Nella mia mente c'è una differenza particolare tra fotografi e spettatori: noi fotografi sappiamo che c'è di più in una foto di quanto sembri.
Ai fotografi piace criticare le foto, sottolineando deliberatamente come la foto avrebbe potuto essere migliorata con questo o quello. Ma in che percentuale di tempo guardiamo una foto e ci permettiamo di perderci? Quante volte ci prendiamo un momento per valutare veramente ciò che il creatore intendeva comunicare?
Personalmente, so che dovrei dedicare più tempo all'esplorazione della lettura delle fotografie. Riconoscendo questa esigenza di crescita, ho svolto le mie ricerche e ho trovato alcuni suggerimenti dei professionisti. La prossima volta che vedi una fotografia del National Geographic o un ritratto di una galleria d'arte, esplora il seguente elenco. Sarai entusiasta di vedere con una prospettiva completamente nuova.
1. Inizia con le prime impressioni: cosa noti?
Se un'immagine vale più di mille parole, cosa ti dice questa immagine? Consenti a te stesso di assorbire tutti gli elementi collettivamente, quindi metti da parte le tue osservazioni per un momento. Mentre guardi dettagli più specifici potresti rimanere sorpreso dal fatto che le tue prime impressioni non siano sempre accurate.
2. Valuta il contenuto
A che ora si svolge questa foto? Determina non solo l'ora del giorno, ma anche l'occasione. Dove si trova l'ambientazione, in senso generale e ampio? Questo da solo influenzerà la storia che viene comunicata se sono coinvolte culture diverse.
3. Relazioni: soggetto a soggetto o soggetto a spettatore
Cosa puoi vedere delle persone all'interno dell'immagine? Quanto sono vicini? Come si sentono l'uno per l'altro? Considera anche se c'è qualcosa che viene detto tra il soggetto e te come spettatore. Ci sono emozioni che devono essere comunicate a te? Cosa ti fa sentire?
4. Concetti: azioni e connessioni all'interno dell'ambiente
A volte i dettagli sottili all'interno di una foto possono avere un impatto dinamico sul messaggio. Gesti delle mani, direzione degli sguardi, ecc. Cosa comunicano tutti questi dettagli sul messaggio dell'immagine?
5. Visualizza: ti rende un partecipante o un visualizzatore?
Le foto potenti sono spesso quelle che ci attirano e ci rendono partecipi piuttosto che quelle che ci lasciano semplicemente come spettatori. In che modo questo influenza il tuo modo di vedere e sentire la foto?
6. Direzione: dove ti porta / ti lascia?
Questa domanda va oltre il semplice flusso oculare. Dopo aver valutato tutte le sottigliezze e i dettagli, chiediti come si uniscono per supportare il messaggio o l'idea generale dell'immagine. Che pensieri hai? A quali conclusioni sei tratto?
Ci vuole un po 'di pratica per scoprire i misteri che spesso sono nascosti alla vista, ma è proprio questo che rende l'arte eccitante, no?
Altra risorsa per sviluppare la tua capacità di leggere le fotografie: Master Photographers: come leggere una fotografia di Ian Jeffery e The Photographers Vision di Michael Freeman.