Non è sempre facile essere un fotografo, vedere tutte le fantastiche opportunità fotografiche intorno a noi e desiderare di catturarle tutte. Recentemente, stavo lavorando con una mia studentessa e lei voleva sapere come gestire il cambiamento rapido delle impostazioni da una situazione all'altra. Il suo esempio stava cercando di passare dalla fotografia di paesaggi, al tentativo di concentrarsi su un uccello o altri animali selvatici che potrebbero entrare rapidamente nella scena. Mentre alcuni fotografi esperti potrebbero essere pronti per una situazione come questa, non è certamente facile, e per qualcuno che sta solo imparando, direi che non dovrebbe essere tentato affatto.
24-120 mm, scatto a 120 mm, 1/160, f / 4, ISO 1400. Sapendo come si comporta l'obiettivo ad entrambe le estremità dello zoom, sapevo che avrei potuto usare questo obiettivo per scatti grandangolari ravvicinati, ma ingrandisci come la fioraia stava scendendo lungo il corridoio e continuava a ottenere uno scatto interessante.
Mentre molti produttori di fotocamere vogliono rendere la fotografia facile (qualcuno ricorda "Così avanzata, è semplice"?), Il fatto è che la fotografia è un mestiere che, nonostante i progressi della tecnologia, richiede del tempo per padroneggiarla. Situazioni fotografiche diverse richiedono impostazioni diverse, obiettivi diversi o persino un approccio completamente diverso all'argomento. Se sei un hobbista con una sola fotocamera, può essere impossibile essere pronto per tutte le possibilità mentre si verificano.
Quindi ecco tre modi per mantenerlo semplice mentre impari a fotografare e fermare il travolgimento.
# 1 - Concentrati su un argomento alla volta
Sono un forte sostenitore per mantenere le cose semplici. Prima di tutto, se hai intenzione di fotografare paesaggi, animali selvatici o ritratti, mantieni questo obiettivo. È facile lasciarsi distrarre da altri argomenti che vengono avanti. Queste opportunità possono sembrare d'oro quando si presentano, e possono esserlo, ma se sei già impostato per scattare una foto di paesaggio a ISO 100, apertura f / 16 e velocità dell'otturatore 1/20, passa rapidamente alle impostazioni adatte catturare un uccello in volo non è un processo facile. Probabilmente finirai per essere frustrato, catturando foto che non soddisfano del tutto le tue aspettative o, peggio, non usciranno affatto.
Anche adesso, a più di 20 anni dall'inizio della mia carriera di fotografo, cerco di non fare troppo in una volta con una macchina fotografica. Mi concentro su quale fosse il mio obiettivo quando ho deciso di prendere in mano la fotocamera e di uscire. Se ho intenzione di fotografare un paesaggio al tramonto, è quello che faccio. L'unica volta che cercherò di essere pronto per due soggetti separati, è quando ho due fotocamere. Ad esempio, se sto fotografando un paesaggio, ma ci sono uccelli acquatici nelle vicinanze e voglio essere pronto, ho una seconda fotocamera configurata con un teleobiettivo, quindi posso afferrarla e provare a scattare. Anche questo mi impone di mettere almeno temporaneamente da parte il mio soggetto iniziale, il paesaggio, per un po '.
Questa ripresa dell'airone blu è stata scattata con un obiettivo da 400 mm, utilizzando l'AF continuo e una velocità dell'otturatore di 1/1250.
L'immagine della cascata (sotto) e l'immagine del grande airone blu (sopra) sono state entrambe scattate nella stessa posizione. Tuttavia, per lo scatto della cascata, avevo bisogno di utilizzare un filtro a densità neutra per rallentare l'esposizione. Non avrei potuto rimuovere il filtro ed essere pronto a fotografare l'airone, anche se entrambi gli scatti avrebbero potuto essere catturati con lo stesso obiettivo. Non solo la mia velocità dell'otturatore avrebbe dovuto essere drasticamente più veloce per fermare il volo dell'airone, avrei anche dovuto usare l'AF continuo per catturarne il volo in modo nitido, mentre uso sempre l'AF one-shot quando fotografo i paesaggi.
