che si erano dimenticati di me; le loro espressioni naturali sono tornate e sono stato in grado di catturare le loro emozioni.
7. Non dimenticare le basi
Nel tuo tentativo di apprendere la narrazione, non dimenticare le impostazioni, la composizione e l'illuminazione. È fin troppo facile perdere il contatto con le basi della fotografia, soprattutto quando impari per la prima volta a raccontare una storia con le immagini.
Dopotutto, quando pensi alla narrazione, potresti iniziare ad allontanarti dai fondamenti fotografici.
Quindi, invece di sostituire la composizione, le impostazioni e l'illuminazione con la narrazione, assicurati che tutto funzioni insieme. Uno scatto con bella luce, ottima composizione, perfetta esposizione, e una bella storia? È così che catturi l'attenzione delle persone!
8. Usa la struttura narrativa
Come funziona un romanzo o un film tradizionale? I romanzi e i film sono storie, quindi contengono inizi, momenti intermedi e finali.
Puoi fare lo stesso con le tue foto!
Se stai appena iniziando a scattare una serie di immagini di narrazione, prova a creare una narrazione cronologica. Non è affatto l'unica o addirittura consigliata struttura narrativa da seguire, ma è un modo facile e divertente per esercitarsi.
Potresti raccontare la storia di un solo giorno in un posto che conosci bene. Inizia con l'alba, quindi scatta foto durante il giorno mentre la luce cambia. Concludere la serie con scatti al tramonto e notturni.
Qui, ho tentato di raccontare la storia del giorno e della notte sui fiumi che attraversano le città di Chittagong e Dhaka:
Raccontare una storia con le immagini: parole finali
Ora che hai finito questo articolo, sei pronto per iniziare a raccontare storie con le tue foto!
Quindi ricorda questi suggerimenti, esci con la tua fotocamera e divertiti.
Adesso tocca a te:
Hai provato a fare fotografia di narrazione? Com'era? Ti è piaciuto? Condividi i tuoi pensieri e le immagini della narrazione nei commenti qui sotto!