HDR è un po 'una parola d'ordine nella fotografia negli ultimi tempi e si discute molto al riguardo, che sia buono o cattivo, appropriato o no, o anche fotografia reale o meno. Anche proprio qui su Digital Photography School, puoi trovare articoli a favore e contro l'HDR. Non entrerò in niente di tutto questo oggi, parlerò solo con quelli di voi a cui piace farlo e vorrebbero alcuni suggerimenti per fare i tramonti HDR, che è uno degli argomenti più difficili da gestire con questo tecnica. Quindi, se sei anti HDR, vai avanti, o forse questo potrebbe indurti un po 'a volerlo provare.
HDR o High Dynamic Range, perché è fantastico per i tramonti
Quando parliamo di una scena con un High Dynamic Range, significa semplicemente che c'è un'ampia gamma di contrasto dall'area più scura a quella più luminosa. I tramonti ne sono un esempio, perché di solito scattiamo foto al sole, una fonte di luce intensa, e il paesaggio è spesso così scuro che è una sagoma. Scattando correttamente ed elaborando bene puoi ottenere un risultato che ha dettaglio in entrambe le aree.
Suggerimenti per scattare le immagini giuste
Ci sono alcune cose che devi ottenere direttamente dalla videocamera quando sei sulla scena, quindi segui questi suggerimenti.
- Assicurati di mettere tra parentesi le tue immagini abbastanza lontano su entrambe le estremità della scala di esposizione, ma abbastanza scure e abbastanza luminose. Quello che intendo con questo è che la tua immagine più scura dovrebbe avere uno spazio sull'istogramma sul lato destro (il che significa che non ci sono aree bianche e nessun lampeggiamento sul display della tua fotocamera) e la tua immagine più luminosa dovrebbe avere uno spazio sul bordo sinistro dell'istogramma ( non ci sono zone nere)
L'istogramma della tua immagine più scura dovrebbe avere un aspetto simile a questo con uno spazio sul lato destro.
L'istogramma della tua immagine più luminosa dovrebbe avere un aspetto simile a questo con uno spazio sul lato sinistro.
- scatta file raw, ti daranno la maggior quantità di dati con cui lavorare
- raggruppa le tue immagini a 2 stop di distanza, perché supponendo che tu abbia seguito il suggerimento sopra e abbia girato file raw, trasportano molti dati almeno 2 stop in entrambe le direzioni, quindi scattare 1 stop a parte ti farà scattare più immagini del necessario e finirai impantanando il tuo computer durante l'elaborazione, O non sparerai abbastanza a distanza
- scatta a ISO bassi, idealmente 100. L'elaborazione HDR introduce molto rumore nell'immagine, quindi inizia con un ISO più basso per ridurre al minimo il problema.
- usa un treppiede poiché la velocità dell'otturatore sarà probabilmente piuttosto bassa e ti consente anche di ottenere tutti i tuoi scatti con bracketing perfettamente allineati per un'immagine finale più nitida. Per l'immagine sopra le mie impostazioni sono: ISO 400 (l'ho fatto perché la luce stava svanendo velocemente e volevo scattare un po 'più velocemente), f8 a 1/1000, 1/250, 1/60 e 1/15 di a secondo
- utilizzare un grilletto remoto (rilascio del cavo) per azionare la fotocamera, in modo da non toccarla durante le esposizioni per ridurre le vibrazioni della fotocamera e un'immagine sfocata
- cambiare solo la velocità dell'otturatore, MAI l'apertura. Se modifichi l'apertura nelle immagini a forcella, stai cambiando la messa a fuoco da una all'altra e l'immagine HDR miscelata risultante avrà probabilmente alcuni strani problemi di messa a fuoco o aloni.
Questo è l'aspetto che dovrebbe avere il tuo set tra parentesi. Buona copertura sia sull'estremità scura che su quella chiara della scala chiara. Notare che l'immagine più scura ha molti bei colori nel cielo, mentre quella più luminosa ha una tonnellata di dettagli nell'area in primo piano ma nessuno nel cielo. Questo è normale ed è esattamente quello che vuoi.
Suggerimenti per l'elaborazione delle immagini a forcella
Uso Photomatix come software di mappatura dei toni HDR del tocco. Trovo che mi dia la flessibilità necessaria per produrre risultati sia naturali che surreali. Qualunque software utilizzi per la mappatura dei toni, prova alcuni di questi suggerimenti per ottenere risultati migliori al tramonto:
- se ci sono nuvole in movimento nella scena o alberi che soffia, usa la funzione di deghosting del software per rimuoverle o ridurle al minimo. Renderà il risultato finale molto più nitido.
- quando si regolano i toni nel software preferito, mantenere basse le impostazioni di saturazione, non esagerare. In Photomatix ho sempre (lasciatemi ripetere quella parola), SEMPRE, mantengo la mia saturazione sotto i 50! Quando in seguito lo riporto in Lightroom e prendo a pugni i miei neri e il contrasto aumenta, la saturazione aumenta con esso, quindi è davvero facile portarlo troppo lontano.
