Hai mai sentito la frase "la luce è tutto" o forse "la composizione è tutto"? So di averlo fatto molte volte. Ma non possono essere entrambi tutto, non è possibile. Allora cosa sta succedendo veramente? Ovviamente, c'è almeno un pizzico di verità in entrambe le espressioni. Ma ci sono altri fattori che rendono belle foto?
A quanto pare, ci sono e le cose non sono così semplici.
Una foto con una composizione molto povera andrà in pezzi e non sarà mai una bella foto. Ma una composizione decente che cattura la luce più fantastica può essere una buona foto, se non addirittura eccezionale. D'altra parte, una buona composizione in condizioni di scarsa illuminazione può rendere una foto noiosa.
La creazione di una foto include quasi sempre una sorta di compromesso. O la luce non è ottima, il tempismo non è perfetto, oppure non è possibile arrivare nella posizione ideale, perché non si può camminare nel nulla o sull'acqua. O forse gli elementi principali della scena non sono disposti perfettamente.
Ci sono così tanti fattori che devono conciliarsi esattamente nello stesso momento, che sembra impossibile realizzare una foto perfetta. E questo fa parte della tua vita, come fotografo, ma sapere cosa conta, può aumentare la tua percentuale di successo nel realizzare splendide foto.
Cosa rende le foto fantastiche?
Sono molte le cose che fanno un'ottima foto e la composizione e la luce sono ovviamente in quella lista, ma qual è il resto?
Trovo che ci siano cinque fattori importanti che si combinano per fare ottime foto. Se riesci a massimizzare tutti e cinque, avrai una foto perfetta. Tuttavia, creare una foto del genere è davvero raro anche per i migliori fotografi.
Diamo un'occhiata a loro e poi discutiamo in modo più dettagliato.
5 fattori che aiutano a realizzare foto fantastiche
Non è necessario massimizzarli tutti e cinque per fare una bella foto. Una composizione decente con luce e tempismo fantastici, con una post-elaborazione fantastica, può fare un'ottima foto. Lo stesso vale per una composizione eccezionale. Sarai in grado di compensare in una certa misura la mancanza di luce. Quindi devi solo bilanciare i cinque fattori senza lasciarne cadere completamente nessuno.
Se uno dei fattori è leggermente inferiore, può essere compensato da uno o più degli altri se ottengono un punteggio alto. Potresti vederlo come la somma dei cinque pilastri, che dà un'indicazione di quanto sia grande una foto, a patto che non tocchi il fondo.
Lavorano tutti insieme
Una composizione completamente fallita, una cattiva luce, un tempismo completamente mancato, una storia inesistente e una scarsa elaborazione dell'immagine faranno a pezzi una foto.
I fattori sono molto spesso interconnessi. Ad esempio, la composizione è spesso collegata al momento in cui si cattura un oggetto in movimento. E la luce è collegata alla tempistica, nel caso della luce naturale. La composizione può anche essere collegata alla luce, un'ombra o un fascio di luce o un'altra fonte di luce.
Sono tutti dipendenti l'uno dall'altro, il che aumenta la complessità. Non c'è da stupirsi che sia difficile creare foto fantastiche! E non c'è da stupirsi che alcuni tipi di fotografi, come quelli che fanno fotografia di studio commerciale e modello, provino a controllare alcuni dei fattori - vale a dire la luce - per essere in grado di ottenere una maggiore percentuale di successo sulle loro foto.
Fattore n. 1 - Composizione
La composizione è qualcosa che viene naturale ad alcune persone mentre altri devono impararla. È un'abilità fondamentale da padroneggiare come fotografo. Se non ti viene naturale, prova a copiare altre composizioni che ti piacciono, a modo tuo in luoghi diversi. Ciò migliorerà rapidamente le tue abilità.
Fattore n. 2 - Luce
La luce può essere molte cose diverse. C'è luce intensa, luce soffusa, luce disinnescata, luce calda, luce fredda, flash da studio, la luce naturale solo per citare alcuni dei tipi più comunemente noti. La luce è un argomento importante e richiede alcune ricerche per ottenere la piena comprensione. Ma questo non è necessario per creare splendide foto.
Se ti piace la fotografia di paesaggio, aumenterai la qualità delle tue foto evitando un cielo blu nel bel mezzo della giornata. Invece, scegli l'ora dell'alba e del tramonto. Il tempo dopo l'alba e prima del tramonto è chiamato l'ora d'oro. Blue Hour fornisce anche una luce eccellente per la fotografia di paesaggi.
Se ti piacciono le fotografie con il flash, faresti bene a sperimentare con un flash esterno alla fotocamera, piuttosto che sulla fotocamera. Prova anche il flash di sincronizzazione ad alta velocità che apre le porte alla fotografia con flash creativa.
Il mio consiglio è di conoscere il tipo di luce che è rilevante per il tipo di fotografia che ti piace fare.