Sapendo che potrebbero esserci animali selvatici nelle vicinanze, ho montato un obiettivo Nikon 80-400 mm su una fotocamera (su una tracolla in spalla), mentre avevo una seconda fotocamera con un obiettivo più corto, montato su un treppiede per catturare le cascate. Se avessi avuto solo una fotocamera, avrei dovuto scegliere tra un soggetto o l'altro e poi andare avanti. Rara è l'occasione in cui puoi saltare così velocemente da un soggetto a uno completamente diverso usando una sola telecamera.
Questa foto è stata scattata con un obiettivo da 16 mm, utilizzando l'AF one-shot e una velocità dell'otturatore di 0,6 secondi.
Se lavori con una sola videocamera, non provare a fare troppo. Scegli un argomento e lavoralo finché non senti di aver realizzato ciò che volevi, quindi passa a un altro argomento. Sì, è difficile essere preparati per catturare un tramonto e guardare una bellissima garzetta innevata atterrare nelle vicinanze e iniziare a pescare, lasciandoti desideroso di provare a prenderlo, ma è probabile che volerà via di nuovo mentre stai ancora armeggiando con le tue impostazioni . Nel frattempo, il sole sta ancora tramontando, il colore sta svanendo e probabilmente hai perso uno o due colpi anche lì.
# 2 - Usa solo una lente
Quando ho frequentato il mio primo corso di fotografia al college, il mio professore era fermamente convinto che ogni studente usasse solo un obiettivo da 50 mm. Non capivo perché in quel momento, ma ora lo so. È importante capire come si comportano le tue lenti, così saprai qual è quella giusta per il lavoro. Come fotografi, molti di noi diventano collezionisti di attrezzi, desiderando sempre un altro obiettivo, per permetterci di fotografare nel modo in cui abbiamo visto un altro fotografo farlo. Ma prima di iniziare a raccogliere le lenti, è importante riconoscere ciò che ciascuna lente può fare per te e, per capirlo veramente, devi utilizzare ampiamente ciascuna lente.
Utilizzando un obiettivo grandangolare, sono stato in grado di enfatizzare il ghiaccio in primo piano, spingendo il ponte sullo sfondo in alto al centro del fotogramma.
Al momento ho sette obiettivi per fotocamere nel mio kit. In un dato momento, potrebbero essercene quattro o cinque nella borsa della macchina fotografica quando sono fuori a fotografare, a seconda di quale sia il mio soggetto pianificato o per quali imprevisti voglio essere pronto. Ma, come accade di solito, è raro che la maggior parte di quelle lenti vedano l'esterno della mia borsa una volta arrivato dove sto andando. Sebbene ogni situazione sia diversa, spesso trovo che un obiettivo di solito gestirà ciò che voglio fare quando arrivo in un luogo. Quindi, a meno che non sia una di quelle rare volte in cui una situazione richiede sia un teleobiettivo che un grandangolo, di solito solo uno di quegli obiettivi viene montato sulla fotocamera. Mentre nell'esempio sopra ho infranto questa regola e ho usato due fotocamere con due obiettivi diversi, di solito non è la norma per me.
La prossima volta che tiri fuori la fotocamera dalla borsa e selezioni l'obiettivo da utilizzare, rimani con quell'obiettivo. Imparalo davvero. Se è uno zoom, scatta solo a un'estremità. La prossima volta che lo usi, usa l'altra estremità. Impara come far cantare davvero quell'obiettivo. Scopri per cosa è veramente buono e in cosa non lo è. Fallo con ogni obiettivo che possiedi, se ne possiedi più di uno. Quando arriva il momento di acquistare un nuovo bicchiere, avrai una migliore comprensione di dove il tuo kit viene a mancare e cosa devi acquistare. Inoltre, svilupperai anche il mio primo punto, concentrandoti su un argomento. Troppo spesso, i nuovi fotografi perdono opportunità perché sono impegnati a cambiare gli obiettivi perché pensano di aver bisogno di uno piuttosto che di un altro. Se cambiare obiettivo non è un'opzione, non perderai tempo e potrai concentrarti sulla realizzazione di splendide foto con qualsiasi obiettivo trovi sulla tua fotocamera.
I teleobiettivi comprimono la prospettiva. Vuoi far sembrare il sole o la luna davvero grandi in relazione a un edificio o una struttura? Allontanati un po 'dal soggetto e usa un teleobiettivo per comprimere la prospettiva e distorcere il rapporto tra le dimensioni.
