Apri una rivista o un sito Web di fotografia e ti prometto che ci sarà almeno un articolo e una mezza dozzina di pubblicità, che discuteranno della nitidezza dell'immagine e di come ottenerla attraverso la tecnica o l'attrezzatura. Non fraintendermi, la nitidezza è eccezionale. Quando scatto un classico paesaggio o ritratto, se l'immagine è un pelo sfocata, va nel cestino. Ma, a volte, la sfocatura è esattamente ciò che desideri e, occasionalmente, è esattamente ciò di cui ha bisogno il tuo cervello ossessionato dalla nitidezza. Tutto ciò di cui hai bisogno è una fotocamera che ti consenta di controllare manualmente la velocità dell'otturatore.
Sfocatura panoramica astratta
La creazione di sfocature astratte è un'opportunità per esplorare il colore e il motivo e dimenticare i dettagli pignoli della composizione. Francamente, è un modo divertente per giocare con la tua fotocamera e i risultati possono essere molto interessanti.
Ho realizzato l'immagine sopra nella piccola zona umida sotto casa mia in Alaska. In autunno, le alghe ardenti svaniscono dal verde, all'arancio e al rosso, e queste piante sono spuntate dallo sfondo. Fotograficamente, non mi importava dell'erba infuocata in sé, volevo creare un'immagine con la sensazione di un'esplosione. Dopo un momento di riflessione, ho deciso che una sfocatura potrebbe fare il trucco. Ho impostato l'otturatore della fotocamera su 1/10 di secondo e ho spostato la fotocamera parallelamente alla direzione degli steli (su e giù).
Il processo è semplice, ma può sembrare strano. La telecamera deve essere in movimento per tutta la durata dell'esposizione (solitamente superiore a 1/15 di secondo). Se metti in pausa, inizi troppo presto o finisci troppo presto, gli elementi dell'immagine manterranno i dettagli e le sfumature pulite del colore diventeranno confuse.
Di seguito sono riportati un paio di esempi che utilizzano una macchia di fogliame autunnale. Nel primo (in basso a sinistra), ho spostato lentamente la telecamera, mentre il secondo (in basso a destra) è un movimento più veloce:
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I motivi lineari, come gli steli delle alghe che ho notato sopra, oi tronchi degli alberi, sono ottimi soggetti per questo tipo di immagine. Di seguito sono riportate due interpretazioni di una foresta. La prima di queste immagini è stata scattata durante l'ora blu di una mattina nevosa d'inverno, la seconda è una veloce panoramica verticale di pioppi neri americani, in una luminosa giornata primaverile.
Puoi anche provare a muovere la fotocamera come ho fatto nell'immagine qui sotto. I risultati possono essere molto simili a dipinti e sono abbastanza diversi da qualsiasi altro tipo di immagine che so come creare.
Zoom sfocature
Una sfocatura dello zoom, come è ovvio dal nome, richiede un obiettivo zoom per essere eseguita. Il risultato è un'immagine che sembra sfocare verso l'esterno, da un punto centrale relativamente nitido. Spesso dà l'impressione di un movimento in avanti o di osservare il soggetto lungo un lungo tunnel di colori e motivi. I soggetti luminosi, come i fiori, spesso funzionano bene. Se eseguita correttamente, questa tecnica produce un'immagine che è una celebrazione del colore.
Proprio come hai bisogno della fotocamera in costante movimento per creare un'efficace sfocatura panoramica, dovrai assicurarti che lo zoom sia attivato durante l'esposizione. Prova 1/10 di secondo come punto di partenza. Ho sperimentato questa tecnica in una varietà di situazioni, anche su una colonia di King Penguins (sotto), dove penso che la tecnica enfatizzi il caos e il rumore degli uccelli stretti. Può anche essere efficace per ritrarre il movimento, come ho fatto nell'immagine del mountain biker (seconda immagine sotto). Per questa immagine ho usato un piccolo movimento di zoom, invece di una drammatica ritirata, mentre il ciclista si avvicinava a me.
