Le immagini di levitazione sono magiche! Attirano lo spettatore e lo fanno riflettere su ciò che non va bene. Se cerchi in Internet la fotografia di levitazione, troverai esempi sorprendenti. Tuttavia, la fotografia a levitazione non è ancora diventata molto popolare. Presumo sia perché la fotografia a levitazione sembra davvero difficile. Penso che la maggior parte delle persone sarebbe sorpresa di apprendere che nella sua forma più elementare si tratta solo di comporre due o più immagini in un software di editing.
Come la maggior parte dei fotografi ritrattisti, scatto ciò in cui sono bravo e per lo più rimango nella mia piccola scatola per ritratti. Recentemente, ho deciso che dovevo far fluire di nuovo i miei succhi creativi e uscire dalla mia zona di comfort. La fotografia di levitazione ha attirato la mia attenzione. Ho imparato le basi su come creare tali immagini da post come questo: How to Shoot a Mysterious Levitation Photo.
Il mio primo esperimento di levitazione è stato approssimativo, per non dire altro. Conoscevo le basi di come realizzare una fotografia con levitazione, ma le immagini si sono rivelate mediocri. La parte migliore, però, è stata tornare a casa dopo le riprese e scrivere tutte le cose che avevo imparato per rendere migliori le mie immagini di levitazione per la prossima volta. Di seguito vedrai le lezioni che ho imparato, quindi non devi imparare nel modo più duro.
Prepararsi per le riprese
Suggerimento n. 1: raccogli la tua attrezzatura
Per creare una fotografia di levitazione, devi avere: una fotocamera (che ha capacità di messa a fuoco manuale), un treppiede, un modello disponibile, un forte fan (se il tuo modello ha i capelli medio-lunghi) e qualcosa per sostenere il tuo modello (uno sgabello, una sedia o una scala). Se hai un telecomando per fotocamera, portalo con te.
Suggerimento n. 2: dì al tuo modello cosa indossare
L'abbigliamento può creare o distruggere un'immagine di levitazione.
- L'abbigliamento in tinta unita è il migliore. Stampe e motivi possono rendere difficile la clonazione di alcune parti di indumenti o di tessuto liquefatto.
- Di 'alla tua modella di non indossare una giacca o un maglione. Ogni volta che il modello si trova capovolto o di lato, il capo dovrebbe penzolare. Ma se lui / lei è sdraiato su uno sgabello, la giacca non sarà in grado di appendere naturalmente, lasciando l'immagine meno realistica.
- Se stai cercando uno scatto di levitazione femminile, abiti lunghi, gonne o tessuti extra fluidi possono aiutarti a creare il look che stai cercando.
Suggerimento n. 3: scatta in una giornata nuvolosa
Il sole e le ombre dure hanno il potenziale per creare molto lavoro extra per te in post-produzione. Modificare gli sgabelli e le scale, ma mantenere un'ombra realistica del soggetto può trasformarsi in un lavoro per gli esperti di Photoshop.
Durante le riprese
Suggerimento n. 4 - Scatta da un angolo basso
Dovrai scattare da una prospettiva bassa per dare l'illusione che il tuo soggetto sia in alto nell'aria. Tuttavia, sii consapevole di quanto sei basso. Se sei più in basso dell'elica su cui è in piedi / sdraiato il tuo modello, l'elica bloccherà parti del suo corpo. È più sicuro sparare in linea con la parte superiore dell'elica su cui si trova il modello. Avere il tuo modello situato proprio nella parte anteriore dell'elica ridurrà anche la possibilità di tagliare il corpo.
Suggerimento n. 5: fotografa sempre lo sfondo vuoto
Quando ti prepari a fotografare i fotogrammi che creeranno la tua immagine di levitazione finale, segui questi passaggi.
- Imposta il tuo scatto con il tuo modello nell'inquadratura.
- Pianifica l'angolazione da cui vuoi riprendere e posiziona la fotocamera sul treppiede.
- Quando il tuo modello è a posto, scegli il punto focale sul soggetto.