- guarda il cielo per gli aloni (aree bianche che brillano attorno ai bordi delle cose), specialmente se il cielo si annebbia contro qualcosa di scuro come un albero o un edificio. Gli aloni sono generalmente un effetto che viene considerato come un HDR mal fatto e perché a molte persone non piace la tecnica. Certo puoi creare un look surreale, ma penso che tu possa andare troppo lontano. A titolo di esempio, ecco come appare "troppo lontano" secondo me. NON creare qualcosa che assomigli a questo. Noti il rumore e la granulosità estremi nel cielo? Ciò è causato da una spinta eccessiva.
Fatto questo, non farlo!
Questo è uscito direttamente da Photomatix. Notate quanto è piatto e scialbo?
Spesso, quando si riprende un paesaggio in HDR, si scopre che un'area sembra buona se la si spinge un po 'oltre, ma l'altra metà no. Questo è il caso qui. Trovo che posso spingere un po 'più in là la terra e l'area in primo piano per ottenere più dettagli, ma poi il cielo sembra brutto o ha aloni. Quindi puoi mascherare di nuovo un'immagine del cielo se necessario, o fondere i due insieme usando Photoshop e scegliere le aree migliori da ciascuna versione. Vedi sotto per un esempio. Versione # 1 elaborata per un cielo ben miscelato.
Versione # 1 elaborata per il cielo
La versione # 2 nel mezzo è la nostra sopra elaborata dall'alto, ma la terra in primo piano sembra piuttosto buona.
Versione finale blended
La versione finale sopra è la n. 1 e la 2 sopra mescolate insieme usando livelli e maschere in Photoshop. Nota come prende il meglio da entrambe le immagini e le combina.
Tramonto HDR con una persona?
Vediamo un altro esempio. Alcune persone dicono che non puoi fare HDR quando hai una persona nella ripresa. Puoi? Dai un'occhiata alle immagini qui sotto e dimmi se funziona o no.
Non c'è stata alcuna fusione di immagini in questa versione finale, solo il tono mappato e ottimizzato in Lightroom. Confesso però che questo non è il tramonto, è in effetti un'alba. Ma hai l'idea, è lo stesso perché il sole è all'orizzonte in entrambi i casi.
Come gestire un cielo con tante nuvole soffici
Un altro problema comune quando si esegue l'HDR per i paesaggi è quando ci sono molte grandi nuvole bianche e soffici, che spesso tendono ad apparire piuttosto scure e inquietanti. Questo è un altro buon momento per usare la tecnica di mascheramento. Nelle immagini sottostanti ho elaborato l'HDR come piace a me per il primo piano, bello e nitido. Ma le mie nuvole sono diventate troppo scure. Se scelgo di tirare indietro l'aspetto surreale perdo quel bel dettaglio nell'erba e nelle piramidi. Quindi ho preso il meglio di entrambi e li ho combinati ancora una volta.
Elaborato per l'erba, il cielo è esagerato
Versione # 1 sopra, elaborata per i dettagli nell'erba, ma nota quanto sono scure le nuvole. Non erano nuvole temporalesche, ma adesso sembrano proprio così. Voglio riavere quelle morbide e soffici, quindi ho preso una delle singole immagini originali dalla mia serie a forcella e l'ho combinata con questa per ottenere la seguente immagine finale che penso sia molto più morbida.
Elaborato due volte e miscelato - versione finale.
Versione finale miscelata sopra. Vedi la differenza? È sottile ma penso che faccia un'enorme differenza per l'aspetto e la sensazione finale dell'immagine.
Riepilogo e piano d'azione
Quindi dove andare da qui è uscire e provare questo per te stesso. Se hai già scattato alcune serie con bracketing, puoi tornare indietro e provare a elaborarle con questi suggerimenti e vedere se fa la differenza. O meglio ancora, esci e vai a fotografare il tramonto di stasera o l'alba di domani se sei una persona mattiniera.
Un altro consiglio non correlato che ti lascio per ottenere tramonti migliori in generale è trovare un soggetto interessante di fronte al tuo tramonto. Notate che in questi casi ho una grande scena o qualcosa con un grande primo piano o una forma (piramidi) per aggiungere un po 'di interesse alla scena. Un semplice vecchio tramonto su un orizzonte piatto non è davvero così interessante, non importa quanto siano grandi i colori. Quindi trova una scena adatta durante il giorno e torna al tramonto e lavora su di essa con la tua magia.
Se vuoi altri suggerimenti HDR puoi leggere 10 Suggerimenti su come fare foto HDR senza treppiede, per quelle volte in cui non ne hai uno con te o non sei autorizzato a usarlo.
Hai altri piccoli segreti o suggerimenti per creare tramonti HDR? Mi piacerebbe se lo condividessi nei commenti qui sotto e come sempre se hai una domanda per favore chiedi mentre leggo e rispondo a TUTTI i commenti.