Soggetto Blur
Nelle tecniche che ho descritto sopra, la fotocamera, l'obiettivo o entrambi devono essere in movimento, ma le sfocature possono anche essere efficaci quando è il soggetto che si muove. La maggior parte dei fotografi paesaggisti avrà già familiarità con la tecnica di sfocare l'acqua in movimento attraverso l'uso di una bassa velocità dell'otturatore. Questa tecnica richiede un treppiede per essere efficace e la composizione, a differenza delle sfocature astratte, ora gioca un ruolo importante.
La velocità dell'otturatore determinerà l'aspetto della sfocatura nell'immagine finale. I soggetti che si muovono lentamente, come le onde increspate, possono richiedere diversi secondi per sfocarsi, mentre un ruscello o una cascata che si muovono velocemente possono richiedere solo 1/15 di secondo. Sperimenta e guarda cosa ottieni. Nelle due immagini sottostanti, l'orso e la cascata hanno richiesto solo 1/15 di secondo per sfocarsi, mentre il torrente in movimento più lento ha richiesto quasi mezzo secondo.
1/8 di secondo a f16
L'acqua è il soggetto ovvio per questo tipo di fotografia, ma non limitarti. Diversi anni fa stavo facendo un'escursione in cima a una cresta nella catena montuosa dell'Alaska. Era metà estate, pochi minuti prima di mezzanotte, e il sole stava appena tramontando dietro le montagne. C'era vento e ciuffi di erba dorata della tundra ondeggiavano rapidamente avanti e indietro nella brezza. Sapevo che quando l'ultima luce del giorno fosse passata, quei ciuffi d'erba si sarebbero illuminati e tutto il resto del mondo sarebbe stato ombreggiato. Velocemente, ho impostato: treppiede posizionato basso, tempo di posa lungo (1/4 di secondo) e ho aspettato. Certo, basta, per un momento, l'unica cosa illuminata dal sole sono stati gli steli d'erba che soffiavano:
Azione sfocata
Quest'ultima tecnica è spesso utilizzata per dare l'impressione di movimento e velocità, ed è spesso utilizzata nella fotografia sportiva e naturalistica. Ci sono due tipi di sfocature d'azione. Il primo è quando la fotocamera esegue una panoramica per seguire un soggetto in movimento. Ciò si traduce in un'immagine con un soggetto nitido o semi-nitido e uno sfondo sfocato come l'immagine qui sotto.
Il secondo è quando la fotocamera è ferma e il soggetto è in movimento. Il risultato è un soggetto sfocato, con uno sfondo nitido. Entrambi risultano in un'immagine che racconta chiaramente la storia del movimento.
I risultati che utilizzano questa tecnica sono difficili da prevedere. La combinazione di tempi di posa lunghi e fotocamere e soggetti in movimento può produrre molte immagini non riuscite. Ma quando funziona, i risultati possono essere fantastici.
I soggetti in rapido movimento possono richiedere solo 1/60 di secondo (o più veloce) per fornire un movimento sfocato, ma i soggetti lenti potrebbero richiedere tempi di posa sostanzialmente più lunghi. È un gioco di tentativi ed errori. Le gare di corsa e di ciclismo, o altri eventi sportivi, sono ottimi luoghi per praticare la tecnica, poiché puoi scattare più e più volte mentre provi con velocità dell'otturatore diverse. Una volta che hai imparato il metodo, puoi metterlo in pratica su soggetti con rischi più alti come la fauna selvatica in rapido movimento, dove potresti avere solo un'opportunità per ottenere lo scatto.
Esci e sperimenta. Le sfocature, astratte, impressioniste o realistiche, possono essere molto divertenti con cui giocare. Per me, è una tecnica di riserva quando ho bisogno di far ripartire la mia creatività.
Hai provato a creare sfocature? Mi piacerebbe vedere cosa ottieni. Sentiti libero di pubblicarli nei commenti qui sotto.