- Imposta la fotocamera sulla messa a fuoco manuale e non toccarla!
- Scatta i diversi scatti suggeriti di seguito, nel suggerimento n. 6, senza spostare il punto AF o la fotocamera.
- Dopo esserti assicurato di aver catturato tutte le immagini di cui hai bisogno con il tuo modello e gli oggetti di scena, rimuovi TUTTO dalla scena. Fotografa SOLO lo sfondo vuoto. Questa è l'immagine più importante che farai.
Suggerimento n. 6: scatta più scatti per creare un'immagine
L'immagine di levitazione più elementare è una composizione di due o più fotogrammi. Come minimo, avrai bisogno almeno di un'inquadratura dello sfondo e una del modello in quello sfondo.
La maggior parte delle grandi immagini di levitazione utilizza alcuni fotogrammi in più per aggiungere interesse e rendere l'immagine finale più provocante. Di seguito è riportato un elenco di alcuni scatti che potresti voler effettuare tutti senza modificare la messa a fuoco e la posizione della fotocamera:
- Modella sugli oggetti di scena: il focus di questa ripresa è su ciò che stanno facendo le braccia, le gambe e il corpo.
- Capelli e espressione del viso: l'obiettivo di questo scatto è catturare l'espressione della modella e i capelli che si muovono come sarebbe naturale se la modella fosse davvero in quella posizione (fluttuando verso l'alto, soffiando dietro di lei, ecc.) * Gli asciugacapelli e i piccoli ventilatori non sono abbastanza forti da spingere i capelli in direzioni specifiche. Più lunghi e pesanti sono i capelli, più potente deve essere la ventola.
- Abbigliamento: l'obiettivo di questa ripresa è catturare il movimento degli abiti (se necessario). Se il tuo modello viene tirato in una direzione, in quale direzione dovrebbe muoversi il tessuto sciolto?
- Oggetti di scena aggiuntivi: l'obiettivo di questo scatto è fotografare eventuali oggetti di scena aggiuntivi che desideri nell'immagine (se lo desideri).
- Sfondo vuoto: vedere il suggerimento n. 5 sopra per saperne di più sull'importanza di questa ripresa.
Dopo lo scatto
Suggerimento # 7 - Mettere insieme le immagini
Molti fotografi di levitazione utilizzano Adobe Lightroom e Photoshop per creare le loro immagini finali. Indipendentemente dalla scelta del software, si consiglia di correggere prima il colore della serie di scatti in modo che siano tutti uguali. Lightroom ha un'ottima funzione di "sincronizzazione" per assicurarsi che le stesse identiche impostazioni vengano applicate all'intera serie di immagini.
Quindi, apri le immagini in un software di editing come Photoshop. Inizia con l'immagine di sfondo vuota. Successivamente, aggiungi nell'immagine principale del tuo modello un livello con una maschera "Mostra tutto". Usa semplicemente un pennello nero sulla maschera per rimuovere gli oggetti di scena che sostengono il tuo modello. La fine di questo articolo descrive ogni passaggio in modo più dettagliato. Ripeti questi passaggi per ogni fotogramma che desideri aggiungere. Infine, puoi unire i tuoi livelli e dare gli ultimi ritocchi alla tua immagine finale. Quindi voilà, hai una splendida opera d'arte di levitazione.
La creazione di immagini di levitazione consente alle tue fantasie di diventare "realtà". Non lasciare che le leggi della fisica ti proibiscano di creare arte vera. Per ulteriore ispirazione, dai un'occhiata a queste fantastiche immagini di levitazione per vedere cosa è possibile. Rimarrai sbalordito.
Il tuo turno
Hai provato a creare una fotografia a levitazione? Qual è stata la tua esperienza? Hai altri suggerimenti che potrebbero aiutare coloro che iniziano? Fateci sapere nei commenti. Inoltre, sentiti libero di includere un link nei commenti al tuo lavoro di levitazione. Ci piacerebbe vedere cosa crei!