Nelle due immagini mostrate sopra, lo stesso ponte può essere trovato in entrambi ed entrambi gli scatti sono stati presi più o meno dallo stesso punto. Una è stata scattata con un obiettivo da 16 mm e l'altra con un teleobiettivo a 290 mm. Gli obiettivi grandangolari espandono la prospettiva, enfatizzando il primo piano e spingendo indietro gli oggetti sullo sfondo, mentre i teleobiettivi riducono al minimo il primo piano e tendono ad appiattire la prospettiva. L'uso di una sola lunghezza focale ti aiuterà anche a comporre immagini più efficaci. Gli zoom a volte possono renderti pigro. Lo zoom da un grandangolo a un teleobiettivo cambia profondamente l'immagine ed è importante capire quale effetto può avere sulla tua immagine.
I teleobiettivi comprimono la prospettiva, mentre gli obiettivi grandangolari la migliorano e ogni prospettiva comunica qualcosa di diverso allo spettatore. Ci sono motivi per utilizzare sia obiettivi grandangolari che teleobiettivi, ma solo lavorare ampiamente con essi ti aiuterà a riconoscere le situazioni in cui ciascuno è più efficace.
# 3 - Non accessoriare
Scattato a 16 mm, f / 16, 15 secondi, ISO 64. Ho semplificato la mia composizione fino a due elementi, il riflesso in primo piano e il faro sullo sfondo. Sapendo che il faro sarebbe stato lì indipendentemente da dove mi trovavo o da come avevo ingrandito, mi sono concentrato sull'ottenere il riflesso giusto e lasciare che il resto della composizione andasse a posto.
Una delle grandi cose della fotografia digitale e della tecnologia odierna sono i tanti nuovi fantastici strumenti disponibili per aiutarti nelle tue attività di scatto. È fantastico essere in grado di connettersi a una fotocamera dal tuo smartphone e fare cose come time-lapse o lunghe esposizioni, ma spesso questi accessori sono un'altra cosa che può andare storta o distrarti dallo scattare foto.
Ci sono solo tre accessori che uso regolarmente. Uno è un controller del tempo che si collega direttamente alla mia fotocamera, il secondo è un treppiede e, infine, un set di filtri a densità neutra e a densità neutra graduata, usati per controllare l'esposizione. Non ho nemmeno iniziato a usare i filtri fino a pochi anni fa, più di 15 anni nella mia carriera fotografica. Entrambe le immagini sottostanti non utilizzavano altro che un rilascio dell'otturatore remoto. Nel caso dell'immagine della Via Lattea, a destra, ho impostato la mia fotocamera in manuale per un'esposizione di 15 secondi e ho utilizzato lo scatto remoto come farei con il pulsante di scatto, semplicemente per evitare di toccare la fotocamera. Per l'immagine a sinistra delle tracce stellari, mentre l'elaborazione diventa un po 'più complicata, in realtà si tratta solo di molte esposizioni di 30 secondi. Ho semplicemente impostato la mia fotocamera su guida continua e ho bloccato il pulsante di scatto sul telecomando. Semplice.
Anche per immagini come queste, l'unico accessorio che ho usato è stato un controller del tempo, con il solo pulsante di scatto bloccato.
È importante, quando si impara a fotografare, concentrarsi sulle basi: apertura, velocità dell'otturatore e ISO e capire come influenzano le immagini. È troppo facile farsi prendere da tutti i campanelli e dai fischietti e da quanto sono belli, e dimenticare che il risultato finale è ciò che conta. Nella mia mente, se l'accessorio non contribuisce in un modo che influisce sull'immagine finale, non ho bisogno di usarlo. Non sto dicendo che gli accessori siano cattivi, o addirittura non necessari, ma se non sei ancora sicuro di come ottenere un'esposizione corretta, rimanda l'acquisto di quel nuovo giocattolo brillante e impara davvero a conoscere la tua fotocamera.
Ti consiglierei anche di stare lontano dalle modalità speciali della tua fotocamera, come HDR o modalità Star Trail (lo faccio manualmente in post-produzione) o modalità di esposizione multipla. Sì, possono sembrare fantastici e fare grandi cose, ma ancora una volta, comprendere le basi dell'esposizione è fondamentale. Se non capisci l'esposizione di base, usare le campane e i fischietti non ti aiuterà a fare musica.
Trovo che semplificare il più possibile il processo mi aiuti a ottenere le migliori immagini possibili. Cosa fai per semplificare il tuo processo fotografico?