Fattore n. 3 - Tempistica
Il tempismo, a seconda del tipo di fotografia che fai, può essere una questione di catturare quell'istante di secondo che fa la differenza. Devi catturare un momento - il momento magico.
Il momento di un bacio fugace, l'istante in cui un giocatore di football calcia il pallone, il momento in cui l'onda si schianta su una spiaggia rocciosa con un enorme tonfo. O come in questo caso, nell'istante in cui quattro persone mettono lo stesso piede a terra mentre camminano alla stessa distanza.
Altri momenti sono più lenti, come un'alba. Tuttavia, si tratta ancora di tempismo.
Devi alzarti presto, a volte molto presto, per raggiungere il luogo. Questo è il tempismo. O come in questo caso, farsi una foto senza persone, alla stazione centrale all'ora blu è anche questione di tempismo.
Stazione centrale vuota di Copenaghen.
Fattore # 4 - La storia
La storia di una foto può essere qualsiasi cosa, da "ciò che delizioso si sbriciola seduto sopra quel cupcake", a "che fantastico masso rotondo su quella spiaggia" a una "relazione commovente tra le persone". Una storia può essere in qualche modo astratta, ma deve esserci uno scopo perché scegli di includere ciò che fai nella foto.
A volte una storia è complessa e profonda, mentre altre volte è semplice "quello è un bel masso seduto in un bellissimo paesaggio“.
Potresti non essere altrettanto bravo a raccontare tutti i tipi di storie, attraverso le tue foto. Questo va perfettamente bene e va bene attenersi a ciò che sai fare meglio.
Trovo che la storia e il tempismo possano essere strettamente collegati come in questo caso dell'immagine qui sotto. Catturare una gondola su un trafficatissimo Canal Grande a Venezia e farlo sembrare un tranquillo momento romantico non è così facile come potrebbe sembrare.
Se riesci a trovare un posto, puoi letteralmente stare sul ponte di Rialto per ore, mentre ti godi il panorama. La vista è piena di attività e persone felici.
Fattore n. 5 - Elaborazione delle immagini
L'ultimo e il quinto fattore potrebbero sollevare qualche discussione. Uno in cui non voglio entrare qui. E se sei un forte sostenitore delle foto di Straight Out Of Camera (SOOC), questo punto non sarà rilevante per te.
Se credi nel fotoritocco, potresti anche sapere che spesso è la cosa che trasforma una foto da piatta a un'immagine che si apre. In alcuni casi, questo è ciò che crea o rompe una foto.
L'editing o la post-elaborazione delle immagini non è affatto facile e ci sono molte opinioni in giro. Ma anche cose semplici come regolare il bilanciamento del bianco, l'esposizione e il contrasto possono fare la differenza che fa risaltare una foto.
Se ti piace la fotografia documentaria, ci sono alcune cose che non puoi fare. Non ti immischi nella realtà. Ma se non fai quel tipo di fotografia, è nella fase di post-elaborazione che puoi dare la tua interpretazione artistica.
Prima e dopo. Un'interpretazione creativa.
A cosa prestare attenzione
L'editing delle immagini è un'auto da corsa senza cintura di sicurezza. Ci sono una serie di cose che possono rovinare totalmente la tua immagine e se non stai attento. Alcuni dei classici problemi dell'eccessiva elaborazione includono aloni, contrasto eccessivo e saturazione eccessiva, ma ce ne sono molti altri.
Questa foto del matrimonio di Alexander e Mia è stata scattata nella peggiore luce possibile di mezzogiorno con un cielo blu. In post-elaborazione, ho creato una sensazione più morbida e calda per compensare.
Un motivo per sviluppare le tue capacità nell'elaborazione delle immagini è che puoi compensare in una certa misura gli altri fattori. Puoi migliorare le parti buone e nascondere le parti meno desiderate. Rimuovere gli oggetti indesiderati per presentare la tua foto è il modo migliore possibile, da ciò che hai catturato nella tua fotocamera.
Un grande effetto collaterale dell'aumento delle tue capacità di editing e prestare una certa attenzione alle tue foto è che otterrai una migliore comprensione di ciò che rende grandi foto. Troverai cose che degradano la tua foto (perché ho incluso quella pattumiera?) E imparerai a evitarle la prossima volta che scatti in esterni.
Impari facendo errori e cercando di risolverli. Più volte fallisci, migliore sarà il fotografo che finirai per essere.
Osservazioni finali
Nella fotografia non ci sono assoluti. Non due persone hanno la stessa opinione. Non ci piacciono tutti le stesse cose, quindi ciò che alcune persone considererebbero una foto perfetta, altri potrebbero non ritenerla perfetta. Tuttavia, ci sono alcune tendenze e potresti fare di peggio, piuttosto che prestare attenzione a ciò che piace e cosa non piace alle persone se vuoi creare foto di successo.
Ogni critica è un'opportunità per imparare qualcosa di nuovo.